Содержание

Реставрация старой фотографии с тиснением

Данная информация не является полноценным уроком , а содержит описание последовательности действий при обработке именно этого фото.
В этом примере будет показан процесс удаления тиснения бумаги при реставрации старой фотографии.

Открываем изображение в Photoshop и сразу подправим гистограмму. Идем в меню: «Изображение — Коррекция — Уровни». Красный и зеленый каналы в норме, а синий немного подтянем. Данное тиснение невозможно устранить ни совмещением нескольких изображений после многократного сканирования фотографии под разными углами, ни с помощью довольно сообразительного плагина «FFT», который, к сожалению, эффективен только при реставрации старых фотографий с тиснением, имеющим ярко выраженный, многократно дублирующий себя рисунок.
Поэтому берем инструмент «Восстанавливающая кисть». Жесткость уменьшаем до минимума. Нажимаем «Alt», появляется значек . Кликаем на чистом участке, откуда будем брать образец и отпускаем клавишу «Alt». Подводим курсор на дефектное место и проводим по нему. По мере продвижения ставим метку выбора образца в новое место, как можно ближе к участку, над которым работаем. Постепенно проявляется условно чистая поверхность. Пятна и следы работы восстанавливающей кисти будем исправлять потом. Сейчас главное избавиться от тиснения. Работа довольно нудная, занимающая большую часть времени при реставрации старого фото. Так проходимся по всей коже на лице. Следующим шагом прорабатываем глаза, губы, нос и брови. Здесь уже работаем более аккуратно. Следим чтобы образец брался из нужного места. Особое внимание на это этапе реставрации старой фотографии уделяем границам и переходам. В некоторых случаях пришлось воспользоваться «штампом». Переходим на шею и одежду. Здесь нет смысла тратить время и закрашивать каждый сегмент тиснения по отдельности восстанавливающей кистью. Вместо этого мы возьмем «Микс-кисть». В настройках включаем кнопку «Чистить кисть после каждого штриха», а кнопку «Заполнять кисть после каждого штриха» наоборот — отжимаем. Жесткость на минимум, остальные настройки по дефолту или можно подстроить по желанию. И начинаем поступательными или круговыми движениями с амплитудой, не превышающей размер кисти, проходить по открытым участкам. Чтобы не протереть мышкой дырку в столе для этой работы рекомендую использовать графический планшет, при наличии такового. При проработке границ размер кисти уменьшаем и действуем более аккуратно. Главное при этом не размазать и без того нечеткое изображение. Так же было обработано лицо. При работе микс-кистью по коже лица особенно аккуратно проходим возле глаз и губ. В итоге имеем такую картину: Самое время заняться фоном. Его выравниваем так же микс-кистью большого диаметра. На границе волос размер кисти уменьшаем и работаем аккуратнее. Теперь займемся прической. Можно попытаться прорисовать все «микс-кистью», выбрав из набора кисть под названием «брызги» или подобную и уменьшив нажим до 7-10%, но к данной фотографии такой вариант мало подходит: Поэтому берем «восстанавливающую кисть», «штамп» или другой и грубо убираем тиснение, приводя волосы к следующему виду: Потом подбираем фотографии с ярко выраженной текстурой волос и копируем подходящие нам участки на наше изображение:

Обесцвечиваем слой. Режим наложения выбираем «перекрытие» или мягкий свет», возможно другой. Для проявления необходимого рисунка подбираем яркость слоя. При необходимости уменьшаем непрозрачность.

Если текстура волос кажется слишком резкой и выбивается из общей картины — применяем «размытие по Гаусу» к этому слою. Радиус размытия небольшой, лучше в конце обработки фото, при необходимости, пройтись инструментом «размытие».
Реставрация старого фото подразумевает достижение результатов разными методами, поэтому, если какой то способ обработки смотрится на конкретной фотографии неудовлетворительно, просто подбирем что то более приемлемое.

Следом идем в меню: «Редактирование — Трансформирование — Деформация» и «укладываем» прическу как нам необходимо. Мягким ластиком стираем лишнее и проходим по всей границе слоя, смягчая края. Все операции повторяем с каждым новым слоем.

Когда вся прическа закрыта, сливаем все слои волос с нашей фотографией:

Немного дорисуем теней для объема. Дублируем слой и немного затемняем его экспозицией. Меняем режим наложения на «умножение». Добавляем на него черную непрозрачную слой-маску и по ней, белой кистью с нажимом 2-3%, проявляем затемненные участки.

Если посмотреть на маску отдельно (зажав «Alt» и кликнув по ней в палитре слоев) то, после работу с кистью, выглядит она так:

Сливаем слой с тенями с фоном. Обесцвечиваем фотографию (Изображение — Коррекция — Черно-белое) и кадрируем. Добавим немного монохромного шума (Фильтр — Шум — Добавить шум) имитируя зерно фотопленки. Это сделает изображение более мягким, приятным глазу. Так же немного затонируем его.
Реставрация старой фотографии завершена:

Для сравнения результата наведите курсор на изображение

Полное руководство по стилю слоя «Тиснение»

Диалоговое окно

Ниже приведены диалоговые окна этого стиля в русскоязычной и англоязычной программе adobe Photoshop CS6:

Стиль

При помощи этой опции можно выбрать положение скоса:

  1. Внешний скос (Outer Bevel) — у объекта, к которому применяется стиль, создаётся скос за его пределами
  2. Внутренний скос (Inner Bevel) — скос создаётся внутри объекта
  3. Тиснение (Emboss) — скос создаётся одновременно внутри и снаружи объекта, причём эти скосы однонаправленные
  4. Контурное тиснение (Pillow Emboss) — скос создаётся одновременно внутри и снаружи объекта, но в этом случае скосы идут в разных направлениях, т.е. скосы внутри и снаружи образуют как бы выпуклую или вогнутую рамку
  5. Обводящее тиснение (Stroke Emboss)
    — этот стиль тиснения применяется только к стилю слоя «Обводка» (Stroke) и и создаёт скос только на самой обводке вокруг объекта.

Пример:

Метод (Technique)

Это метод выбора формы граней и ребра скоса.

  1. Плавное (Smooth) — устанавливает гладкие, округлые грани и рёбра скоса
  2. Жёсткая огранка (Chisel Hard) — устанавливает твёрдые, прямые, чёткие рёбра и грани
  3. Мягкая огранка (Chisel Soft) — прямые грани, но смягчённые рёбра

Пример:

Глубина (Depth)

Как понятно из названия, эта опция увеличивает или уменьшает глубину тиснения:

Чем больше глубина, чем сильнее 3D-эффект тиснения. На рисунке приведён пример стандартного фотошоповского стиля слоя с разной глубиной тиснения:

Направление (Direction)

С помощью радиокнопок опции «Направления» можно выбрать направление экструдирования тиснения, т.е. оно будет либо выпуклым, либо вогнутым:

В следующем примере текст слева выступает вверх, в то время как правый текст как бы вдавлен в страницу:

Размер (Size)

Эта опция устанавливает общий размер эффекта тиснения. Меньшее значение опции создает меньший эффект, и тиснение располагается у краёв фигуры, в то время как большее значение увеличивает охват фигуры:

Пример эффекта с разными значениями опции «Размер»:

Смягчение (Soften)

Эта регулировка позволяет смягчить любые острые углы, созданные тиснением:

На примере ниже в верхнем тексте величина «Смягчения» равна нулю, в правом — трём:

Угол и высота (Angle и Altitude)

С помощью этих регулировок Вы можете установить положение и высоту источника освещения относительно объекта, к которому применяется эффект. «Угол» задает горизонтальное положение источника света, а высота устанавливает вертикальное положение. Изменять значения этих параметры можно методом ввода числовых значений в поля, либо перетаскиванием мышью крестика внутри круга.

Проставленная галка в чекбоксе «Глобальное освещение» (Use Global Light) синхронизирует освещение «Тиснения» с освещением в других стилях слоя, где применяется освещение (тени, глянец) в этом и других слоях документа:

На примере ниже показан эффект тиснения с различными высотой и положением источника света:

Контур глянца (Gloss Contour)

Эта опция необходима при создании стеклянных и металлических эффектов.
Контур глянца устанавливает затухание теней и бликов в тиснении. Линейный контур создает естественный спад, а контур вроде «синусоиды» создаёт отражающие эффекты.
Кроме того, флажок «Сглаживание» (Anti-aliased) будет сглаживать любые неровные края в отблеске, создаваемом глянцем:

На примере показан глянец с линейным и синусоидным контуром:

Режим подсветки и Непрозрачность (Highlight Mode и Opacity)

Освещение нашего эффекта тиснения состоит из бликов и теней.

Кликнув по белому прямоугольнику, Вы можете выбрать цвет блика. Параметр «Режим подсветки» управляет режимом наложения освещения бликов по принципу обычных режимов наложения слоёв. По умолчанию установлен режим «Экран» (Screen), но кроме него применяются режимы «Линейный осветлитель» Linear Dodge и «Осветление основы» (Color Dodge). Параметр «Непрозрачность» управляет прозрачностью бликов:

Пример бликов разного цвета, прозрачности и наложения:

Режим тени и непрозрачность (Shadow Mode и Opacity)

Эта опция управляет тенями нашего эффекта тиснения.
Режим наложения для тени по умолчанию задан «Умножение» (Multiply), но, кроме него применяются режимы наложения «Линейный затемнитель» (Linear Burn) и «Затемнение основы» (Color Burn).
Параметр «Непрозрачность» управляет прозрачностью тени:

Пример теней разного цвета, прозрачности и наложения:

Подразделы стиля: «Контур» (Contour) и «Текстура» (Texture)

«Контур» (Contour)

Этот подраздел стиля слоя «Тиснение» позволяет установить форму ребра скоса (фаски), эту форму которую можно задать с помощью графика. Галка в чекбоксе «Сглаживание» (Anti-aliased) позволяет сгладить ребро (рёбра) скоса, а регулировка «Размер» (Range) устанавливает степень охвата параметром «Контур» ребра скоса:

На примере показано применение «Контуров» с разными параметрами:

«Текстура» (Texture)

Применение опции «Текстура» позволяет добавить карту рельефа к стилю, конкретнее, к поверхности скоса. Карта рельефа, как понятно из названия, придаёт поверхности определённый рельеф.

Клик по окну «Узор» (Pattern) открывает окно выбора шаблонов, шаблон можно загрузить свой или воспользоваться предустановленным в Photoshop.
Кнопка «Привязать к началу координат» (Snap to Origin) привязывает шаблон к верхнему левому углу слоя или документа.

Ползунок «Масштаб» (Scale) позволяет увеличивать или уменьшать размер вашего шаблона относительно размера слоя или документа.

Ползунок «Глубина» (Depth) изменяет видимую глубину вашей карты рельефа.

Вы можете поставить флажок «Инвертировать» (Invert), чтобы впадины и выпуклости поменялись местами.

Наконец, флажок «Связать со слоем» (Link with Layer) привязывает шаблон к слою таким образом, что если в последствии Вы переместите слой, карта рельефа будет перемещена вместе со слоем, даже после закрытия диалогового окна стилей слоя.

Ещё один интересный нюанс. При открытом диалоговом окне подраздела «Текстура», Вы можете позиционировать шаблон карты рельефа прямо в окне рабочего документа на холсте вручную с помощью мышки:

Пример применения разных карт рельефа:

Скачать стили слоя, используемые в этой статье:

Как убрать тиснение с фотографии в фотошопе

При запуске программы появляется раздел “НЕДАВНИЕ” и в ней куча моих старых работ, которые мне даже не нужны, а большая часть удалена.Guest

Будьте внимательнее! В конце списка этих файлов есть пункт «Очистить список».

Гость2Всего 1 ответ.

Другие интересные вопросы и ответы

Как удалить свои фото на чужой странице?

Анна Ильченко5

Источник: www.pcs-service.ru

Если вы обнаружили свои нежелательные фотографии на чужой странице ВКонтакте, то обязательно обратитесь за помощью в Поддержку. 

Удалить фотографию вы сможете только после того, как докажете поддержке то, что на фотографии – Вы, или то, что она сделана Вами. Это не сложно и поддержка обязательно пойдет вам на встречу 🙂

Artemiy Young1Всего 1 ответ.

Как отменить действие в фотошопе? Есть ли другие способы вносить изменения в то, что ты уже успел сделать?

Гость2

Отменить действия в Photoshop можно с помощью комбинации клавиш: Ctrl+Z.

Данная комбинация отменяет последнее внесенное изменение. Чтобы отменить 2 и более действий, следует использовать комбинация клавиш: Ctrl+Alt+Z. Также можно отменять действия следующим способом: в программе выберите вкладку “Редактирование”, далее “Шаг назад”.

Александр IV2

Отменить действие можно несколькими способами либо через меню “редактирование” и там выбрть отменить, либо используя горячие клавишиCTRL+Z, еще можете посмотреть на историю изменений если в меню “окна” у вас стоит галочка на пункте “слои”, тогда у вас слева отображается маленькое окошко с 4-мя вкладками отдна из которых “история” там тоже можно отменять действия.Mk R.5

Всего 3 ответа.

Как убрать тиснение с фотографии в фотошопе

без плагинов и фильтров FFT ?? СРОЧНО НАДОВиолета Кон-де-фу2

Тиснение не убирается просто так. Можно попробовать не сканировать, а сделать репродукционную фотосъёмку осветив отпечаток под таким углом чтобы текстура тиснения не была видна. Ещё можно погрузить фото в кювету с водой (классические фотографии не боятся воды), тиснение при этом должно стать практически незаметнымArt1

Всего 8 ответов.

Как убрать тиснение с фото (текстуру старой бумаги)?

есть старые фото на бумаге с текстурой, хочу отретушировать фото но попутно захотел убрать текстуру на ней

[пользователь1

нужно поискать в яндексе плагин -снять тиснение, как то так называется

[поль­зоват­ель3Всего 2 ответа.

Убрать с фотографии — Photokeep.ru

Убрать с фотографии

 

Главы статьи:
Как убрать тень с фотографии в Фотошопе
Как убрать блик с фотографии в Фотошопе
Как убрать дату с фотографии в Фотошопе

Как бы Вы не старались сделать идеальную фотографию, на ней всегда найдется то, что захочется убрать с этой фотографии после фотосъемки. Обычно это дефекты фотографии, которые появились на ней по разным причинам, случайные объекты или информация о самой фотографии. 

Даже при съемке в фотостудии, где можно заранее спланировать кадр и правильно выставить свет, нельзя заранее предвидеть дефекты, которые нужно будет убрать с фотографии. Часто они становятся видны только в увеличенном виде на экране монитора.

Дефекты, которые нужно убрать с фотографии надо сначала объединить по общим признакам в группы. Это необходимо сделать для того, чтобы подобрать эффективные способы улучшения фотографий в графических программах таких как, например Фотошоп.

 

Дефекты экспозиции


Больше всего дефектов, которые нужно убрать с фотографий, связаны с ошибками экспозиции. Такие дефекты часто возникают при отсутствии опыта у фотографа или при фотосъемке в экстремальных условиях.

Дефекты этой группы могут быть следствием как переизбытка света на снимаемом объекте, так и его недостатка. Избыточный свет порождает на фотографиях черные падающие тени от объектов или яркие блики. В обоих случаях такие дефекты с фотографии надо убрать (рис.1).

Рис.1 С этой фотографии надо убрать дефекты освещения.


При недостатке света на объекте фотосъемки, возникают такие дефекты как шумы на изображении и его плохая четкость. Эти дефекты вызваны использованием длительных выдержек или высоким значением ISO. Их также надо убрать с фотографии.

Кроме крайних значений падающего света, возможно неправильное его распределение по объектам фотосъемки. В результате этого появляются «недодержка» и «пересвет». Чаще всего их причина в широком тоновом диапазоне снимаемой сцены. Для того чтобы убрать с фотографий такие дефекты, нужны специальные методы.

 

Дефекты композиции


Следующая группа дефектов, которые нужно убрать с фотографий – это дефекты, связанные с нарушением основных законов композиции. Сюда относятся такие дефекты как неправильное размещение вертикальных и горизонтальных линий, перспективные искажения, нарушение правила третей и неправильное распределение объектов по кадру (рис.2).

Рис.2 Завал вертикальных линий с этой фотографии надо убрать.


К этой группе также относятся объекты фотосъемки, которые не нужны в кадре. Их нужно убрать с фотографии, чтобы не портить композицию. Такие дефекты возникают в результате невнимательности фотографа во время фотосъемки или когда невозможно правильно построить кадр.

Еще один вид дефектов, которые нужно убрать с фотографии, это яркие пятна, притягивающие внимание, но не являющиеся целью фотосъемки. Например, это может быть рекламный щит, случайно попавший в кадр.

 

Дефекты объектов съемки


Кроме дефектов фотосъемки и на самом снимаемом объекте могут быть дефекты, которые портят фотографию. Для того чтобы сделать ее лучше такие дефекты с фотографии нужно убрать. Например, на коже человека могут быть прыщи, морщины, родинки, бородавки и т.д.

Дефекты, которые нужно убрать с фотографии могут портить не только внешность человека, но и другие объекты фотосъемки. Например, кадр с изображением зеленой аллеи может испортить торчащая голая ветка, а красивую фактуру материала, грязное пятно или мусор (рис.3).

Рис.3 На этой фотографии темные пятна портят фактуру здания и их надо убрать.


Любой дефект формы или цвета главного объекта фотосъемки, который вызывает у зрителя неприятие, нужно обязательно убрать с фотографии. В таких случаях не столько важна подлинность снимаемого объекта, как его вид, а для хорошей фотографии это важнее.

 

Дефекты оборудования


Еще одна значимая группа дефектов, которые нужно стараться убрать с фотографии это дефекты, созданные оборудованием. В первую очередь оптика, которая часто создает оптические и геометрические искажения, что является следствием ее неправильного использования.

Также оптика может быть загрязнена или поцарапана. У нее могут быть дефекты просветляющего слоя. Все это приводит к появлению пятен на изображении в самых неподходящих местах, и они портят композицию. Если убрать такие дефекты, фотография станет лучше.

При использовании разных светофильтров, по углам изображения могут появиться затемненные области. Это дефект называется виньетирование (рис.4). Иногда такое затемнение на фотографии делают специально, но в большинстве случаев его надо убрать.

Рис.4 Виньетирование надо убрать с фотографии.


Основным компонентом цифрового фотоаппарата является электронная матрица, на которой формируется снимаемое изображение. Она состоит из множества чувствительных фотоэлементов, которые могут сломаться или на них может попасть пыль. В таких случаях появляются пятна и их нужно тоже убрать с фотографии.

 

Информация о фотографии


Современные цифровые технологии позволяют внедрять в фотографию разную полезную информацию в виде надписей на изображении. Такие надписи полезны для архивного хранения фотографий, но портят их вид и композицию. Если на фотографии есть надпись, ее надо убрать.

Кроме надписи на фотографии информация о ней сохраняется в ее файл. Это называется метаданные цифровой фотографии. В них записываются настройки фотокамеры в момент съемки. Если автору нужно скрыть это от общего обозрения, метаданные надо убрать из фотографии (рис.5).

Рис.5 Информация, которую можно убрать из файла фотографии.

 

Дефекты старых фотографий


Еще одна группа дефектов, которые бывает нужно убрать с фотографий, состоит из дефектов бумаги и фотопленки, попадающие на изображение при сканировании.

На пленочных негативах и позитивах почти всегда присутствует пыль и царапины. Также бывают и пятна, оставшиеся от реактивов при проявке фотопленки. При сканировании они попадают на фотографию и их надо обязательно убрать, чтобы они не портили композицию.

Для реставрации старых бумажных фотографий после их сканирования надо убрать следы заломов, порывы, пятна и другие дефекты, присущие фотобумаге (рис.6). А также и следы тиснения фотобумаги.

Рис.6 Для восстановления фотографии нужно убрать дефекты бумаги.


Подробнее о том, как убрать с фотографии то, что описано в этой статье, написано в следующих главах:

 

Начало

Добавить комментарий

Как убрать блики на лице в фотошопе

Автор: NON. Категория: Обработка фотографий в фотошопе.

 
 

 

Как убрать

К сожалению, при съёмке людей в помещении или на улице в солнечный день, на лицах зачастую появляются отсветы от источников света — вспышек фотокамер, солнца и т.п.

В этом уроке по работе с фотошопом мы рассмотрим ещё один из многочисленных способов устранения бликов на лице в фотошопе.

Урок сделан в русифицированой программе Photoshop CS6.

 

Подобные публикации:

 

Откроем исходное изображение. Мы будем работать с бликом на лбу, так как его устранить другими методами довольно затруднительно. 


Выберем инструмент «Лассо» (L) со стандартными параметрами. Обведём участок кожи, который будем клонировать на лоб. Я обвёл лассо участок на плече девушки. 


Копируем выделенный участок на новый слой — Ctrl+J. Режим наложения для нового слоя устанавливаем на «Затемнение». 


Активизируем инструмент «Перемещение» (V) и перенесём скопированный участок на лоб. 


Так как направление текстуры кожи на лбу и плече не совпадают, я применяю свободное трансформирование — Ctrl+T и разворачиваю скопированный участок так, чтобы направление текстуры и складок совпало. 


Добавляем маску слоя на верхний слой, для чего щёлкнем по третьей слева иконке внизу палитры «Слои». Инвертируем маску слоя — Ctrl+I. Изображение возвращается к своему исходному состоянию. 


Выбираем инструмент «Кисть» (В) с параметрами, установленными по умолчанию, непрозрачность кисти ставим около 10%, на передний план устанавливаем белый цвет. 


Проводим кистью по блику на лбу. Смотрим на получившийся результат и при необходимости уменьшаем непрозрачность слоя. Обратите внимание, что чем больше раз Вы проведёте по блику, тем темнее будет становиться этот участок. 


Получаем вот такой результат. 


Добавляем новый слой, для чего в палитре «Слои» щёлкам по второй справа иконке внизу палитры. 


Выбираем инструмент «Точечная восстанавливающая кисть», устанавливаем радиокнопку «Создание текстуры». 


При необходимости обрабатываем края нашей «заплатки» этим инструментом (в том случае, если у Вас текстура кожи клонированного участка и кожи на лбу отличается) и уменьшаем непрозрачность нового слоя до необходимой величины, чтобы сгладить переход. 


Получаем вот такой замечательный результат. 


Сравните изображение девушки до, и после обработки фотографии в фотошопе. 


Мы с Вами ответили на вопрос: «Как убрать блики на лице в фотошопе?».

 

 Как стать МАСТЕРОМ по ретуши портретных фотографий?

Ответ здесь

 

Если Вы не хотите пропустить интересные уроки по обработке фотографий — подпишитесь на рассылку.

Форма для подписки находится ниже.

 

    

Понравилось? Поделитесь:

Facebook

Twitter

Вконтакте

Одноклассники

Добавить комментарий

Реставрация старых фотографий

Работа с кожей. Ретушь фотографий естественная и глянцевая.

ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ.

В широком смысле любое улучшение качества фотографии считается ретушью – цветокоррекция, уровни, коррекция освещения и т.д.

В более узком ретушь фото – это работа с кожей, исправление недостатков внешности. Об этой категории ретуши и пойдет речь.

Ретушь фото. До.

Ретушь фото. После.

Основное правило ретуши фотографий.

Общаясь с человеком в жизни, мы не охватываем взглядом все сразу, панорамно — как правило, мы перемещаем взгляд из одной точки в другую, какие-то детали внешнего вида и одежды и вовсе не замечаем. А вот фотоаппарат в отношении внешности беспристрастен – показывает как есть и все сразу. Поэтому как будто ниоткуда на фотографиях появляются блеск на лице, расширенные поры, мешки под глазами, морщины… Устранением этого и занимается ретушер. Отсюда основное правило: факт ретуши не должен быть заметен.

Чтобы фото было естественным, человек должен видеть себя на нем таким, каким видит в зеркале в свои лучшие дни, и не более того. Отсюда практический подпункт: изменяйте на фотографии только то, что требуется, и не трогайте участки, в ретуши не нуждающиеся.

Даже когда речь идет о глянцевой ретуши, нужно помнить о естественности. Да, глянцевая ретушь сильно приукрашивает человека, улучшения гипертрофированы, заметны, но и здесь не уместны потеря текстуры кожи или плоское лицо за счет отсутствия каких-либо неровностей.

Типы ретуши фотографий.

Ретушь можно поделить на естественную и глянцевую.

При естественной ретуши обработка абсолютно не заметна и делается по минимуму. При такой обработке, как правило, для слоя с полностью отретушированным лицом можно понижать непрозрачность, чтобы добиться максимальной естественности.

Глянцевая еще больше преувеличивает достоинства, приближает к идеалу – кожа ровная, глаза яркие, волосы блестящие, цвета насыщенные. Пример – обложки любых глянцевых журналов, в честь которых этот тип ретуши и получил свое название.

Важно: глянцевая ретушь ВСЕГДА делается на уже произведенную естественную ретушь. Только так она будет выглядеть гармонично. Если же «блюрить» кожу, не проведя предварительную естественную ретушь, то получится уже упомянутый в статье «Улучшение фотографий» неприглядный результат:

До ретуши Типичная ошибка

Важно: для ретуши мужского портрета глянцевая ретушь неприменима. На мужском портрете в большинстве случаев должны оставаться легкие морщинки и всегда должна сохраняться текстура кожи. При улучшение качества фотографии понижайте непрозрачность отретушированного слоя несколько это возможно или убирайте морщины частично.

Ретуширование фотографий. Что исправлять.

1. Эффект красных глаз

2. Блеск на лице

3. Косметические недостатки кожи

4. Ярко выраженные мешки под глазами

5. Немимические морщины

6. Второй подбородок + складки на теле + цифровая пластическая хирургия

7. Желтые зубы

РЕТУШИРОВАНИЕ ФОТОГРАФИЙ. ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ.

Улучшение фотографий. Как исправлять.

1. Эффект красных глаз

Эффект красных глаз исправляется инструментом «Red Eye Tool» .

Открываем фото:

Выбираем на панели инструментов «Red Eye Tool» , выделяем прямоугольником область красного цвета сначала для одного глаза, затем для второго.

В одном случае вам повезет и красные зрачки станут черными, в другом не повезет – вместо черных зрачки будут серыми. В данном примере один будет черным, другой серым:

Выделяем его любым удобным инструментом:

Копируем на новый слой (Ctrl+C и Ctrl +V), и через уровни или кривые делаем темнее:

Результат:

2. Блеск на лице

Блеск на лице, в зависимости от характера, можно удалить инструментом «Заплатка», «Пластырем» или «Штампом» .

В случае, когда блеска много, а здоровых участков кожи нет, блеск удаляется так же, как пересвет (см. статью «Пересвет и слишком темные фото»).

При работе с лицом всегда старайтесь работать с большим приближением, так ретуширование фотографий будет намного аккуратней.

Открываем фото:

Блеск в районе носа и щек в данном случае можно убрать «Заплаткой». Создаем копию слоя, выбираем «Заплатку», выделяем им участок, захватывающий удаляемую область и несколько пикселей вокруг:

Перетаскиваем выделение на здоровый участок кожи:

Так же поступаем с левой частью лица и с бликами на носу:

Понижаем непрозрачность («Opacity») слоя, чтобы вернуть лицу объем. В каждом случае цифра будет разной, в данном примере это 75%:

В итоге блеска на носу и щеках нет, и лицо не стало плоским:

Блеск на лбу проще убрать тем же способом, если есть графический планшет.

Если планшета нет, то используется тот же способ, что и при удалении пересвета на лице:

1. Сливаем два наших слоя в новый, третий (Ctrl+Alt+Shift+E).

2. Выделяем область блеска. Через «Select – Color Range» выбираем цвет, который хотим выделить. Значение «Fuzziness» выставляйте так, чтобы было выделено чуть больше, чем область блеска.

3. Жмем «ОК». Пипеткой выбираем самый светлый оттенок кожи — цвет, находящийся ближе всего к области блеска

4. Не снимая выделения, создаем новый пустой слой, и закрашиваем его выбранным цветом. Снимаем выделение (Ctrl+D или меню «Select — Deselect»).

5. Добавляем на верхний слой маску, заливаем ее черным. Белой кистью со значением Opacity около 20% аккуратно возвращаем цвет в нужных местах.

6. Сливаем видимые слои в новый слой («Ctrl+Alt+Shift+E»). Теперь инструментом «Patch Tool» («Заплатка») маскируем переходы и выравниваем кожу: выделяем небольшой участок перехода и перетаскиваем его на слой с текстурой кожи.

7. Понижаем непрозрачность верхнего слоя так же на 75%.

Более подробно об этом способе читайте в статье «Пересвет и слишком темное фото», раздел «Как бороться. Абсолютный пересвет. Пересвет на лице».

Результат:

До После

Индейская хитрость: в случаях с подобным невысоким качеством фотографии можно воспользоваться для удаления блеска со лба следующим способом. Так как текстура кожи примерно одинаковая на всей фотографии, то тут вполне можно воспользоваться участком с шеи для восстановления верхней части фотографии:

1. Сливаем два наших слоя в новый, третий (Ctrl+Alt+Shift+E).

2. Выделяем «Лассо» (Lasso Tool) ровный участок на шее:

3. Копируем и вставляем на новый слой (Ctrl+C и Ctrl+V)

4. Меняем режим наложения с «Normal» («Нормальный») на «Darken» («Затемнить»)

5. Добавляем на верхний слой маску, заливаем черным. Белой кистью со значением Opacity около 20% возвращаем текстуру кожи в нужных местах.

6. Сливаем видимые слои в новый слой («Ctrl+Alt+Shift+E»). Инструментом «Patch Tool» («Заплатка») маскируем переходы и выравниваем кожу: выделяем небольшой участок перехода и перетаскиваем его на слой с текстурой кожи.

7. Отключаем предпоследний слой (С наложенной в режиме «Darken» текстурой) и понижаем непрозрачность верхнего слоя на 80%.

Этот вариант проще, и выглядит реалистичней за счет того, что мы заливаем блеск не одним цветом, а текстурой. Но он применим только к фотографиям, в которых есть однородные участки здоровой кожи, сходной по текстуре. К примеру, на фотографии с хорошим разрешением текстура кожи шеи совсем не подойдет для лба или щек. Поэтому подбирайте способ соответственно качеству фото.

3. Косметические недостатки кожи

Все косметические недостатки кожи (пятна, родинки, бородавки и т.д.) имеют точечную структуру и поэтому убираются инструментом «Заплатка» или «Пластырь» .

Как работает инструмент «Заплатка», уже показано выше. Поэтому рассмотрим исправление косметических недостатков с помощью «Пластыря».

Открываем фото:

Создаем копию слоя. Выбираем «Пластырь» на панели инструментов.

Размер кисти этого инструмента должен быть чуть больше области убираемого пятна (размер кисти регулируется ползунком «Диаметр» в выпадающем меню по щелчку правой кнопки мыши или же кнопками «х» и «ъ» на клавиатуре). Зажав кнопку «Alt» щелкаем левой кнопкой мыши на участке здоровой кожи рядом с пятном:

Отпускаем «Alt» и щелкаем левой кнопкой мыши на самом пятнышке:

Таким же образом убираем все остальное:

До

После

4. Ярко выраженные мешки под глазами

5. Немимические морщины

Мешки под глазами и морщины убираются так же, как блеск на лице – инструментом «Заплатка».

Единственный момент, о котором нужно помнить – при естественной ретуши фотографии взрослых и особенно пожилых людей непрозрачность верхнего слоя нужно снижать процентов до 60-70. Таким образом, все морщины смягчаются, но не уходят совсем.

Естественная ретушь

Если же стоит задача сделать человека младше, то непрозрачность практически не понижается. В данном случае она понижена только в районе шеи (с помощью маски слоя):

Омоложение

6. Второй подбородок + коррекция фигуры

Второй подбородок исправляется фильтром «Liquify».

Открываем фото:

Включаем фильтр «Liquify»: «Filter — Liquify».

«Замораживаем» участки, которые должны остаться нетронутыми: выбираем инструмент Freeze Mask Tool

И закрашиваем места, которые могут пострадать при подтягивании подбородка (Размер кисти меняется в правой колонке, самой первой строкой – «Brush size»):

После этого выбираем основной инструмент (первый на панели инструментов фильтра):

И аккуратно пододвигаем подбородок вверх:

Жмем «ОК».

После этого можно еще раз зайти в «Liquify» и поправить форму подбородка.

До

После

По этому же принципу увеличивается грудь, корректируется фигура, убираются складки с боков и т.д.

до

после

7. Желтые зубы

У Вас может быть свой способ отбеливания зубов, но независимо от выбора метода, важно не перестараться – голливудская улыбка уместна только на профессиональных фотографиях при гламурной ретуши. Жемчужно-белые зубы на любительской фотографии будут выглядеть неестественно.

Поэтому в этой статье будет приведен только один способ, пользуясь которым невозможно перестараться.

Открываем фото:

Любым удобным инструментом выделяем зубы:

Копируем и вставляем на новый слой (Ctrl+C и Ctrl+V).

Идем в Image – Adjustments – Selective Color

Из выпадающего списка выбираем желтый цвет, и убираем из него желтый оттенок: у желтого цвета двигаем ползунок влево до упора.

Жмем «ОК». Зубы приняли естественный оттенок, без желтизны.

Вместе с зубами, желтый ушел и частично из цвета кожи, поэтому добавим маску слоя, зальем черным, и белой кистью закрасим только зубы:

Результат:

До

После

Глянцевая ретушь.

С появлением плагинов для ретуши кожи несовершенный фильтр «Blur» отошел далеко в прошлое. К примеру, плагин «Imagenomic Portraiture» действует очень аккуратно и в некоторых случаях его даже можно использовать без дальнейшей коррекции. Конкурентов у него практически нет — за исключением плагина «Neat Image», который, к сожалению, всегда размывает текстуру кожи, т.к. создавался изначально для удаления шума, а не для ретуши кожи.

Поэтому гламурную ретушь лучше делать с помощью «Portraiture». Скачать демонстрационную версию можно с официального сайта по ссылке http://www.imagenomic.com/download_pt.aspx

После установки он появится в меню «Filter».

Гламурная ретушь это:

Идеальная кожа

Повышенный контраст на коже

Загар

В ряде случаев усиленные блики на коже

Яркие глаза, волосы, белые зубы

1.

Открываем фото, предварительно проведя естественную и поправив все недостатки.

2.

Создаем копию слоя. Открываем плагин – Filter – Imagenomic – Portraiture.

Предустановленная настройка «Smoothing: Normal» может работать корректно, если цвет кожи присутствует только на теле – если же на фоне есть что-то персикового цвета, то фильтр размоет и это. Поэтому лучше выбирать область кожи самому: берем пипетку, тыкаем в основной цвет кожи, и сразу видим действие плагина. Пипеткой со знаком «+» добавляем, если нужно, еще участки и жмем «ОК».

3.

Теперь жмем «Ctrl+F», тем самым повторяя действие плагина.

В некоторых случаях этого делать не нужно, а в некоторых – стоит повторить еще раз. Главное, чтобы не осталось не размытых участков кожи.

В результате этого шага мы получаем фотографию, которая сама по себе никуда не годится:

Отступление: если никакой возможности поставить плагин нет, на этом шаге воспользуйтесь фильтром «Blur» для достижения подобного результата, но помните, что:

а) размывать блюром нужно не все фото, а только предварительно выделенную (через Color Range) и вставленную на новый слой кожу. Размывайте, не снимая выделение вокруг контуров кожи!

б) размытый слой с кожей накладывать на исходник с непрозрачностью около 50% или меньше.

Только тогда можно приблизиться к результату работы плагина Portraiture.

4.

Добавляем на этот слой маску (см. предыдущие статьи), заливаем черным цветом, и начинаем возвращать коже гламур (белой кистью с «Opacity» 20%), но только там, где он нужен.

А нужен он только на гладких участках – нос, глаза, контуры лица и тела, одежда, волосы должны оставаться НЕТРОНУТЫМИ ни при каких обстоятельствах, иначе фото будет замыленным.

Получается некое подобие куклы, что и есть основа глянцевой ретуши.

5.

Понижаем непрозрачность слоя до 80%. Да, даже глянцевая требует понижения прозрачности.

6.

Сливаем слои в новый – Ctrl+Alt+Shift+E

7.

C помощью «Color Range» пипеткой выбираем только цвет кожи:

Жмем «ОК».

8.

Копируем и вставляем кожу на новый слой (Ctrl+C и Ctrl+V).

9.

В «Color Balance» (Image – Adjustments – Color Balance) добавляем коже загар:

Жмем «ОК».

10.

Через «Brightness/Contrast» (Image – Adjustments – Brightness/Contrast) добавляем контраст:

Жмем «ОК».

11. Если фото получилось чересчур ярким, понижаем непрозрачность слоя до 75%.

Каждый раз цифры будут, естественно, разными, а иногда понижать непрозрачность и не нужно, смотрите по ситуации.

Результат:

До После

Если фото хорошего качества, и в результате манипуляций кожа потеряла текстуру, нужно или понизить непрозрачность слоя, или добавить на слой с кожей шум с помощью «Filter – Noise – Add noise».

Уроки фотошоп. Тема 3. Улучшение фотографий. Урок 7. Как просто и быстро увеличить объём фотографии в фотошоп

Придание фотографии объёма в фотошоп.

О программе Adobe Photoshop

Adobe Photoshop – один из наиболее популярных пакетов для обработки растровой графики. Несмотря на высокую цену, программой пользуются до 80% профессиональных дизайнеров, фотографов, художников компьютерной графики. Благодаря огромным функциональным возможностям и простоте использования Adobe Photoshop занимает доминирующее положение на рынке графических редакторов.

Богатый инструментарий и простота применения делает программу удобной как для простой коррекции фотографий, так и для создания сложных изображений.

Тема 3. Улучшение фотографий. Урок 7. Простые способы как увеличить объём фотографии в фотошоп.

Мир вокруг нас — объёмный. А фотографии – плоский кусок бумаги или экран монитора. То, что превосходно выглядит в реальности, не всегда может похвастаться «фотогеничностью». Но, как говорится, не бывает неудачных снимков. Тем более, что данный урок Фотошоп входит в тему «улучшение фотографий».

В рамках занятия Вы узнаете, как просто и легко добавить эффект «трёхмерности» — усилить визуальный эффект объёма вашей фотографии или, как ещё говорят, усилить глубину фото.

Для начала стоит разобраться, что такое объём, и как мы его воспринимаем. По большому счёту, восприятие объёма сводится к тому, как мы видим глубину теней. Как один предмет воздействует на остальные, находящиеся «дальше». И, естественно, какая часть фото находится «в фокусе».

Таким образом, вопросы придания объёмности изображению зачастую сводятся к двум основным действиям:

  1. Работа с тенями, контурами объектов: усиление границ света и тени
  2. Работа с резкостью и размытием на разных участках фото

Данный урок описывает простые алгоритмы первой группы. Он, естественно, не охватывает всего многообразия инструментов, но показывает как просто и быстро (за 5-6 минут) существенно улучшить вид вашего фото. Приступим.

Практическая часть.

В качестве фотографии-«жертвы» взят уже привычный снимок лесного озера в Беларуси. Первый и самый простой способ увеличить присутствие тени, сильно не затрагивая зоны хорошей освещённости, мы уже прошли ранее. Попробуйте увеличить насыщенность тёмных зон с помощью инструментов «Уровни» или «Кривые» – фото уже приобретёт объём. Подробнее об этом – в уроке «Три простых способа увеличить резкость».

Но есть более интересные и мощные способы придания объёма изображению с помощью Adobe Photoshop. Они очень похожи. В обоих случаях на фото накладывается слой-копия, обработанная с помощью стандартных фильтров фотошопа. Разница лишь в конечном эффекте.

Усиление объёма с помощью фильтра «Тиснение».

Для получения «объёмного фото» потребуется новый слой. Для этого достаточно выбрать в меню «Слои» пункт «Создать дубликат слоя». Либо вызвать палитру слоёв («Окно» — «Слои», горячая клавиша F7). И уже в меню палитры (либо контекстном меню) выбрать одноимённый пункт. Подробнее о слоях и том, как с ними работать, рассматривалось в предыдущих занятиях. Основы в уроке «выделение: простая геометрия». Наложение и взаимодействие в занятии «усиление резкости наложением слоёв».

Далее необходимо усилить зоны перехода света и тени на фотографии: границы объектов. Желательно сделать это, не меняя структуру освещённости поверхностей. И тут используется «побочный эффект» режимов наложения слоёв в Фотошоп. Вспомните, большинство режимов имеет исключение (не работает) в случае 50% серой заливки. Соответственно задача заключается в создании серого фота с тёмными и светлыми линиями на контурах.

Первый способ добиться эффекта – применить фильтр «Тиснение» из стандартного набора  Adobe Photoshop.

Для вызова фильтра:

  1. Убедитесь, что целевой слой активен
  2. В меню «Фильтр» выберите «Стилизация» — «Тиснение»

Включив опцию предварительного просмотра, Вы сразу поймёте специфику работы инструмента. Он создаёт эффект оттиска объёмного предмета на, например, влажной бумаге.

Появится окно настроек. Фильтр «Тиснение» имеет всего лишь три параметра:

  1. Угол. Он отвечает за то, под каким углом будут накладываться тени и зоны подсветки. 
  2. Высота. Устанавливает ширину обрабатываемого контура в пикселях. Визуально – «высоту тиснения». При этом в малых значениях результат обработки по гамме близок к «градациям серого». В больших значениях в результате обработки проявляется достаточно много посторонних цветов.
  3. Эффект. Данный параметр отвечает за детализацию. В минимальных значения обрабатываются только контуры самых больших объектов с сильными переходами света и тени на границах. В максимальных значениях включается «контрастность» на средних тонах – мелкие зоны с не особо выраженными границами.

Для того, чтобы изменить вид контуров зоны перехода на снимке, необходимо, чтобы они были светлее или темнее 50% серого. Присутствие иного цвета на остальных зонах нежелательно. Для этого:

  • Выберите фильтр «Тиснение»
  • Установите угол таким образом, чтобы он повторял направление света на фотографии. Второй способ – установка вектора инструмента под прямым углом к вектору освещённости.
  • Отрегулируйте высоту и эффект применения.
  • Нажмите кнопку «ОК»
  • Наложите полученный слой одним из методов группы «Усиление резкости»
  • При необходимости – отрегулируйте прозрачность верхнего слоя

В результате вы получите изображение, на котором чрезвычайно сильно подчёркнуты зоны света и тени. Это и создаёт мягкий эффект «объёмности». Обратите внимание на дерево на переднем плане.

Замечания:

  • Угол, под которым применяется фильтр, очень важен. Если в результате применения фильтра, зоны света и тени на двух слоях не совпадут – вместо объёма вы получите размытую, ужасную фотографию.
  • Устанавливая высоту, имейте в виду, что на больших значениях проявляются дополнительные цвета. Возможно, небольшое подкрашивание пойдёт на пользу. НО не всегда. Будьте осторожны со значениями «Высоты»
  • Параметр «Эффект» при увеличении объёма практически всегда должен превышать 200%. Иначе вы получите резкие границы при «мутной» заливке большинства поверхностей. Например, выделенные контуры дерева без контуров листвы. Это не всегда оправдано и красиво.

Практический совет: эту методику (в малых значениях параметров) можно использовать для восстановления сильно размытых фотографий. Например, старых портретов. Главное – угадать с направлением света и удалить те части, где «объёмная текстура» будет мешать.

Усиление объёма с помощью фильтра «Рельеф».

Увеличение объёмности фотографии с помощью тиснения эффективный метод. Но, увы, имеет очень большое ограничение по глубине. Если необходим сильный эффект объёма, описанный выше инструмент не поможет. Лучше воспользоваться похожим, но более сильным фильтром. Речь идёт о фильтре «Рельеф».

Данный фильтр создаёт на основе изображения стилизацию чеканки. При этом в качестве цвета подсветки и материала выбираются цвета, установленные как «основной» и «фоновый» в палитре инструментов.

Желательно всегда обращать внимание на данный параметр. Желательно ограничится чёрно-белой гаммой.

Вызвать фильтр «Рельеф» можно двумя способами:

  1. В меню «Фильтр» пункт «Эскиз» — «Рельеф»
  2. Вызывать «Галерею фильтров» («Фильтр» — «Галерея фильтров»). И выбрать «Эскиз» — «Рельеф».

В обоих случаях вызывается палитра настроек фильтра. Она является частью блока, который называется «Галерея фильтров». И, кроме создания «Рельефа», в палитре можно выбрать другие фильтры для обработки изображения. Но это – тема отдельного занятия. Вернёмся к приданию объёмности нашему фото.

 

Палитра фильтра резкость имеет несколько основных параметров.

Основное отличие от рассмотренных ранее – она занимает всю площадь рабочего пространства. И окно предварительного просмотра становится ключевым инструментом (оригинального изображения не видно). 

В нижнем правом углу находится блок установки масштаба отображения. Он будет очень полезен. Особенно, если возникнет необходимость просмотреть какой-либо фрагмент.

В правой части находятся элементы управления фильтром.

Ползунок «Детализация» отвечает за то, какое количество мелких деталей будет «отчеканено». Его работа схожа с параметром «Эффект» фильтра «Тиснение».

«Смягчение» – шкала отвечает за то, насколько резкими будут переходы света и тени. В нашем случае не стоит устанавливать ползунок в граничные точки или чрезмерно «смягчать» границы.

Выпадающее меню направления. Увы, но фильтр «рельеф» не позволяет кардинальным образом изменять направления соотношения света и тени. Доступно ограниченное число предварительных установок. Наиболее безопасные – снизу и сверху. Варианты «бокового» тиснения эффективны лишь в условиях сильного и заметного луча света с одной из сторон фотографии.

Работа по созданию основы для наложения  с помощью фильтра «Рельеф» проста. Для получения результата:

  • Скопируйте слой
  • Установите цвет основной и фоновый цвета на панели инструментов чёрным и белым.
  • Выделите слой-копию
  • Вызовите фильтр «Рельеф»
  • Установите максимально большие параметры детализации и минимальные (но не равные нулю) параметры сглаживания
  • Выберите направление придания объёма
  • Примените фильтр
  • В режимах наложения выберите наиболее подходящий, исходя из Ваших потребностей и специфики фото.
  • Отрегулируйте прозрачность слоя.

На рисунке ниже показано различие при бело/черного и черно/белого вариантов выбора основного и фонового цветов. 

В первом случае объём идёт «вниз» (удаляется). При этом несколько теряется насыщенность цвета в светлых областях.

Во втором (чёрный на белом)  — наоборот. Элементы изображения как бы «наплывают», приближаются к зрителю. Обратите внимание на небо – светлые тона сохраняются лучше.

Однако в обоих случаях есть большой недостаток: проявляются структура и объём там, где это нежелательно. Например, «эффект чеканки» на траве, излишне тёмный берег (особенно в режиме «чёрный на белом»).

Для удаления нежелательных эффектов можно воспользоваться ластиком. Установите кисть с мягкими краями. При этом режимы непрозрачности и нажима стоит уменьшить до уровней, не превосходящих 30%. Установки инструмента «Ластик» аналогичны установкам кисти. Более подробно о том, на что обратить внимание, можно прочитать в уроке «Выделение с помощью каналов». 

Далее всё просто:

  • Выделите верхний слой
  • Мягким ластиком (периодически регулируя диаметр кисти) сотрите информацию в тех местах, где излишняя структура вредит. Например, зоны неба и травы.
  • Результат можно увидеть на рисунке, приведённом ниже.

 

 

Усиление объёма с помощью фильтра «цветовой контраст»

Фильтр «цветовой контраст» мы уже проходили в рамках урока «тонкая работа по усилению резкости». Поэтому описывать палитру установок нет смысла – достаточно прочитать предыдущую тему.

Если при работе с резкостью была задача подчеркнуть края и не дать проявиться цветовой информации, то теперь цвета нам необходимы. По крайней мере там, где будет подчёркиваться объём. Остальные зоны желательно оставить максимально серыми.

 

В остальном работа с данным фильтром напоминает, пройденное ранее в рамках данного урока по фотошоп. 

Для экономии времени перейдём сразу к алгоритму действий:

  • Создайте копию слоя
  • Выделив копию, вызовите фильтр «Цветовой контраст». 
  • Отрегулируйте параметр «Радиус» таким образом, чтобы зоны перехода света и тени стали как можно более яркими, а зоны «плавной заливки» остались близкими к серому.
  • Нажмите ОК.
  • Выберите подходящий режим наложения слоёв
  • Отрегулируйте прозрачность верхнего слоя.

Результат применения данного фильтра можно увидеть на рисунке. При этом не стоит ограничиваться группой «Усиление резкости». Попробуйте все режимы наложения. Многие из них дадут пусть неожиданный, но весьма интересный эффект.

Удачной работы!

Как удалить ненужные объекты с фотографий

Что вы узнали: Удалите неприглядные провода с фотографии

Используйте инструмент «Точечная восстанавливающая кисть», чтобы скрыть провода

Инструмент «Точечная восстанавливающая кисть» полезен для быстрого удаления проводов, даже если они пересекают сложный фон, например здания.

  1. На панели «Слои» нажмите кнопку «Создать новый слой», чтобы создать новый слой для ретуши. Назовите этот слой cleanup и оставьте его выделенным.
  2. Выберите инструмент «Точечная восстанавливающая кисть» на панели инструментов.
  3. На панели параметров выберите «Образец всех слоев», чтобы инструмент «Точечная восстанавливающая кисть» отбирал образцы содержимого из всех слоев и использовал его для ретуширования на выбранном очищаемом слое.
  4. Сделайте кончик кисти немного больше, чем окружность проволоки, нажав клавишу левой скобки, чтобы уменьшить кисть, или клавишу правой скобки, чтобы сделать ее больше.
  5. Перетащите провод, чтобы убрать его из поля зрения.

Совет: Если провод прямой, вы можете удалить его сразу, щелкнув один конец провода, отпустив мышь и нажав Shift на другом конце провода.

Используйте инструмент Healing Brush, если вам нужно больше контроля

Если вы не получаете желаемых результатов с помощью инструмента «Точечная восстанавливающая кисть», попробуйте инструмент «Восстанавливающая кисть». С помощью инструмента «Восстанавливающая кисть» вы вручную выбираете источник пикселей, который будет использоваться для скрытия нежелательного содержимого.

  1. На панели инструментов нажмите инструмент «Точечная восстанавливающая кисть» и выберите инструмент «Восстанавливающая кисть» во всплывающем меню.
  2. Убедитесь, что на панели «Слои» очищаемый слой по-прежнему выбран.На панели параметров инструмента «Восстанавливающая кисть» выберите «Образец»> «Текущий и ниже», чтобы выполнить ретуширование на отдельном слое.
  3. Поместите курсор рядом с проводом в области, которую вы хотите использовать в качестве источника пикселей, которые будут скрывать провод. Нажмите Option (MacOS) или Alt (Windows), чтобы изменить курсор на целевой значок, и щелкните, чтобы установить начальную точку отбора проб. Отпустите кнопку мыши и перетащите провод. Инструмент «Восстанавливающая кисть» отбирает пиксели из-под движущегося перекрестия и использует их, чтобы скрыть проволоку, смешивая результат с окружающей областью.

Используйте инструмент Clone Stamp для очистки

Если есть области, требующие дополнительной очистки, попробуйте использовать инструмент «Клонировать штамп». Этот инструмент копирует и вставляет пиксели. Он не смешивает результат с окружающей областью, как инструмент «Восстанавливающая кисть».

  1. На панели инструментов выберите инструмент «Клонировать штамп».
  2. На панели «Слои» должен быть выбран очищающий слой. На панели параметров инструмента «Клонировать штамп» выберите «Образец»> «Текущий и ниже», чтобы клонировать изображение на отдельный слой.
  3. Как и в случае с инструментом «Восстанавливающая кисть», поместите курсор в исходную область, нажмите «Option» (MacOS) или «Alt» (Windows) и щелкните целевым курсором, чтобы установить начальную точку выборки. Затем щелкните или перетащите ненужное содержимое, чтобы скрыть его.

Сохраните свою работу

  • Выберите «Файл»> «Сохранить как», чтобы сохранить фотографию в формате PSD с нетронутым очищающим слоем, чтобы вы могли редактировать ее в будущем.

Тиснение в Photoshop — Ассоциация медицинских иллюстраторов

Если вы хотите создать или улучшить текстуры, Emboss Filter — удобный инструмент.Это позволяет иллюстратору последовательно и быстро создавать эффекты тиснения, бисера и гравировки на больших площадях. Тиснение работает путем определения областей с высокой контрастностью и добавления двух областей пикселей (белого и черного) на противоположных сторонах области с высокой контрастностью. Белый и темный цвета представляют собой светлые участки и тени на тисненой области и создают эффект.


Чтобы понять используемые концепции, давайте просто сделаем черную точку на пустом слое и нажмем тиснение (Фильтр> Стилизация> Тиснение).Мы можем видеть, что слой был отрендерен в средний серый цвет с подсветкой и тенями, отбрасываемыми на противоположных сторонах исходной точки. Установив для этого слоя значение Overlay, мы избавимся от среднего серого и позволим свету и тени перейти на нижележащие слои. Выражаясь языком Photoshop, функция наложения «экранирует» белые пиксели, «умножает» темные пиксели и делает все серые пиксели прозрачными.

Поэкспериментируйте с этим фильтром — лучший способ разобраться с ним.Попробуйте тиснить объекты с четкими и размытыми краями. Имейте в виду, что тисненые слои в режиме наложения лучше всего использовать поверх слоев, которые не являются ни слишком светлыми, ни слишком темными.

Хорошо, предполагая, что теперь мы можем рисовать, размывать и тиснить отдельную группу пикселей, как описано выше, можно ли предположить, что мы можем рисовать, размывать и тиснить экран, полный их всех одновременно? Еще бы!

Подумайте об этом эскизе, было бы неплохо, если бы мы могли вытеснить все эти маленькие области, окруженные нашими линиями эскиза? В конце концов, мы уже знаем тип нечеткой черной точки, которая придаст нам тисненый вид, который нам нужен, верно? Итак, теперь проблема в следующем; как нарисовать нечеткие маленькие черные точки сразу в каждой маленькой форме?


Что ж, делая выбор каждого пространства одновременно, изменяя это выделение (сужение, инвертирование, растушевку по мере необходимости), а затем используя это выделение, чтобы заполнить весь слой миллионом маленьких нечетких черных точек — мы можем подготовить Тиснение всего изображения одним махом.Круто, да? Вот как это делается.

Color Range — это пункт меню Photoshop, который создает выборки на основе сходства группы пикселей (так что вы можете создать выделение, включающее только те пиксели, которые, например, были на 5–18 процентов черными. ). Мы собираемся использовать его, чтобы определить линии нашего эскиза и отделить их от белого листа бумаги, чтобы таким образом выделить все сразу. Довольно круто, да?

Для начала отключите все слои, кроме вашего эскиза, а затем снимите выделение («Выделение»> «Отменить выделение»).Теперь увеличьте масштаб до линий эскиза и щелкните самый темный пиксель, который вы видите. Теперь, удерживая нажатой клавишу Shift, продолжайте нажимать постепенно более светлые пиксели, пока не выберете большинство пикселей, которые составляют линии вашего эскиза. Нажмите OK, и Color range создаст выделение из этих пикселей. В идеале вам нужен набор марширующих муравьев, который идеально окружает все маленькие участки, которые вы хотите выпустить.


Обеспечение правильной работы Color Range — сложная часть, и вам, возможно, придется несколько раз отменить выбор и начать заново, прежде чем вы получите именно то, что хотите.(СОВЕТ: если у вас нет правильного выбора, попробуйте выбрать более широкий или более узкий диапазон пикселей). Затем мы расширим это выделение (Select> Modify> Expand), пока оно не достигнет примерно половины расстояния до центра точки (или того места, где вы ожидаете поставить точку).

Теперь вам нужно растушевать выделение примерно на ту же величину, на которую оно было расширено. (Обычно я предпочитаю, чтобы маленькая нечеткая черная точка почти доходила до линий эскиза). Используйте быструю маску (нажмите «Q»), чтобы проверять выделение по мере продвижения.Теперь возьмите инверсию и залейте ее 100% черным цветом и «Виола!». Теперь у нас есть миллиард нечетких маленьких черных точек, которые мы можем вытеснить, как описано выше.

Устранение неполадок фильтра Emboss:

Активен ли выбор при попытке тиснения?
Снимите выделение и попробуйте снова.

Установлен ли тисненый слой на «Overlay»?
На палитре «Слои» найдите раскрывающееся меню и установите для него значение «Наложение».

Находится ли тисненый слой поверх относительно темного фона?
Так и должно быть.

У вас есть «Innie или Outie»?
Если предполагается, что пиксели на слое выглядят так, как будто они подняты над холстом, свет должен находиться в верхнем левом углу, а тень — в нижнем левом углу, и наоборот. Вы можете установить это в диалоговом окне «Тиснение» — ищите круглый

Сделало ли тиснение исходное изображение более плоским, чем оно было в начале?
Попробуйте использовать кисть с мягкими краями и «стереть» тисненые пиксели по всем краям.Сделайте самый сильный эффект в центре интереса и заставьте его постепенно исчезать по направлению к краям.

Если у вас возникли проблемы с использованием цветового диапазона, это может быть ваш эскиз.
Цветовой диапазон лучше всего подходит для «чистого» линейного наброска на яркой белой бумаге. Чистый графитовый набросок на бумаге для маркеров работает хорошо, а размазанный на кальке часто — нет.

Тиснение может дать впечатляющие результаты и обычно лучше всего, когда эффект незначительный, поэтому будьте осторожны с диалоговым окном.Не устанавливайте оба параметра на максимум. Если вы хотите усилить эффект, слегка тисните что-нибудь, затем продублируйте слой с тиснением, а затем размывайте, маскируйте или смешивайте, чтобы заставить его вести себя.

Эффект все еще слишком силен? Не покрывает ли он слишком большую часть нижележащего слоя?
Попробуйте это Дважды щелкните значок слоя и используйте ползунки «Смешать, если» (удерживайте клавишу Option, чтобы разделить их и сфокусировать эффект), повозившись с этим, вы сможете «выпустить» определенные пиксели.

Биография

Эндрю Свифт, CMI, FAMI — единственный владелец Swift Illustration и главный креативный директор iso-FORM. Эндрю получил степень магистра медицинской иллюстрации в Медицинском колледже Джорджии в 1999 году. После окончания университета Эндрю работал доцентом в MCG с совместным назначением в отделении медицинской иллюстрации и отделении хирургии, отдел нейрохирургии. Эндрю был адъюнкт-профессором программы выпускников медицинских иллюстраций с 2000 по 2010 год.Эндрю был профессиональным членом Ассоциации медицинских иллюстраторов с 2000 года и был признан сертифицированным медицинским иллюстратором в 2002 году. Иллюстрации Эндрю были отмечены множеством наград, в том числе наградой Ralph Sweet Member’s Choice Award, которую он выигрывал 3 раза.

photoshop — Как лучше всего удалить текстуру с отсканированной текстурированной фотобумаги?

Думаю, можно лучше, чем размытие с большим радиусом.

Для удаления светлой пыли распространенной техникой является дублирование изображения, установка режима наложения на затемнение, а затем смещение (перемещение) дублированного слоя на несколько пикселей так, чтобы более темные пиксели накладывались там, где находится пыль (и эти более темные пиксели взяты из в непосредственной близости, поэтому хорошо подбирайте цвет / оттенок).Поскольку вы используете режим затемнения, это затрагивает только более светлые пиксели (в данном случае пыль). Затем вы используете маску, чтобы закрасить пыль.

Для дефектов темного цвета используйте дублированный слой с режимом наложения «Светлее».

Поскольку у вас есть красивый узор из чередующихся более светлых и более темных пикселей, вы можете использовать комбинацию двух повторяющихся слоев: один в режиме затемнения, а другой — в режиме осветления. Это распространенный метод восстановления фотографий для удаления таких текстур:

  • продублируйте слой, назовите его «светлее», установите режим наложения слоя на осветление
  • продублируйте слой еще раз, назовите его «затемнение», установите режим наложения на затемнение.
  • с выбранным инструментом перемещения сдвиньте каждый из этих слоев на несколько пикселей (я бы переместил один вверх и вправо, другой вниз и влево — вам придется поэкспериментировать с точным количеством пикселей для перемещения.
  • вы должны увидеть, как текстура начнет таять
  • в светлых областях, таких как фон, вы, вероятно, захотите замаскировать затемненный слой, а в более темных областях замаскировать светлый слой

Ниже приведено до / после того, что я сделал быстро. Вы должны иметь возможность получить лучшие результаты, используя оригинал с более высоким разрешением, а также используя много слоев и исправляя одну область за раз (фон, крышка, кожа, униформа). Вы все еще можете увидеть некоторую текстуру, которую вы можете исправить с помощью легкого размытия или повторив эту технику еще раз.

Я замаскировал слои так:

Да, и особенно позаботьтесь о глазах. Если все остальное получается немного размытым, пока глаза резкие, изображение будет выглядеть хорошо. Я увеличивал масштаб глаз и тратил на них много времени, а после сглаживания текстуры я делал их резче. У вас могут получиться артефакты, но вам нужны острые глаза!

Как добавить эффект тиснения к тексту и логотипам в Photoshop

Что делает эффект реалистичного тиснения?

Эффект тиснения — отличный способ интегрировать текст, логотипы и значки в реальную сфотографированную среду.Хотите ли вы, чтобы дизайн выглядел так, как будто он был вдавлен в бумагу или вырезан из камня, процесс более или менее одинаков. Хотя стили слоев Photoshop делают подобные эффекты простыми, есть несколько дополнительных шагов, которые вам нужно предпринять, чтобы получить максимально реалистичный результат.

Когда дело доходит до интеграции дизайна в сфотографированные поверхности, текстура является наиболее важной для анализа и попыток воспроизвести. В нашем примере мы хотим создать макет меню ресторана с тисненым логотипом вверху страницы.Бумага на нашем фото-примере имеет красивую и заметную текстуру.

Нам нужно перенести эту текстуру на нашу иконку, если мы хотим, чтобы она выглядела так, как будто она на самом деле является частью сцены.

Добавить текстуру с помощью галереи фильтров

Мы можем воссоздать текстуру бумаги, используя некоторые эффекты из галереи фильтров. Но прежде чем мы сможем применить фильтры к нашему значку, нам нужно создать за ним сплошной белый фон. Создайте новый слой под значком «Слой», используйте инструмент Rectangular Marquee Tool, чтобы создать прямоугольник вокруг значка, а затем залейте это прямоугольное выделение белым цветом.У вас появится значок поверх сплошного белого прямоугольника.

Идем дальше и объединяем слой со значком и слой белого прямоугольника, который мы только что создали, а затем преобразовываем только что объединенный слой в смарт-объект. Смарт-объекты позволяют нам легко настраивать или удалять любые применяемые фильтры, не повреждая сам слой.

Выберите значок «Слой» и откройте галерею фильтров. Для воссоздания текстуры бумаги мы рекомендуем использовать Spatter Filter. Просто отрегулируйте настройки, пока края не получатся очень тонкой, похожей на бумагу текстурой.

После применения эффекта нам нужно удалить тот белый фон, который мы создали за значком.

Перейдите в меню «Выбрать», а затем в «Выбор цветового диапазона». Выберите черный цвет и отрегулируйте настройки, пока вокруг значка не будет четкого выделения, отделяющего его от белого фона. Скройте значок «Слой», затем создайте новый слой и, оставив активным выделение, закрасьте черным цветом в пределах выделенного значка.

У вас должен получиться значок черного цвета с прозрачным фоном и со всей текстурой, которую мы создали с помощью эффекта Spatter.

стилей слоев в Photoshop

Подготовив иконку и текстуру бумаги, пора добавить эффект тиснения. Стили слоя упрощают остальную часть процесса, позволяя нам добавлять эффект и улучшать его, пока мы не добьемся реалистичного вида. Дважды щелкните значок «Слой», чтобы открыть окно «Стили слоя». Первое, что нам нужно сделать, это скрыть черный цвет заливки значка. Для этого найдите раздел Advanced Blending на вкладке Blending Options и установите для параметра Fill Opacity значение 0%.Это скроет цвет заливки слоя, не скрыв ни один из стилей слоя, которые мы добавляем к нему.

Затем щелкните вкладку Bevel & Emboss. Photoshop немедленно применит эффект Bevel & Emboss, используя настройки программы по умолчанию. Нам нужно только настроить параметры так, чтобы эффект выглядел реалистично на фоновом изображении. Важно, чтобы блики и тени в эффекте тиснения соответствовали естественным светам и теням на фотографии.

Установите угол эффекта так, чтобы светлые и темные участки совпадали с направлением освещения на фотографии.Также убедитесь, что цвета бликов и теней совпадают. Просто дважды щелкните каждый из вариантов цвета для режима Highlight Mode и Shadow Mode и используйте пипетку, чтобы выбрать подходящие цвета на фотографии.

Продолжайте настраивать параметры Bevel & Emboss, пока они не будут более естественно соответствовать образцу фотографии. Вы можете вернуться и изменить эти настройки в любое время.

Добавить падающую тень

Чтобы еще больше усилить эффект, давайте добавим к значку очень маленькую и тонкую тень.Вы можете найти параметры Drop Shadow в окне Layer Styles.

Убедитесь, что падающая тень отбрасывается в том же направлении, что и тени на изображении. И снова, поскольку мы работаем с бумажным эффектом, важно, чтобы эти настройки были как можно более мелкими и тонкими.

Улучшение эффекта тиснения

Эффект выглядит неплохо, но все равно не совсем вписывается в остальную часть сфотографированного изображения. Если присмотреться, края значка слишком четко очерчены по сравнению с краями некоторых объектов на изображении.Чтобы края значка выглядели более мягкими и сфотографированными, добавьте очень легкое размытие по Гауссу, которое соответствует мягкости других краев фотографии.

Мы также можем добавить немного текстуры во внутренние области значка. Выберите значок «Слой» и откройте окно «Стили слоя». На вкладке Bevel & Emboss выберите опцию Texture. Мы выбрали одну из предварительно загруженных текстур, которые поставляются с Photoshop (опция Grass).

Набирайте настройки до тех пор, пока добавленная текстура не будет точно соответствовать текстуре окружающей текстуры бумаги.

Добавить дополнительные элементы дизайна

Главный эффект сделан! Но работа над дизайном не должна останавливаться на достигнутом. Поскольку мы создали эффект с использованием стилей слоя, легко быстро добавить дополнительные элементы дизайна с точно такими же настройками. Вы можете либо добавить новые формы и объекты к тому же слою, к которому применены все эффекты, либо создать новый слой и скопировать все стили слоя (просто не забудьте добавить текстуру через галерею фильтров к любым новым элементам отдельно) .

Например, мы добавили несколько полос слева и справа от значка, просто создав два прямоугольных выделения на слое значка и закрасив их черным. Поскольку все остальные настройки на месте, мы получаем две идеально рельефные полоски на бумаге.

Этот эффект — отличный способ отображать макеты дизайна в реальных условиях. Поэтому, если вы создаете логотипы и брендинг для клиента или просто работаете над своими визитными карточками, эффект тиснения — это любой простой и эффективный способ увидеть, как будут выглядеть реальные результаты печати.

границ и рамок Photoshop — матовая рамка для фотографий

Как создать матовую фоторамку

Шаг 1. Дублируйте фоновый слой

Первое, что нам нужно сделать для создания матовой рамки, это продублировать фоновый слой. Если вы недавно открыли свое изображение в Photoshop, как и я, вы увидите на панели «Слои», что фоновый слой в настоящее время является единственным слоем в документе:

Исходное изображение находится на фоновом слое.

Чтобы дублировать его и одновременно назвать новый слой, нажмите и удерживайте клавишу Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре, когда вы нажимаете на фоновый слой и перетаскиваете его на Значок нового слоя внизу панели слоев:

Нажмите и удерживайте Alt (Win) / Option (Mac) и перетащите фоновый слой на значок нового слоя.

Когда вы отпустите кнопку мыши, Photoshop откроет диалоговое окно Duplicate Layer , давая нам возможность назвать новый слой перед его добавлением.Назовите слой «фотография» (так как это будет слой, на котором находится наша фотография), затем нажмите «ОК»:

Присвоение имени новому слою в диалоговом окне «Дублировать слой».

Копия фонового слоя теперь появляется на новом слое с именем «фотография» над оригиналом:

Панель «Слои», показывающая новый слой «фото».

Шаг 2. Выберите фоновый слой

Щелкните на фоновом слое на панели «Слои», чтобы он снова стал активным:

Выбор фонового слоя.

Шаг 3. Добавьте больше холста вокруг изображения

Давайте добавим белую рамку вокруг изображения, которая будет служить матом между рамкой и фотографией, и мы сделаем это с помощью команды Photoshop Canvas Size. Подойдите к меню Image в строке меню в верхней части экрана и выберите Canvas Size :

.

Переход к изображению> Размер холста.

Откроется диалоговое окно «Размер холста». Сначала убедитесь, что для параметра Relative установлено значение , отмеченное .Это позволит нам начать с нашего текущего размера холста и добавить к нему дополнительное пространство:

Параметр «Относительный» в диалоговом окне «Размер холста».

При установленном флажке «Относительный» введите объем холста, который вы хотите добавить для своего мата, в поля Ширина и Высота , используя наиболее удобный тип измерения (обычно пикселей или дюймов ). Решая, сколько места нужно добавить, имейте в виду, что любое значение, которое вы вводите для ширины, будет , разделенное между левой и правой сторонами .Так, например, ввод значения 2 дюйма, как я собираюсь сделать, добавит 1 дюйм пространства слева и 1 дюйм справа. То же самое и со значением высоты. Он делит между верхним и нижним , поэтому ввод 2 дюйма для высоты добавит 1 дюйм пространства вверху и 1 дюйм внизу. Фактические значения, которые вы вводите, будут во многом зависеть от размера вашего изображения, поэтому, хотя я устанавливаю значения ширины и высоты на 2 дюйма, вы можете обнаружить, что меньшие или большие значения работают лучше:

Введите необходимое количество дополнительного пространства холста.

Затем убедитесь, что центральный квадрат выбран в сетке Anchor непосредственно под параметром Relative. Выбор центрального квадрата указывает Photoshop, что нужно равномерно добавить дополнительное пространство вокруг холста. Наконец, поскольку мы хотим, чтобы наш коврик был белым, установите для параметра Canvas extension color значение White :

.

Выберите центральный квадрат сетки привязки и установите белый цвет расширения холста.

Нажмите «ОК», когда закончите, чтобы закрыть диалоговое окно «Размер холста». В этот момент Photoshop добавляет дополнительное пространство вокруг изображения, создавая нашу белую подложку.Если вы обнаружите, что добавили слишком много или слишком мало места, просто нажмите Ctrl + Z (Win) / Command + Z (Mac) на клавиатуре, чтобы отменить его, затем вернитесь к Image > Размер холста и попробуйте еще раз с другими значениями ширины и высоты:

.

Изображение после добавления белого холста вокруг него.

Шаг 4: переименуйте фоновый слой

Поскольку мы используем фоновый слой в качестве мата, давайте дадим этому слою более информативное имя. Дважды щелкните непосредственно на имени «Фон» на панели «Слои». Откроется диалоговое окно New Layer . Введите «mat» в качестве нового имени слоя, затем нажмите «ОК»:

Диалоговое окно «Новый слой».

Photoshop изменяет название слоя с «Фон» на «мат»:

Недавно переименованный слой «мат».

Шаг 5. Добавьте новый слой

Затем мы добавим еще один новый слой, на этот раз для удержания рамки. Выбрав слой «мат», нажмите и удерживайте клавишу Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре и щелкните значок New Layer в нижней части панели слоев:

Щелкните значок «Новый слой», удерживая нажатой клавишу «Alt» (Win) / «Option» (Mac).

Это снова открывает диалоговое окно «Новый слой». Назовите новый слой «рамка», затем нажмите OK:

.

Присвоение имени новому слою.

Между слоями «фото» и «мат» появляется новый пустой слой с именем «рамка»:

Слой «рамка» добавляется между двумя предыдущими слоями.

Шаг 6: Залейте новый слой белым

Перейдите в меню Edit вверху экрана и выберите Fill :

Идем в меню «Правка»> «Заливка».

Откроется диалоговое окно «Заливка». Мы собираемся временно заполнить слой «рамка» белым цветом, поэтому установите для параметра Use в верхней части диалогового окна значение White . Убедитесь, что для двух других параметров установлены значения по умолчанию ( Mode установлен на Normal и Opacity установлен на 100% ), затем нажмите OK:

Установка для параметра «Использования» значения «Белый» в диалоговом окне «Заливка».

Кажется, что в документе ничего не произошло, но если мы посмотрим на эскиз предварительного просмотра слоя «рамка» на панели «Слои», мы увидим, что слой на самом деле был залит белым цветом:

Миниатюра предварительного просмотра слоя «рамка».

Шаг 7. Применение стиля слоя «Обводка»

Далее, чтобы нарисовать рамку, мы воспользуемся парой стилей (эффектов) слоя Photoshop. Щелкните значок Layer Styles (значок «fx») в нижней части панели «Слои»:

Щелкните значок «Стили слоя».

Выберите Stroke из появившегося списка стилей слоя:

Выбор стиля слоя «Обводка».

Откроется диалоговое окно «Стиль слоя» Photoshop, в котором в среднем столбце указаны параметры «Обводка».Мы хотим, чтобы наша рамка была черной , а это значит, что нам нужно, чтобы обводка была черной. Если для обводки еще не задан черный цвет, щелкните образец цвета справа от слова Цвет:

Щелкните образец цвета обводки, если он еще не установлен на черный.

Откроется палитра цветов . В качестве цвета обводки выберите черный , затем нажмите ОК:

Выбор черного в палитре цветов.

Затем, чтобы придать штриху острые углы, измените параметр Position на Inside .Затем следите за своим документом, перетаскивая ползунок Size вправо, чтобы увеличить толщину штриха, создавая начальную рамку. Здесь нет универсального значения, которое можно было бы использовать, потому что размер, который вы хотите для своей рамки, будет во многом зависеть от размера вашего изображения, а также от вашего личного вкуса. Я работаю с довольно большим изображением, поэтому для меня размер обводки 80 пикселей выглядит хорошо. Ваше значение может быть другим, но какое бы значение вы ни выбрали, запомните его, потому что он нам понадобится через мгновение:

Установка «Положение внутри» и увеличение значения «Размер».

Вот как выглядит мой документ с обводкой по внешним краям. Пока не закрывайте диалоговое окно «Стиль слоя». У нас есть еще один стиль:

Обводка создает основную рамку.

Шаг 8: нанесите стиль слоя Bevel & Emboss

Давайте добавим нашему кадру глубины, используя другой стиль слоя Photoshop — Bevel & Emboss. При открытом диалоговом окне «Стиль слоя» щелкните непосредственно на слове Bevel & Emboss в верхней части списка стилей слева.Убедитесь, что вы нажимали сами слова , а не только внутри флажка, иначе параметры для Bevel & Emboss не появятся:

Щелкнув прямо на слове Bevel & Emboss.

Средний столбец диалогового окна «Стиль слоя» изменится на параметры «Фаска и тиснение». Нам нужно применить этот эффект непосредственно к обводке, которую мы добавили на предыдущем шаге, и мы можем сделать это, изменив параметр Style вверху с Inner Bevel (настройка по умолчанию) на Stroke Emboss :

Изменение стиля на тиснение обводкой.

Затем измените параметр Technique прямо под ним с Smooth на Chisel Hard . Затем установите значение Size на то же значение, которое вы использовали для размера штриха на предыдущем шаге. Для меня это было 80 пикселей . Если вы не помните точное значение, которое вы использовали, ничего страшного. Просто следите за своим документом, перетаскивая ползунок размера вправо, и убедитесь, что вы установили его достаточно высоко, чтобы эффект тиснения охватывал всю толщину штриха:

Изменение техники на «Жесткое долото» и установка размера в соответствии с размером штриха.

Вот как должна выглядеть рамка, но мы еще не закончили:

Рамка после применения первой из настроек Bevel & Emboss.

Вернувшись в параметры Bevel & Emboss, измените значение Angle в разделе Shading на 120 ° , чтобы свет, казалось, светил на рамку слева вверху:

Изменение угла на 120 °.

Давайте сделаем еще пару настроек освещения. Внизу внизу находятся некоторые параметры для регулировки яркости и тени эффекта.Уменьшите значение Highlight Opacity с 75% (настройка по умолчанию) до 50% . Вы можете даже пойти немного ниже этого. Это затемнит самые яркие участки кадра:

Уменьшение непрозрачности подсветки до 50%.

Затем, чтобы осветлить более темные области (которые на данный момент являются чисто черными), сначала измените Shadow Mode с Multiply на Screen, затем нажмите на образец цвета рядом с ним, чтобы изменить цвет тени:

Изменение режима тени на экран и щелчок по образцу цвета.

Когда откроется палитра цветов , выберите белый для нового цвета тени (я знаю, я знаю … белый для тени ?? Просто поверьте мне в этом), затем нажмите OK:

Выбор белого цвета в палитре цветов для нового цвета тени.

Почему мы выбрали белый цвет в качестве цвета тени? Это потому, что нам на самом деле не нужна тень, поскольку наша рамка уже чисто черная. Вместо этого нам нужен второй блик, и, изменив режим тени с Multiply на Screen, а затем изменив его цвет с черного на белый, мы фактически превратили тень в блик! Теперь, когда в качестве нового цвета используется белый цвет, уменьшите значение Shadow Opacity с 75% до 10-20% .Я разделю разницу и установлю 15%. Части рамы, которые раньше были чисто черными, теперь будут казаться немного ярче, открывая некоторые детали в углах, где встречаются части рамы:

Понижение значения непрозрачности тени.

Щелкните OK, чтобы закрыть диалоговое окно Layer Style. Вот как должна выглядеть рамка:

Рама со всеми примененными настройками Bevel & Emboss.

Узнайте больше о пяти основных режимах наложения, которые должен знать каждый пользователь Photoshop!

Шаг 9. Растеризация стилей слоя

Затем мы добавим тень к кадру.Для этого нам сначала нужно удалить все на слое, кроме самого кадра. И чтобы сделать , что , нам нужно растеризовать наших двух стилей слоя, по существу сглаживая (объединяя) их на слой как обычные пиксели. Щелкните правой кнопкой мыши (Win) / Щелкните, удерживая клавишу Control, (Mac) на слое «рамка»:

Щелкните правой кнопкой мыши (Win) / щелкните мышью, удерживая клавишу Control, в любом месте, кроме эскиза предварительного просмотра.

В открывшемся меню выберите Rasterize Layer Style :

Выбор «Растеризовать стиль слоя».

Рамка по-прежнему будет выглядеть так же, как и раньше, но два стиля слоя больше не указываются отдельно под слоем «рамка» на панели «Слои». Теперь они объединены в слой. Этот означает, что означает, что мы потеряли возможность вернуться и отредактировать их позже, но это нормально, потому что мы уже сделали с ними все, что нам нужно было сделать:

Панель «Слои» после растеризации стилей слоя.

Шаг 10: Выберите инструмент «Волшебная палочка»

Выберите инструмент Magic Wand Tool на панели инструментов.По умолчанию он вложен в Quick Selection Tool , поэтому для доступа к нему нажмите и удерживайте инструмент Quick Selection Tool, пока не появится всплывающее меню, затем выберите Magic Wand Tool из меню:

Выбор инструмента «Волшебная палочка».

Шаг 11. Отключите «Образец всех слоев»

Вверху на панели параметров убедитесь, что в параметрах Sample All Layers в не установлен флажок (выключен). Это ограничит наш выбор только содержимым слоя «рамка»:

Параметр «Образец всех слоев».Убедитесь, что он выключен.

Шаг 12: Выберите белую область и удалите ее

Чтобы упростить понимание того, что мы собираемся делать, нажмите и удерживайте клавишу Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре и щелкните значок видимости («глазное яблоко») в крайнем левом углу слоя «рамка» на панели «Слои». Это временно скроет все слои в документе, кроме слоя «рамка»:

Щелкните значок видимости для слоя «рамка».

Затем щелкните инструментом Magic Wand Tool в любом месте белой области , чтобы выбрать его. Вы увидите контур выделения вокруг внешних краев. Теперь выделено все, кроме рамки:

Щелчок инструментом Magic Wand Tool внутри белой области.

Выделив белую область, нажмите клавишу Backspace (Win) / Delete (Mac) на клавиатуре, чтобы удалить ее. Та же самая область теперь будет заполнена прозрачностью, обозначенной шаблоном шахматной доски.Остается только сама рама:

Белая область исчезла.

Нам больше не нужен контур выделения, поэтому, чтобы удалить его, перейдите в меню Select вверху экрана и выберите Deselect . Или просто нажмите Ctrl + D (Win) / Command + D (Mac) на клавиатуре:

Собираюсь Выбрать> Отменить выбор.

Затем, чтобы снова включить другие слои в документе, вернув фотографию и белый коврик, еще раз нажмите и удерживайте Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре и щелкните рамку » значок видимости слоя:

Нажмите и удерживайте Alt (Win) / Option (Mac) и щелкните тот же значок видимости.

Шаг 13: Добавьте падающую тень

Снова щелкните значок Layer Styles в нижней части панели Layers:

Щелкните значок «Стили слоя».

Выберите Drop Shadow внизу списка:

Выбор эффекта слоя «Тень».

Откроется диалоговое окно «Стиль слоя» с параметрами «Тень». Во-первых, уменьшите Непрозрачность тени с 75% (значение по умолчанию) до 50-60% , чтобы она не была такой интенсивной.Оставьте значение Angle равным 120 ° , чтобы направление освещения осталось таким же, каким оно было при создании кадра. Затем отрегулируйте значения Distance и Size по мере необходимости для вашего изображения. Distance контролирует, насколько далеко тень появляется от ее источника (кадра), а Size контролирует мягкость тени. Я оставлю для своего расстояния значение по умолчанию 5 пикселей , но увеличу значение размера до 10 пикселей :

Параметры Drop Shadow.

Щелкните OK, чтобы закрыть диалоговое окно Layer Style. Теперь вы должны увидеть довольно мягкую тонкую тень вдоль верхнего и левого внутренних краев кадра:

Рамка с наложенной тенью.

Шаг 14: Добавьте новый слой

Мы закончим нашу рамку рисунка, добавив вторую, меньшую рамку вокруг фотографии, создав эффект двойной матовой поверхности. Еще раз нажмите и удерживайте Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре и щелкните значок New Layer в нижней части панели слоев:

Нажмите и удерживайте Alt (Win) / Option (Mac) и щелкните значок «Новый слой».

Когда появится диалоговое окно «Новый слой», назовите слой «внутренняя тень» и нажмите «ОК»:

Назовите новый слой «внутренняя тень».

Между слоями «рамка» и «фотография» появляется новый пустой слой с именем «внутренняя тень»:

Photoshop добавляет слой «внутренняя тень» над слоем «рамка».

Шаг 15. Выберите инструмент «Прямоугольная область»

Возьмите инструмент Rectangular Marquee Tool с панели инструментов:

Выбор инструмента «Прямоугольная область».

Шаг 16. Нарисуйте выделение вокруг фотографии

Используя инструмент Rectangular Marquee Tool в руке, растяните прямоугольное выделение вокруг фотографии, сделав его немного больше, чем сама фотография. Начните с нажатия выше и слева от верхнего левого угла фотографии, затем, удерживая кнопку мыши нажатой, перетащите по диагонали чуть ниже и справа от нижнего правого угла, оставляя одинаковое количество пространства по всем четырем сторонам. . Если вам нужно изменить положение контура выделения при его рисовании, нажмите и удерживайте Пробел , перемещайте выделение с помощью мыши, затем отпустите клавишу пробела и продолжайте перетаскивание:

Сохраняйте равное пространство вокруг фотографии при выделении.

Шаг 17: Залейте выделение белым цветом

Перейдите в меню Edit вверху экрана и выберите Fill :

Идем в меню «Правка»> «Заливка».

Когда откроется диалоговое окно Заливка, установите для параметра Использовать значение Белый , если это еще не сделано, затем нажмите ОК:

Снова задаю для параметра «Использовать» значение «Белый».

Заливает выделение белым цветом на слое «внутренняя тень». Вы еще не сможете увидеть его в документе, но вы можете увидеть его на миниатюре предварительного просмотра слоя :

На миниатюре предварительного просмотра выделенная область теперь залита белым.

Нам больше не нужен контур выделения, поэтому перейдите в меню Select и выберите Deselect или нажмите Ctrl + D (Win) / Command + D (Mac) на клавиатуре, чтобы быстро удалить:

Собираюсь Выбрать> Отменить выбор.

Шаг 18: примените эффект слоя внутреннего свечения

Чтобы создать эту вторую границу, все, что нам нужно сделать, это применить тонкую внутреннюю тень к области, которую мы только что залили белым (поэтому мы назвали этот слой «внутренней тенью»).Photoshop действительно включает стиль слоя Inner Shadow, мы не собираемся его использовать, потому что он создаст тень только вдоль двух из четырех сторон (аналогично тому, как Drop Shadow выглядит на кадре). Вместо этого мы создадим нашу собственную внутреннюю тень, используя другой стиль слоя — Inner Glow.

Щелкните значок Layer Styles в нижней части панели Layers:

Щелкните значок «Стили слоя».

Выберите Inner Glow из списка:

Выбор стиля слоя Inner Glow.

Когда откроется диалоговое окно Layer Style, измените Blend Mode в верхней части опций Inner Glow с Screen на Multiply. Это превращает свечение в тень, или, по крайней мере, оно станет, когда мы также изменим его цвет:

Изменение режима наложения на умножение.

Щелкните образец цвета , чтобы открыть палитру цветов и изменить цвет внутреннего свечения:

Щелкните образец цвета.

Выберите черный , затем нажмите OK, чтобы закрыть палитру цветов:

Изменение цвета внутреннего свечения на черный.

Это создает тонкую рамку вокруг фотографии:

Тень появляется вокруг области, которую мы залили белым.

Вы можете немного увеличить значение Size , чтобы немного смягчить тени. Увеличу свой до 10 пикселей :

Увеличение значения размера.

Наконец, уменьшите значение Непрозрачность до 15-20% , чтобы тень выглядела очень слабой и едва различимой:

Понижение значения непрозрачности.

Щелкните OK, чтобы закрыть диалоговое окно Layer Style, и все готово! Вот моя последняя матовая рамка после увеличения размера и уменьшения непрозрачности:

Окончательный результат.

Как удалить татуировку в фотошопе

Автор: Васим Аббас, июн 6, 2019

Вам интересно, как удалить татуировку с изображения? Иногда вам может понадобиться скрыть татуировку на фотографиях или фотографиях вашего клиента.В этой статье мы покажем вам, как удалить татуировку в фотошопе.

Если у вас его еще нет, вы можете загрузить Photoshop с сайта Adobe здесь.

Удаление татуировки с помощью Photoshop

Первое, что вам нужно сделать, это открыть фотографию с татуировкой в ​​Photoshop.

Начнем с добавления нового прозрачного слоя. Чтобы добавить новый слой, перейдите к Layer »New» Layer в верхней строке меню в Photoshop.

Затем выберите инструмент Spot Healing Brush Tool на панели инструментов в левой части экрана Photoshop.

Просто проведите кистью по области с татуировкой. Инструмент «Точечная восстанавливающая кисть» подберет оттенок кожи, перекрывая татуировку.

Иногда этого достаточно, чтобы удалить татуировку. Но в некоторых случаях кожа выглядит не совсем правильно. В таком случае вам нужно будет выполнить следующие шаги, чтобы улучшить кожу под татуировкой.

Сначала добавьте еще один новый слой.

На этом этапе выберите инструмент «Кисть» на панели инструментов и нажмите Alt + щелкните на обложке, чтобы выбрать цвет кожи.Почистите кожу с того места, где вы удалили татуировку.

Теперь добавьте еще один слой. На этот раз вам нужно будет выделить участок кожи, на котором была татуировка, с помощью инструмента Rectangular Marquee Tool.

Перейдите в Edit »Fill и установите в раскрывающемся списке Use значение 50% Gray . Нажмите ОК .

Затем измените режим наложения этого слоя на Overlay на панели Layers (по умолчанию он установлен на Normal).

Теперь перейдите к Filter »Noise» Add Noise и установите Amount на 25%. Обязательно установите флажок «Монохроматический».

После добавления шума перейдите в Filter »Blur» Gaussian Blur и установите Radius на 2 Pixels.

Наконец, перейдите к Filter »Stylize» Emboss . Мы использовали следующие настройки:

Угол: 135
Высота: 3
Количество: 30%

Теперь кожа выглядит совершенно естественно.Вы можете увидеть изображения «до» и «после» ниже.

Надеемся, эта статья помогла вам узнать, как удалить татуировку в Photoshop. Вы также можете ознакомиться с нашим руководством о том, как удалить человека с фотографии в Photoshop.

Если вам понравилась эта статья, подпишитесь на нашу рассылку новостей, а затем подпишитесь на нас в Facebook и Twitter, чтобы получить больше бесплатных руководств по редактированию фотографий.

Используете WordPress и хотите получить Envira Gallery бесплатно?

Envira Gallery помогает фотографам создавать красивые фото- и видео-галереи всего за несколько кликов, чтобы они могли демонстрировать и продавать свои работы.

Удаление цветового оттенка в Photoshop

Саммит Печать Разместить заказ сейчас Способы оплаты Бесплатные профессиональные услуги проверки файлов Бесплатные доказательства ваших художественных файлов

A Color Cast — это ненормальный оттенок определенного цвета (обычно нежелательный), который приводит к смещению цвета на фотографии. Балансировка цвета , также известная как коррекция баланса белого, — это процесс нейтрализации цветового оттенка.

Обычно из-за проблем с освещением цветовой оттенок можно относительно легко исправить в Photoshop.

Фотографии, снятые при освещении лампами накаливания, а также старые фотографии часто имеют желтый оттенок. Фотографии, снятые на открытом воздухе, обычно имеют голубой оттенок. Фотографии, снятые с пленки, могли быть проявлены с использованием старого или плохо перемешанного проявочного раствора.

Как и во многих других техниках Photoshop, существуют методы решения проблемы цветового оттенка. В этом уроке мы обсудим несколько техник, начиная с самых простых и заканчивая наиболее точными методами коррекции баланса белого.


Каждая из техник Photoshop, которые мы обсудим в первую очередь, начинается с создания «корректирующего слоя» (находится в палитре слоев).

Большим преимуществом использования корректирующего слоя является то, что они полностью неразрушающие, то есть исходное изображение не повреждено и не изменилось. Таким образом, нет необходимости сначала делать копию исходного изображения. Вы всегда можете вернуться к корректирующему слою и внести дополнительные изменения или полностью удалить его, и вы вернетесь к исходному виду изображения.

1. Начните с палитры меню слоев. Щелкните значок «Создать новую заливку или корректирующий слой» или в главном меню выберите:
СЛОЙ> НОВЫЙ СЛОЙ НАСТРОЙКИ> УРОВНИ


Удаление цветового оттенка с помощью кнопки автоматической балансировки

После создания нового корректирующего слоя уровней автоматически откроется панель свойств. Посередине вы увидите график в середине меню «Свойства», который напоминает холмы и долины, известный как гистограмма на фотографии.Гистограмма представляет экспозицию изображения.

Первый метод корректировки баланса белого в изображении — просто нажать кнопку «Авто» в меню свойств. Иногда этот простой метод одним щелчком работает достаточно хорошо, чтобы улучшить цветовой баланс изображения и уменьшить или удалить цветовой оттенок на фотографии. В других случаях может показаться, что он вообще ничего не делает, но всегда стоит попробовать.


Перед редактированием изображения рекомендуется сначала проверить гистограмму изображения.Обратите внимание, что на гистограмме ниже есть три элемента управления треугольной формы, которые можно настроить. Эти треугольные вкладки используются для настройки теней, средних тонов и светлых участков изображения. Если на левой или правой стороне фигуры есть область, на которой вообще нет области на графике, есть проблемы с экспозицией изображения, которые необходимо исправить.

На гистограмме старого грузовика Polaroid выше вы заметите, что есть довольно большой промежуток с левой стороны формы гистограммы (часть тени).Чтобы исправить проблему, просто сдвиньте левую вкладку вправо, остановившись в самом начале кривой гистограммы. Это помогает исправить плохо экспонированное изображение.

Удаление цветового оттенка путем корректировки баланса белого

Чтобы правильно удалить цветовой оттенок на фотографии, мы должны скорректировать Баланс белого изображения.

Обратите внимание на три значка пипетки (показаны слева). В некоторых версиях Photoshop вы найдете их на вкладке «Свойства» , которая автоматически открывается при создании уровней, кривых или корректирующего слоя экспозиции.В более ранних версиях Photoshop вы увидите их в меню уровней, например, на гистограмме старого грузовика, показанной выше.

Эти три значка пипетки используются для установки белых, серых и черных точек на изображении.

Когда в изображении присутствует цветной оттенок, создается впечатление, что изображение «не понимает» того, что должно быть белым, черным и нейтральным серым. Мы «исправляем» проблему, показывая Photoshop, где эти точки отсчета могут быть найдены на фотографии с помощью этих инструментов пипетки.

Сначала проверьте настройки инструмента «Пипетка» в Photoshop.

Когда вы щелкаете один раз на одной из пипеток, в верхней строке меню настраивается размер образца, который Photoshop берет с помощью пипетки.

Значение по умолчанию — «Точечная выборка», при которой оценивается только квадрат в 1 пиксель. Измените настройки на более крупный образец, например средний образец пикселей 5 X 5.

Установив образец пипетки на среднее значение больше 1 пикселя, откройте изображение с цветовым оттенком, цветовой баланс которого вы хотите исправить.В Layers Menu создайте слой регулировки уровней, который откроет меню Properties Menu , а затем щелкните один раз на белой пипетке в меню Properties. С помощью белой пипетки наведите указатель мыши на изображение и найдите область, которая ДОЛЖНА быть почти полностью белой (если она не имеет цветового оттенка), и щелкните изображение с помощью инструмента пипетки.

После щелчка по изображению пипеткой фото и гистограмма изменятся. Обратите внимание, что есть также серый и черный значки пипетки.Теперь выберите черную пипетку и щелкните область, которая ДОЛЖНА быть почти полностью черной. После выполнения этих двух корректировок пипеткой (белого и черного) изображение должно, как по волшебству, полностью удалить цветовой оттенок.

Как указывалось ранее, в более старых версиях Photoshop инструменты пипетки находятся в самом меню уровней, поэтому вы не увидите всплывающее меню «Свойства».

Однако описанная выше техника точно такая же. Открыв изображение в Photoshop, создайте слой с корректирующими уровнями и выберите инструмент «Белая пипетка» в диалоговом окне «Уровни».Убедитесь, что установлен флажок «предварительный просмотр».

Эта старая фотография Polaroid приобрела желтый оттенок от времени. Выберите инструмент «Белая пипетка» и найдите на изображении почти чистый белый цвет. Затем нажмите на эту область с помощью пипетки. Затем выберите черную пипетку и щелкните то, что должно быть почти чисто черным. Как по волшебству убран цветовой оттенок!

Коррекция баланса белого с использованием пороговых значений

Чтобы повысить точность выбора самых белых и самых черных областей изображения, нам нужен несубъективный метод выбора.

Хотя два показанных выше метода являются простейшими методами восстановления цветового оттенка, они не являются лучшим методом.

Наши глаза субъективны и не так точны в определении лучших областей на изображении, чтобы определить, где сопоставить белые и черные точки. Photoshop может помочь нам выбрать белые и черные точки с гораздо большей точностью, чем невооруженным глазом.

Откройте диалоговое окно «Порог »
Изображение> Коррекция> Порог

В диалоговом окне «Пороговые значения» есть график, похожий на гистограмму.
Изображение, с которым вы работаете, превратится в черно-белое изображение для предварительного просмотра.

Установка точки черного
Наша первая задача — найти самую темную черную часть изображения.
Начните с перемещения среднего ползунка влево.

Изображение станет полностью белым.
Остановить скольжение непосредственно перед тем, как все изображение станет белым.
(вы можете увеличить все, что остается черным).

При наведении курсора на оставшуюся черную область указатель превратится в пипетку.Удерживая нажатой клавишу SHIFT, щелкните черную область. В этом месте будет сделана отметка в виде перекрестия.

Этот маркер становится точкой отсчета черного, которую мы будем использовать позже для корректировки баланса белого.

Установка точки белого
Теперь сдвиньте порог вправо, чтобы найти самый светлый белый цвет в изображении. Прекратите скольжение перед тем, как все изображение станет черным.

При наведении курсора на оставшуюся белую область указатель превратится в пипетку.

Удерживая нажатой клавишу SHIFT, щелкните в белой области. В этом месте будет сделана отметка в виде перекрестия. Это контрольная точка белого, которую мы будем использовать для корректировки баланса белого.

Важно: нажмите «Отмена» (не кнопку «ОК») в диалоговом окне «Порог +»; мы использовали инструмент только для того, чтобы отметить черные и белые точки.

Теперь, когда мы нанесли самые светлые белые и самые темные черные области на нашем изображении, создайте корректирующий слой Levels Layer & gt New Adjustment Layer> Levels

На этот раз, когда мы нажимаем на инструменты белой и черной пипетки в диалоговом окне уровней, точки, которые мы отметили в диалоговом окне пороговых значений, ждут нас.Теперь мы можем делать более точный выбор для корректировки баланса белого!

Серая пипетка в Photoshop


САМЫЙ точный метод коррекции цветового оттенка в Photoshop

Если вы хотите абсолютного совершенства цветового баланса, в Photoshop есть способ… Серый инструмент «Пипетка» .
Единственная проблема заключается в следующем: мы должны найти на изображении область ТОЧНО нейтрального серого (ровно 50% черного), чтобы получить абсолютно идеальные результаты.

Начните с создания нового слоя (на этот раз не корректирующего слоя, а просто чистого пустого слоя).
Вы можете нажать «создать новый слой» на палитре слоев или в верхнем меню Photoshop выбрать «Слой»> «Новый»> «Слой

».

Затем нам нужно заполнить его 50% серым:
в верхнем меню выберите Edit> Fill> 50% Gray

В палитре LAYERS, с вашим новым 50% серым слоем, выбранным, нам нужно изменить «Blending Mode» серого слоя.

По умолчанию для режима наложения установлено значение «Нормальный», но измените его на «Разница». Теперь ваше изображение должно выглядеть как цветной негатив (слева).

Если для режима наложения слоев установлено значение «Разница», пиксели инвертируются, поэтому пиксели, содержащие 50% серого, становятся 100% черными. Таким образом, самые темные черные области на негативном изображении наиболее близки к идеальному нейтральному серому, а это именно то, что мы ищем!

Теперь нам нужен еще один слой: Thresholds Layer
Layer> New Adjustment Layer> Threshold

С добавлением слоя Threshold изображение
сначала будет ВСЕМ ЧЕРНЫМ.
Начните сдвигать регулировочный треугольник
(расположенный под графиком) влево.

Вы увидите, как изображение начинает выглядеть как
— черно-белый набросок. Продолжайте перемещать регулятор
влево до тех пор, пока черный цвет практически не исчезнет, ​​
, но оставьте только один или два пикселя, которые все еще отображаются как черные.

После того, как вы сдвинете регулятор порога влево до тех пор, пока не останется только 1-2 черных пикселя (а все остальное будет белым), несколько пикселей, которые все еще остаются черными, на самом деле являются «идеальной нейтральной серой» частью изображения, которым мы были находясь в поиске.Нам нужно пометить его для использования позже в этом уроке.

Увеличьте изображение до 1-2 оставшихся черных пикселей и выберите инструмент Color Sample Eyedropper Tool (за обычным инструментом Eyedropper Tool), переместите курсор на свое изображение и щелкните его, чтобы отметить черный пиксель (s). ), которая на самом деле является вашей нейтральной серой точкой. Небольшой целевой символ появится на месте, на котором вы щелкнули с помощью инструмента Color Sampler.

Наши два подготовительных слоя теперь могут быть удалены (слой, заполненный 50% серым, и наш корректирующий слой «Порог»), поскольку они больше не нужны.

Теперь создайте новый корректирующий слой (значок в нижней части панели «Слои»). Выберите уровни или кривые, неважно, что вы выберете. Щелкните значок «Установить серую точку» (тот, что посередине).

Изготовленный нами ранее маркер 50% серого ждет нас. Увеличьте масштаб очень близко, чтобы убедиться, что выбран правильный пиксель. Возможно, вам будет полезно нажать клавишу Caps Lock Key на клавиатуре, что изменит значок пипетки на целевой символ, что упростит их выравнивание и последующий щелчок.Когда вы нажимаете на маркер, который мы сделали ранее с помощью серой пипетки, цветовой оттенок будет удален с абсолютной точностью.

Цветовой оттенок теперь полностью скорректирован, но, как и в случае с рецептом на кухне, вы можете «приправить по вкусу» и внести любые изменения в контрастность, улучшение цвета, резкость и т. Д.

Нужна помощь по графическому дизайну?

Если вашей компании нужна помощь с графическим дизайном, Summit Printing имеет в штате профессиональных графических дизайнеров, которые могут вам помочь!

Если у вас есть какие-либо вопросы о наших услугах, вам требуется ценовое предложение или вы хотите поговорить со специалистом по вопросам печати или графического дизайна, не стесняйтесь обращаться к нам.
Мы будем рады Вам помочь!

С нашей типографией можно связаться по телефону 800-594-7733, через чат или по электронной почте.