Рисунок фон: Как добавить фоновый рисунок на веб-страницу?

1. Во время звонка коснитесь меню  Еще.
2. Включить размытие фона.

Чтобы использовать размытие фона в Skype, процессор вашего компьютера должен поддерживать набор команд Advanced Vector Extensions 2 (AVX2). Дополнительные сведения запрашивайте у производителя вашего компьютера.

10 лучших советов по рисованию фона, как на профессионале

Хотите советы по рисованию фона для ваших работ, как профессионал? Сказать да? Не беспокойтесь, просто прочтите этот пост до конца, в нем все сказано!

Художники умеют много чего рисовать. Например, художники могут нарисовать дом, пейзаж, горы, фрукты, городской пейзаж, галактику или портрет. Знаете ли вы одну вещь, которую все художники рисуют в своих рисунках или эскизах? Ответ прост: рисование фона!

Да, верно! Рисование фона картины — одна из самых больших, но важных частей произведения искусства, которую должен выполнить почти каждый художник.

Сегодня я покажу вам, как можно профессионально рисовать фон. Вы должны иметь в виду, что фон вашего рисунка должен быть простым, но при этом красочным. Потому что, если вы рисуете простой фон, изображение, которое вы нарисовали, станет центром вашего рисунка. Это не значит, что фону нужно уделять меньше внимания. Когда вы рисуете простой фон, вы захотите узнать несколько советов о том, как рисовать одноточечную перспективу.

Почему так важно рисовать фон

Помните, что фон очень важен в рисунках.Они являются неотъемлемой частью композиций. И они играют важную роль в создании или разрушении вашего произведения искусства. Даже если вы, как художник, оставили пространство пустым или белым на заднем плане, это означает, что вы все еще создаете фон — белый фон. Итак, каким бы ни был фон рисунка, он оказывает огромное влияние на окончательное произведение искусства — хорошее или плохое!

Когда вы научитесь рисовать объекты, людей или персонажей, пора приступить к рисованию фона.Важно использовать в качестве фона те цвета, которые соответствуют основному изображению. Если вы создали все положительные формы на изображении, тогда отрицательные формы будут представлять собой фон.

В этом посте выделено все, что вам нужно знать о рисовании фона. Здесь вы узнаете несколько основных и расширенных советов, с помощью которых вы сможете рисовать фоны своих рисунков и картин на профессиональном уровне. Мы покажем вам, как можно рисовать не только линии, но и основные фигуры. Прочитав этот пост до конца, вы также узнаете, как добавлять узоры в фон, чтобы добавить визуальной привлекательности вашему рисунку.

Готовы ли вы открыть для себя несколько советов по созданию фонов? Начнем прямо сейчас!

Используйте светлые тона в качестве фона, чтобы его можно было дополнить основными элементами

Первый и главный совет, который может помочь вам в рисовании фона ваших работ, — это использование светлых цветов. Когда простой фон не используется, очевидно, что в фон добавляются некоторые цвета, чтобы они выглядели привлекательно. В фон следует добавлять такие цвета, которые могут дополнять основной объект рисунка, а не конкурировать с ним.

Допустим, вы рисуете пейзаж, где впереди — коричневые скалы, а сзади — большие горы. Верхняя часть картины заполнена небом. Поскольку скалы на переднем плане являются фокусными точками и имеют темно-коричневый оттенок, для окраски фона (включая горы и небо) вам нужно добавить цвета, смешанные с белым.

Например, для неба вы можете добавить голубой цвет, а для гор вы можете добавить тот же коричневый оттенок, который использовался для камней переднего плана, но на этот раз цвет смешан с белым, чтобы добавить световой эффект к фону. .

Что вы узнали: никогда не добавляйте к фону такие цвета, которые конкурируют с центром внимания за внимание зрителя!

Избегайте длинных прямых или изогнутых линий при рисовании фона

На левом изображении обратите внимание на длинные линии, уходящие на задний план. Если не смотреть на железнодорожные пути, в реальной жизни этого не происходит. На правом изображении вы увидите машины, людей, мусор и другие предметы, которые разделят длинные очереди. Когда вы разбиваете линии, это делает их более естественными.

Следующий важный совет — избегать длинных прямых и изогнутых линий. Теперь вы, должно быть, думаете, что линии есть везде на рисунках, тогда как их можно избежать. Позвольте мне вам сказать. Вы определенно можете использовать длинные прямые и изогнутые линии, но должен быть какой-то объект, который в них врезается. Другими словами, я могу сказать, что их нужно отключить. Почему? Потому что, если на заднем плане есть длинные линии, вся работа может стать скучной или нехудожественной.

Рассмотрим это на примере обустройства комнаты.Чтобы оформить комнату, вы положите различную мебель, гобелены или ковры, чтобы заполнить пустое пространство и длинные ряды. То же самое и с рисованием фона.

Если на заднем фоне присутствует однообразие с использованием длинных прямых и изогнутых линий, вы должны нарушить его, иначе зритель не будет привлечен ко всему произведению искусства. Поэтому, чтобы ваш фон был интересным, вам следует избегать использования длинных линий.

Что вы узнали: Чтобы фон ваших картин был привлекательным, интересным и не мешал глазам, никогда не рисуйте длинные линии, прямые или изогнутые.Линии должны быть прерваны какими-то предметами.

Никогда не используйте простой бумажный фон для сложных композиций

Хотите еще один совет по рисованию фона? Никогда не используйте простой бумажный фон для сложных композиций. Фон простой бумаги означает, что вы не нарисовали фон, потому что цвет бумаги служит фоном.

Этот тип фона прост, потому что вам просто нужно выбрать правильный цвет бумаги, который вы можете использовать в качестве фона. НО простой бумажный фон не подходит для сложных композиций.

Если объект сложный, простой бумажный фон сделает его скучным и скучным, вместо того, чтобы на него было интересно смотреть.

При этом простой бумажный фон может хорошо подойти, если вы работаете над натюрмортом или рисуете простой портрет.

Что вы узнали: для простых портретов и натюрмортов хорошо использовать простой бумажный фон, но для сложных художественных композиций никогда не используйте простой фон.

Параллельные линии на заднем плане не должны конфликтовать друг с другом

На левом изображении показан диван рядом с занавесками.Это создает параллельные линии от края дивана и края занавески. На правом изображении параллельных линий удалось избежать, поставив диван перед занавесками.

Другой способ создания фона рисунка — параллельные линии. Чтобы фон привнес в объект позитивную атмосферу, вы можете нарисовать параллельные линии на заднем плане, но они не должны противоречить друг другу.

Возьмем для примера фон комнаты. На таком рисунке нужно показать интерьер комнаты, например, диван, вазу для цветов, часы, настенную подвеску или стол.Если вы сгруппируете мебель или другие предметы интерьера в комнате таким образом, чтобы линии стали параллельны, что это покажет? Можно ли назвать это хорошей композицией? Точно нет!

Параллельные линии конфликтуют друг с другом. Они должны быть разбиты другими предметами. Например, если вы нарисовали занавеску, то ее параллельная линия не должна совпадать с линией дивана (расположенного рядом с занавеской).

Что вы узнали: Если фон вашего рисунка содержит много параллельных линий, убедитесь, что они не противоречат друг другу.Всегда старайтесь сделать их какими-нибудь предметами!

Нарисуйте фон, объединяющий все произведение

Это еще одна техника, которой должен следовать художник, рисуя фон. Вы должны нарисовать такой фон, который объединяет все изображение. Этот совет по рисованию фона обычно связан с цветами. Это значит, что цвета фона должны быть такими, чтобы они могли дополнять цвета основного объекта.

Например, рассмотрим рисунок, на котором птица сидит на ветке дерева.Теперь возникает вопрос, а какой будет фон? Будет ли это простой фон или художник должен использовать светлые тона? Это полностью зависит от цветов, которые используются в птице и ветке дерева.

Если птица желто-черного цвета, а цветы на ветке дерева розового цвета, то вы можете использовать желтый и розовый цвета в качестве фона. Но вместо того, чтобы делать их слишком яркими, попробуйте сделать цвета размытыми, чтобы зритель мог сосредоточиться на реальном объекте изображения, а именно на птице.

Что вы узнали: Художник может использовать разные цвета для фона. Но нужно использовать такие цвета, которые могут объединить все произведение искусства.

Если вы использовали простой фон, но одновременно хотите смягчить его жесткость, вы можете использовать тонированный фон. По сути, тонированный фон также является простым фоном, но вы можете добавить оттенки цветов или карандашей в выбранные области, возможно, в углу картины или по краям основного объекта.

Тонированный фон очень помогает сосредоточить внимание зрителя на объекте.Но следует иметь в виду, что такие цвета следует использовать для тонированного фона, который соответствует цветам, используемым в объекте.

Что вы узнали: Если вы не хотите использовать простой фон, но также делаете его простым, вы можете использовать тонированный фон, затеняя некоторые области фона.

Используйте элементы фона для создания глубины

На левом изображении вы видите вид на горы на заднем плане, но передний план довольно плоский.На правом изображении изображение имеет большую глубину за счет добавления небольших холмов и озера.

Следующий совет по рисованию фона — использовать некоторые элементы фона, которые могут создать глубину. Представьте, что вы создали пейзажный рисунок. Вся сцена прекрасна, свет идеален, но есть что-то, что заставляет ваши работы выглядеть плоскими или сжатыми. Это из-за фона!

Используйте элементы фона, которые сделают произведение интересным. Например, если на пейзажной картине изображены горы, можно добавить озеро.Это обязательно придаст глубину вашим фотографиям.

Что вы узнали: Всегда старайтесь использовать некоторые элементы фона, которые могут создать глубину и сделать произведение привлекательным для глаз.

Нарисуйте фон, который может улучшить качество сцены | тональный фон

Всегда рисуйте привлекательный фон, чтобы улучшить качество всей сцены. Например, в случае пейзажной живописи вы можете нарисовать разные деревья на заднем плане, что может улучшить всю картину.Также можно создать иллюзию размытого пейзажа. Это также может улучшить вашу картину.

Что вы узнали: Художник всегда должен использовать такой фон, который может соответствовать качеству сцены.

Добавить тени и блики

Если вы рисуете фоны из аниме-фильмов, вы должны использовать красочные фоны. Кроме того, лучше добавлять тени и блики на фон, используя разные техники, чтобы можно было создать иллюзию глубины.

Что вы узнали: Добавление теней и бликов на задний план — хорошая техника для создания иллюзии глубины.

Использовать разные оттенки цветов в качестве фона

Большинство художников предпочитают использовать белую бумагу для своих рисунков, но в то же время им нужен цветной фон. В таком случае идеальным вариантом будет использование фона разных оттенков. Это отличная техника, с помощью которой вы можете рисовать фон как профессионал.

Что вы узнали: вместо добавления разных цветов вы можете добавлять разные оттенки одного и того же цвета в фон.

Заключение

Итак, это десять лучших советов по рисованию фона.Также важно сделать фон как можно более простым, чтобы зритель мог сосредоточиться на основном объекте, который вы нарисовали на своей картине.

Цвета, используемые в изображении, также должны соответствовать цвету фона. Итак, если вы хотите рисовать фон как профессионал, следуйте всем вышеперечисленным советам, получайте удовольствие и веселитесь от рисования.

Знаете ли вы какую-либо другую технику рисования фона в произведениях искусства? Расскажите нам в комментариях!

Другие популярные темы, которые помогут вам с рисунком

Рисование фона и перспективы обучения

Вы когда-нибудь боролись с фоном и перспективой?

Может быть, вы не совсем понимаете, как и с чего начать? Ваши основы шатки, и вам действительно нужны инструкции.Или вы восхищаетесь хорошо нарисованной сценой и желаете овладеть этим навыком.

Если это вы, то новый курс Эда Фойчука « Как рисовать комиксы | Перспектива и фон » может быть именно тем, что вам нужно, чтобы помочь вам раз и навсегда преодолеть эти препятствия.

Когда дело доходит до рисования персонажей в комиксах, анимации, раскадровки или концептуального дизайна, понимание фона имеет решающее значение для рисования сцен, которые выглядят точными.

Каждая форма, каждая структура, каждая часть сцены заслуживают точности.Конечно, вы можете иногда нарушать правила, но вы должны ЗНАТЬ их, прежде чем делать это.

Это, мягко говоря, сложно. Но изучение этого важно для овладения навыками иллюстрации.

Если вы сможете взломать сложные, лежащие в основе правила, управляющие перспективой и фоном, вы сможете создавать элементы, которые могут передать любое сообщение, которое вы хотите донести. И историю нужно рассказать.

Представьте себе, не боясь фонов, а на самом деле НАСЛАЖДАЯСЬ ими!

Это то, что этот курс нацелен на то, чтобы дать вам 22 урока, охватывающих более 6 с половиной часов интенсивного обучения перспективам.Когда вы пройдете этот курс, вы будете смотреть пример за примером того, как каждый этап деконструируется, а затем реконструируется.

Каждая демонстрация специально разработана для того, чтобы вы могли следовать ей, с простыми для выполнения шагами, которые ясно показывают вам, как заложить базовую основу для построения фона.

Как рисовать комиксы | Перспектива и фон охватывает:

Перспектива и фон часто являются областью, которую многие художники упускают из виду. Они думают, что это можно пропустить… пока они не поймут, что не могут. Так что, если вы новичок или продолжаете свой творческий путь, если вы хотите улучшить свое ремесло, этот курс для вас.

Помещение персонажей в сцены и рисование фона

При размещении персонажей в сценах и рисовании фона применяйте на практике принцип помещения персонажа в перспективу.

Первый. нарисуйте линию на плечах и используйте

© Глядя на балку cf ttio буксир.

O Расширьте cox

Используя коробку ,! «на уровне глаз» (горизонтальные линии и точки схода.

Start off doire; это от руки, а затем позже Lse a nilnr, чтобы расположить мозаику по порядку

Сначала придайте форму области пространства, области и размерам персонажа, который вы хотите нарисовать.

Первый. нарисуйте линию на плечах и используйте

Затем создайте пространство коробки вашего персонажа. Нарисуйте коробку от руки, глядя на общий баланс.

© Глядя на балку cf ttio буксир.

Start off doire; это от руки, а затем позже Lse a nilnr, чтобы расположить плитки по порядку

O Расширьте рулевое управление

Используя коробку ,! «на уровне глаз» (горизонтальные линии и точки схода.r области, форма $ v9 в cblccts.

Если вы добавили слишком много строк или не можете видеть нужные, очистите их, удалив ненужные.

Использование ластика типа пера удобно для чистых, деликатных участков.

Использованные линии (или размышления о соотношении позиций телевизора и персонажа.

Если вы хотите сохранить нужные линии и стереть ненужные линии, накройте нужные линии листом бумаги и пройдитесь по области ластиком.

★ Помогает прокрутка кнопки в точках схода.

После отрисовки фона уберите точки схода с помощью линейки и закончите обводку.

★ Помогает прокручивать канцелярскую кнопку в точках схода.

Затем сделайте рисование. Основы рисования ручкой линий, составляющих форму, заключаются в рисовании внешних контуров на толстой стороне и внутренних линий на тонкой стороне.

Будьте осторожны, чтобы не рисовать однотонные линии одного вида.

Завершите работу, добавив пенинкинг.

Ключевым моментом здесь являются области, нарисованные черным цветом. Кроме того, используйте черный цвет для теней и тому подобное. Имейте в виду, что вы на самом деле рисуете пространство, а не просто заполняете тень.

Обработайте коробки и другие предметы на книжной полке, используя тонкую ручку, придавая предметам реальное сходство. Это хорошая идея, чтобы показать богатство линий, обработав детали, как на иллюстрации выше. Просмотрите различные рисунки и попробуйте изучить их самостоятельно.

Mi in tlio shaoows.

Несколько слов о реальных жилых помещениях

Как правило, думайте о перспективе с точки зрения персонажа, а затем рассматривайте фон, используя то же правило для внешних сцен.

До сих пор мы изучили основы использования одной или двух точек схода; однако в реальных жилых помещениях существует множество точек схода, и их определение с уровня глаз заняло бы много времени. К тому же сам персонаж не всегда просто стоит на месте.Когда происходит много действий, вы не можете совместить перспективу фона с тем же направлением, что и персонажи.

Mi in tlio shaoows.

Добавление тонов завершает работу. Ключевым моментом здесь являются тени, добавленные тонами. Поскольку тени имеют светлые и темные цвета, обратите внимание на их использование.

Так что же вы делаете? На самом деле единственное, что можно сказать, — это настроить вещи так, чтобы они не выглядели странно. Мы начнем с Урока 1. Сначала посередине листа белой бумаги рассмотрите пространство между стенами, землей и полом.

Нарисуйте так, как будто вы кладете объект на землю в сцене.

Для Урока 2 рассмотрите различные углы объектов и персонажей при просмотре с экрана телевизора или четырехсторонние изображения при просмотре через видоискатель камеры.

Нарисуйте так, как будто вы кладете объект на землю в сцене.

Сначала вы могли не представить себе объекты, которые видите каждый день, но держитесь там и продолжайте рисовать.

Помните об этих изображениях: заполните пустое пространство, визуализируя пространство и копируя изображения в него.

Поначалу вы, возможно, не сможете представить себе объекты, которые видите каждый день, но держитесь там и продолжайте рисовать.

Левая перспектива — важная концепция, это не похоже на то, что вы рисуете чертежи или что-то еще, поэтому установите более высокое значение для того, что выглядит товаром, а не для того, что является точным.

Продолжайте читать здесь: увеличение углов с ощущением устойчивости

Была ли эта статья полезной?

Как изменить внешний вид фона чертежа SOLIDWORKS

Хотя определение на основе моделей (MBD) набирает обороты в промышленности, многие компании в настоящее время полагаются на чертежи, что подводит нас к этой статье.Вы часто смотрите на чертежи SOLIDWORKS? Вы когда-нибудь хотели украсить эти чертежи для большей реалистичности внешнего вида листа в сеансе SOLIDWORKS? Как будто это было напечатано на настоящей бумаге? Что ж, можно!

В установку SOLIDWORKS входит возможность настроить отображение фона чертежа SOLIDWORKS более реалистично, чем цвет по умолчанию, установленный здесь:

Настройки фона листа чертежа по умолчанию (цвет бумаги)

Значение по умолчанию приводит к появлению фона листа по умолчанию, как показано ниже:

Фон листа по умолчанию с 2019 года

Выбор фона изображения

Помимо возможности изменения цвета, SOLIDWORKS в настоящее время устанавливается с дополнительным фоновым изображением листа, напоминающим времена графопостроителей, которые использовали аммиак в процессе печати.Если вы увеличите масштаб достаточно далеко, вы можете заметить цветную текстуру, которая может появиться в результате такого процесса.

Установленное фоновое изображение листа по состоянию на 2019 год

Чтобы использовать это изображение, вы должны снять флажок, показанный в настройках выше. Эффект должен быть немедленным.

В качестве другой альтернативы вот как ваш рисунок может выглядеть после того, как его сморщили от использования. Это изображение, которое использовалось для поставки с установочными файлами SOLIDWORKS за несколько дней до того, как установка была переключена на фоновый режим процесса аммиака, показанный выше.Некоторым людям не понравился фон листа, показанный ниже, но лично мне он нравится! Что я могу сказать.

«Морщинистое» фоновое изображение из предыдущих версий SOLIDWORKS

Применение собственного фона изображения

Для использования собственного фона изображения:

1. Выберите файл изображения для фона чертежа SOLIDWORKS (вы можете загрузить мятый бумажный фон, показанный выше, отсюда, нажав кнопку «Загрузить». Не щелкайте правой кнопкой мыши само изображение, так как он может не загрузить правильный файл).
2. Перейдите в папку C: \ Program Files \ SOLIDWORKS 20yy \ SOLIDWORKS \ data \ Images \ рисунки…, где yy — две последние цифры года, версия
3. Переименуйте файл, который есть.
4. Скопируйте файл изображения в то же место и убедитесь, что он называется sheetbackgound1.bmp (не изменяйте расширение файла, если показано).
5. Убедитесь, что в ваших настройках SOLIDWORKS установлен флажок CLEARED (показано ранее в этой статье) .
6. Перезапустите SOLIDWORKS.
7. Загрузите или создайте рисунок.

Примечание : Какое бы изображение вы ни решили использовать, оно должно быть в растровом формате (* .bmp) в этой папке с этим именем, чтобы его можно было прочитать в SOLIDWORKS.

Хотите узнать больше о рисунках?

Пройдите курс обучения SOLIDWORKS Drawings в режиме онлайн или в ближайшем к вам канадском городе.

Как рисовать фоны и пейзажи и уроки рисования для интерьеров комнат с иллюстрациями, мультфильмами и комиксами

Избегайте прямых линий при рисовании фона в ваших композициях

При создании фона чертежа соблюдайте следующие правила.Избегайте длинных прямых или изогнутых линий, чтобы в них не попал какой-либо предмет. Они нехудожественные и беспокоят глаз. Прилагаемый эскиз показывает, как можно сделать свой фон интересным.

Правильный и неправильный способ оформления интерьеров и фона гостиной

Я даю вам два вида интерьера, показывающих правильный и неправильный способ группировки вашей мебели и безделушек, чтобы параллельные линии не противоречили друг другу.

Передний план, средний план и задний план: Слои элементов ландшафта создают глубину

Хотя эта статья предназначена для фотографов, она также применима ко всем художникам. Вы когда-нибудь замечали, как некоторые пейзажные фотографии выглядят плоскими? Пейзаж красивый, свет хороший, но само фото выглядит сжатым. Трудно различить разные элементы сцены.

Как нарисовать простую комнату

Узнайте, как нарисовать простую комнату.

Как нарисовать фон

Пошаговая демонстрация того, как нарисовать фон для портрета или натюрморта.

Учебное пособие по манге / аниме

Создать свой собственный фон для аниме-фильма можно на доске для иллюстраций.Тематика вашего фона практически безгранична, потому что аниме-фильмы происходят практически в каждом мыслимом месте, которое только можно вообразить.

Мышление внутри коробки: за пределами двухточечной перспективы

Как использовать двухточечную перспективу при рисовании интерьеров? Представьте себя стоящим внутри гигантской обувной коробки и смотрящим в один из углов.

Как рисовать декорации — Рисование «Пейзажа» — будь то живописный фон для спектакля, танцевального представления или оперы или визуализация знакомого памятника, такого как Гранд-Каньон или водопад Виктория, который нужно обрамить и поставить стена — ставит перед художником две задачи: масштабная композиция и использование перспективы.

Как нарисовать интерьер комнаты — Хотите ли вы рисовать, спланировать новый дизайн спальни или сделать это для других целей, создание внутренней комнаты — непростая задача.

Какой лучший фон для вашего следующего рисунка?

[Фон — это] моя слабость. Я немного уверен в рисовании и рисовании предметов, но совершенно не уверен в фонах и, кажется, не имею много идей относительно того, что мне делать. Как я могу определить лучший фон?

Слишком часто художники склонны думать, что фон играет второстепенную роль в их произведениях.Они могут полностью его проигнорировать или быстро пропустить, чтобы перейти к «интересной части»: теме.

Но часть того, что делает хорошее искусство искусством, — это то, как предмет и фон работают вместе, образуя единое «целое».

Роль фона

Фон должен поддерживать объект рисунка. Рисуете ли вы натюрморт, портрет или сложную сцену действия, вам следует выбрать фон, который «создает основу» для выбранного вами объекта.

Я покажу вам пять типов фона, которые я использую чаще всего, и объясню, почему этот тип фона работает с каждым объектом.

Пять типов фона и как выбрать лучший фон

Существует более пяти способов создания фона, но я хочу сосредоточиться на пяти, которые я использую чаще всего. Я объясню каждый из них, а затем поделюсь парой советов, когда следует учитывать каждый фон, а когда нет.

Фон обычная бумага

Этот портрет сделан на обычной бумаге. Цвет бумаги — это фон. Больше я с ним ничего не делал.

Раньше это был мой любимый тип фона, потому что его легче всего сделать.Выберите подходящую цветную бумагу, и все готово!

Но это довольно быстро надоедает, и есть предметы, для которых обычный бумажный фон просто не подходит. Поэтому, хотя я все еще иногда использую простой бумажный фон, я использую его экономно.

Использовать этот фон, если:

• Вы рисуете простой портрет или натюрморт
• У вас мало времени, чтобы закончить рисунок

Не используйте этот фон, если:

• Состав очень сложный.Сложнее заставить простой бумажный фон хорошо сочетаться со сложным дизайном.
• Если вы используете только цветную бумагу белого цвета

Тонированный фон

На один шаг выше обычного бумажного фона, этот фон по сути представляет собой простой бумажный фон с небольшим количеством карандашной работы в выбранных областях. Для Blizzard Babe (ниже) я закрасил углы более темным серым, чтобы сосредоточить внимание на серой кобыле.

Прелесть использования этого типа фона заключается в том, что вы можете позволить цвету бумаги выдерживать вес фона, пока объект не будет закончен или почти закончен.Затем вы можете тонировать фон цветом (или цветами), который сочетается с цветами объекта или подчеркивает их.

Вы также можете добавить цвет к углам, как я сделал здесь, или добавить цвет вокруг объекта. В любом случае вы должны использовать фон, чтобы выделить объект.

Использовать этот фон, если:

• Для объекта требуется немного больше, чем простой бумажный фон, но он будет подавлен на более развитом фоне.
• Для смягчения или уменьшения резкости фона простой бумаги

Не используйте этот фон, если:

• Тема очень сложная.

Тональный фон

На рисунке ниже показан тональный фон. В этом случае я хотел создать иллюзию размытого пейзажа без фактического рисования пейзажа, поэтому я использовал те же цвета, но применял их случайным образом, а затем смешивал их до тех пор, пока не остались только образцы цвета и значения.

Думайте об этом как о заднем фоне, который используют фотографы-портретисты.

Этот тип фона более трудоемок, чем обычная бумага или тонированный фон, но он очень полезен, если вы хотите добавить цвет, не вдаваясь в детали более сложного фона.Он очень полезен для портретных работ, рисования натюрмортов и ряда других объектов, если объект не слишком сложный.

Использовать этот фон, если:

• Фон вашего объекта лучше, чем тонированная или обычная бумага, но не более развитый фон
• Вы хотите цветной фон, но предпочитаете белую бумагу

Не используйте этот фон, если:

• Сюжет вашего рисунка очень сложен
• Вам необходимо установить настройку для темы

Почти ландшафтный фон

Этот фон представляет собой половину шага между тональным фоном и полностью ландшафтным фоном.Как вы можете видеть ниже, пейзаж более четко представляет собой пейзаж, а не просто пятнышко цвета и ценности.

Однако он далеко не такой подробный, как полностью ландшафтный фон на иллюстрации ниже. Этот тип фона — хороший способ разместить объект в обстановке без необходимости рисовать полный пейзаж. Это также отличный способ подсказать настроение, хотя вы также можете сделать это с тонированным или тональным фоном.

Использовать этот фон, если:

• Вы хотите, чтобы пейзаж выглядел и ощущался без всех деталей
• Если параметр добавляет к композиции, но вам не нужен полный пейзаж

Не используйте этот фон, если:

• Вы рисуете портрет, на котором один объект показан «крупным планом», поскольку повышенная детализация может отвлекать от объекта.
• Рисунок — это рисунок «момент времени», в котором вы пытаетесь запечатлеть не только объект, но и обстановку.

Полностью ландшафтный фон

Это именно то, на что это похоже: пейзаж с вашим объектом.

В подобном рисунке настройка так же важна для рисунка, как и объект. Это похоже на еду в модном ресторане по сравнению с той же едой дома на диване перед телевизором.

Предмет в сочетании с любым другим типом фона не передаст зрителю такое же эмоциональное сообщение.Особенно в портретной работе фон — это такая же часть того, что ваш клиент хочет запомнить, как и объект.

Использовать этот фон, если:

• Вы хотите создать сцену или рассказать историю с помощью произведения искусства
• Настройка так же важна, как и предмет

Не используйте этот фон, если:

• Рисунок представляет собой базовый портрет, такой как Джокер или Малыш из Blizzard выше
• Полный пейзаж отвлечет от объекта

Хотите увидеть, как попробовать разные фоны на рисунке?

Посмотрите это видео Лизы Клаф из Lachri Fine Art.Перед тем, как начать рисовать, она показывает пошаговое руководство по использованию разных фонов для вашего объекта. Я нашел это видео информативным и полезным, если вы используете Photoshop.

Дополнительное чтение

Как нарисовать темный фон цветным карандашом

Как нарисовать фокус на следующем рисунке

Нравится:

Нравится Загрузка …

Чертежи изображений | Бесплатные векторные изображения, PNG, мокапы и фоны

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатная

Бесплатная

Бесплатная

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно 90 003 Бохо рамка из перьев psd земляной тон акварель

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно