Как стать дизайнером с нуля без специального образования: с чего начать обучение
Как стать дизайнером без специального образования с нуля? Что нужно уметь и знать, чтобы стать дизайнером? С чего начать обучение дизайну самостоятельно?# Профессии
Мы расскажем, с чего начать обучение, чтобы стать дизайнером с нуля и начать работать всего за несколько месяцев.
Дизайнер – это профессия, требующая развития большого количества навыков. Графическим дизайнерам необходимо освоить редакторы, ландшафтным дизайнерам – изучить инструменты 3D-визуализации, дизайнеры интерьера и модельеры должны овладеть навыками скетчинга. Есть навыки, которые необходимы во всех направлениях дизайна. Мы расскажем, как стать дизайнером с нуля и начать работать всего за несколько месяцев.
1. Получить теоретическую базу
Для работы в сфере дизайна необходима большая теоретическая база. Вам нужно разбираться в цветоведении, композиции, перспективе, уметь пользоваться профессиональными программами и знать способы продвижения своих услуг.
Самую глубокую теоретическую базу дизайнер может получить в высших учебных заведениях, продолжительность учёбы составляет 4-6 лет. Если у вас нет времени на обучение в вузе, обратите внимание на дистанционные курсы – там нет общеобразовательных предметов, а большая часть занятий нацелена на развитие практических навыков. В Pentaschool есть несколько интенсивных программ для получения профессии дизайнера с нуля:
-
«Графический дизайн. Базовый уровень»;
-
«Дизайн интерьера. Профессиональный курс»;
-
«Ландшафтный дизайн и проектирование»;
-
«Дизайн одежды.
Базовый курс».
Базовый курс».2. Развивать художественные навыки
То, что дизайнер должен иметь художественное образование, миф. Но умение рисовать может понадобиться в работе – с помощью скетчей вы сможете наглядно показать заказчику свою идею. Дизайнеры, которые владеют техникой быстрого рисунка, имеют преимущество над конкурентами.
Fashion-скетчи являются неотъемлемым инструментом модельеров и служат для визуализации идей костюмов. Если вы планируете заниматься дизайном в fashion, вам нужно научиться рисовать фигуру человека. Для развития навыка начните с самых основ – отработайте штриховку, попробуйте передать объём трёхмерных фигур и постепенно переходите к более сложным формам.
В ландшафтном дизайне рисование скетчей также является частью рабочего процесса. Чтобы реалистично изображать парки и сады, отправляйтесь на пленэры. Чем чаще вы будете практиковаться в рисовании с натуры, тем быстрее научитесь создавать яркие ландшафтные скетчи, которые могут заинтересовать заказчиков.
На обучение рисованию может уйти от нескольких месяцев до бесконечности. Если вы хотите учиться самостоятельно, вам придётся тщательно отбирать материал для обучения. На наших ускоренных курсах вы сможете за 1-2 месяца освоить навыки рисования, которые пригодятся вам в работе.
3. Освоить графические редакторы
Владение графическими редакторами – must have для каждого дизайнера. Если вы хотите заниматься компьютерной графикой и работать в сфере рекламы и брендинга, вам нужно освоить программы:
-
Adobe Photoshop – обработка изображений, растровая и векторная графика, коллажирование, ретушь.
-
Adobe Illustrator – векторная графика, создание макетов полиграфической продукции, изображений для web-страниц, презентаций.
-
Adobe InDesign – вёрстка макетов.
Помимо базовых редакторов, можно освоить и дополнительные программы – CorelDraw, Autodesk 3ds Max (для 3D-моделирования) и др.
В сети много бесплатных уроков по работе в графических редакторах. К сожалению, далеко не все авторы таких материалов действительно разбираются в дизайне вообще и в программах в частности. Тщательно отбирайте видео перед просмотром: прочитайте отзывы об авторах, убедитесь, что они не входят в список специалистов уровня «прочитал руководство, 2 дня поработал в программе, теперь обучаю других».
Если хотите быстро освоить программы без риска довериться наставнику-непрофессионалу, приглашаем на краткосрочные курсы в Pentaschool. На занятиях вы будете выполнять практические задания под руководством преподавателей – они помогут вам избежать ошибок при работе над проектами. Вы освоите инструменты и возможности графических редакторов, научитесь работать в них быстро, профессионально, уверенно, а из согласованных с преподавателями работ сформируете эффектное портфолио.
4. Общаться с профессионалами
Обмен опытом необходим как начинающему, так и опытному дизайнеру. Вступите в дизайнерские сообщества в соцсетях, принимайте участие в обсуждениях. Если вы выбрали сферу ландшафтного дизайна, посещайте сезонные выставки садово-паркового строительства – там вы сможете познакомиться с коллегами и посмотреть на проекты других дизайнеров.
Еще один способ обсудить профессиональные вопросы – принять участие в бесплатных вебинарах. На нашем сайте вы можете посмотреть анонс ближайших мероприятий. Участники онлайн-трансляций могут получить консультацию у профессионалов в режиме реального времени.
5. Собрать портфолио
Портфолио – самый наглядный способ показать заказчикам свои умения. Вы можете начать с малого: выполнять небольшие задачи для своих знакомых, делать эскизы проектов. На первом этапе вы можете брать разные типы заданий, чтобы понять, какая специализация вам ближе.
Если хотите работать в сфере графического дизайна, в ваше портфолио могут войти логотипы, упаковка продуктов, вывески, полиграфия. Старайтесь упаковывать свои работы в кейсы от идеи до реализации.
Для модельера, ландшафтного дизайнера и дизайнера интерьера важны скетчи. Начните зарисовывать свои идеи. Удачные рисунки вы сможете показать будущему заказчику.
Помните, что если вы обучаетесь на наших курсах, то сможете добавить в портфолио учебные работы, которые были выполнены под руководством дизайнеров-практиков.
6. Брать первые заказы
На этом этапе пора приступать к поиску заказов. Для начала можете попробовать работать через биржу – на первых порах не пренебрегайте простыми дешёвыми проектами. Так вы сможете расширить своё портфолио дизайнера и приобрести опыт общения с клиентами.
Одновременно с этим займитесь продвижением личного бренда в социальных сетях.
Для работы на фрилансе вам не нужен диплом – обычно заказчики не интересуются уровнем образования исполнителей.
Поделиться в соцсетях или сохранить
Программы по теме
Дизайн интерьера. С нуля до продвинутого уровня
Научим поэтапно создавать удобные и красивыеинтерьеры за 9 месяцев и подготовим портфолиок первым заказам уже во время обучения
-40% до 24 марта
В стоимость входит:
- 100 видеолекций и 70 практических заданий
- готовое портфолио из 2 проектов
- обратная связь от практикующих дизайнеров
- регулярные живые вебинары
- 5 бонусных уроков по декорированию интерьера
- бессрочный доступ к материалам курса после успешного завершения обучения
- бесплатный доступ к лицензионному ArchiCAD
Показать еще
Дизайнер одежды: базовый курс
Получите профессию дизайнера одежды, соберите портфолио и начните зарабатывать в процессе обучения
-40% до 24 марта
Осталось 3 места
В стоимость входит:
- портфолио с коллекцией одежды из 12 образов
- лекции и практические задания с проверкой от преподавателей
- регулярные живые вебинары
- обратная связь от практикующих дизайнеров
- бессрочный доступ к материалам курса после успешного завершения обучения
- бесплатный доступ к архиву из вебинаров по дизайну во время обучения и в течение трех месяцев после его окончания
Показать еще
Ландшафтный дизайн и садово-парковое строительство
Создайте портфолио для работы на фрилансе или подготовьте полноценный дизайн-проект для собственного участка
-50% до 24 марта
В стоимость входит:
- 19 тематических разделов, включая 2 практикума
- созданный вами проект благоустройства участка средней сложности
- обратная связь от практикующих дизайнеров
- регулярные живые вебинары
- бессрочный доступ к материалам курса после успешного завершения обучения
- доступ в сообщество студентов и экспертов
Пакет из 8 консультаций с личным ментором
+515 Р в месяц*
Показать еще
Графический дизайн.
Базовый уровень
Получите базовые навыки работы графического дизайнера за 4 месяца и начните зарабатывать во время обучения
-40% до 24 марта
Осталось 4 места
В стоимость входит:
- видеолекции и практические задания
- портфолио для старта работы
- обратная связь от практикующих дизайнеров
- регулярные живые вебинары
- бессрочный доступ к материалам курса после успешного завершения обучения
Показать еще
Ваша заявка принята
В ближайшее время с Вами свяжется специалист
приёмной комиссии
Присоединяйтесь!
К другим новостям
20.03.2023
Сколько стоит обучение на дизайнера одежды
Сравните стоимость обучения на дизайнера одежды в разных учебных заведениях России по программам высшего образования и профпереподготовки.
А еще узнайте, сколько стоит учиться на дизайнера за рубежом….
17.03.2023
Как ремонт может вдохновить на получение новой профессии — интервью со слушательницей
Преобразить квартиру-студию за месяц и разместить результат в популярном паблике — первый успех Евгении Линник. Поговорили об этом опыте, обучении на дизайнера интерьера и новых проектах….
17.03.2023
Обсуждение трендов, лекции и обмен опытом: в Москве состоится «Дизайн-конференция 2023»
С 1 по 3 апреля пройдет крупнейшее мероприятие в сфере дизайна интерьеров. Рассказываем, что ждет участников и почему конференция будет полезна всем дизайнерам, которые развивают личный бренд….
Остались вопросы?
Заполните форму, и специалист приемной комиссии вам перезвонит.
Нажимая кнопку, Вы соглашаетесь
на обработку Ваших персональных данных.
Нажимая кнопку, Вы соглашаетесь на обработку Ваших персональных данных.
Заказать звонок
Мы перезвоним Вам
в ближайшее время
Поможем определиться с профессией
Мы ответим на ваши вопросы и поможем найти подходящую программу
41 голос |
Можно стать дизайнером по принту или текстилю, стилистом, креативным технологом, конструктором, фэшн-иллюстратором.
Доменико Дольче — один из самых известных выпускников. В институте можно пройти одногодичный интенсив, трехгодичную программу (аналог бакалавриата), семестровую постдипломную программу, одногодичные магистерские курсы (Дизайн женской одежды, Дизайн мужской одежды и другие) и краткосрочные летние программы.
Все программы аккредитованы министерством образования Италии. Вуз сотрудничает с известными компаниями, которые предоставляют студентам возможность работать над реальными проектами.
Художники по костюму всегда нужны в кино, театре или на телевидении. Наконец, многие выпускники открывают свои ателье.
Бюро трудовой статистики США
ДЛЯ ПРИНТЕРА
- Резюме
- Что они делают
- Рабочая среда
- Как стать единым целым
- Оплата
- Перспектива работы
- Данные штата и района
- Сходные профессии
- Подробнее
Резюме
Пожалуйста, включите JavaScript для воспроизведения этого видео.
Стенограмма видео доступна по адресу https://www.youtube.com/watch?v=JPohQlpzTxY.
| Краткие сведения: модельеры | |
|---|---|
| Медианная заработная плата 2021 г. | 77 450 долларов в год 37,24 $ в час |
| Стандартное начальное образование | Степень бакалавра |
| Опыт работы по родственной профессии | Нет |
| Обучение на рабочем месте | Нет |
Количество рабочих мест, 2021 г. | 22 400 |
| Перспективы работы, 2021-31 | 3% (медленнее среднего) |
| Изменение занятости, 2021-31 | 600 |
Чем занимаются модельеры
Модельеры создают одежду, аксессуары и обувь.
Рабочая среда
Модельеры работают в оптовых или производственных предприятиях, компаниях по производству одежды, розничных торговцах, театральных или танцевальных труппах и дизайнерских фирмах. Большинство модных дизайнеров работают в Нью-Йорке и Калифорнии.
Как стать модельером
Модельерам обычно требуется степень бакалавра, чтобы начать работать. Работодатели могут предпочесть нанимать творческих кандидатов, обладающих техническими знаниями о процессах производства одежды, аксессуаров или обуви.
Зарплата
Средняя годовая заработная плата дизайнеров одежды в мае 2021 года составляла 77 450 долларов.
Несмотря на ограниченный рост занятости, ежегодно в среднем в течение десятилетия прогнозируется около 2300 вакансий для модельеров. Ожидается, что большинство этих вакансий возникнет в связи с необходимостью замены работников, которые переходят на другую профессию или выходят из состава рабочей силы, например, в связи с уходом на пенсию.
Данные по штатам и районам
Исследуйте ресурсы для трудоустройства и заработной платы по штатам и районам для модельеров.
Аналогичные профессии
Сравните должностные обязанности, образование, карьерный рост и заработную плату модельеров со схожими профессиями.
Дополнительная информация, включая ссылки на O*NET
Узнайте больше о модельерах, посетив дополнительные ресурсы, включая O*NET, источник основных характеристик работников и профессий.
Модельеры делают наброски одежды, обуви и аксессуаров.
Модельеры создают оригинальную одежду, аксессуары и обувь. Они делают эскизы, выбирают ткани и узоры и дают инструкции по изготовлению продуктов, которые они разрабатывают.
Обязанности
Модельеры обычно делают следующее:
- Изучайте тенденции моды и прогнозируйте дизайн, который понравится потребителям
- Выберите тему для коллекции
- Использование программ автоматизированного проектирования (САПР) для создания проектов
- Посетите производителей или торговые выставки, чтобы получить образцы ткани
- Выберите ткани, украшения, цвета или стиль для каждого предмета одежды или аксессуара
- Работайте с другими дизайнерами или членами команды над созданием прототипов
- Представление дизайнерских идей креативным директорам или демонстрация их идей на модных или торговых выставках
- Дизайн для продажи розничным торговцам одеждой или потребителям
- Контролировать окончательное производство своих моделей
Крупные компании по производству одежды обычно нанимают команду дизайнеров во главе с креативным директором.
Некоторые модельеры специализируются на дизайне одежды, обуви или аксессуаров; другие создают дизайны во всех трех категориях моды.
Для некоторых модельеров первым шагом в создании нового дизайна является изучение текущей моды и прогнозирование будущих тенденций, например, чтение отчетов, опубликованных торговыми группами индустрии моды. Другие модные дизайнеры создают коллекции, используя различные источники вдохновения, в том числе художественные средства массовой информации, свое окружение или культуру, с которой они столкнулись, и места, которые они посетили.
После того, как у них появится первоначальная идея, модельеры пробуют различные ткани и производят прототип, часто из менее дорогого материала, чем тот, который будет использоваться в конечном продукте. Они работают с моделями, чтобы увидеть, как будет выглядеть дизайн, и корректировать дизайн по мере необходимости.
Хотя большинство дизайнеров сначала рисуют свои проекты от руки, многие теперь также делают наброски своих идей в цифровом виде с помощью программ автоматизированного проектирования (САПР).
САПР позволяет дизайнерам видеть свою работу на виртуальных моделях. Они могут пробовать разные цвета, рисунки и формы, внося коррективы легче, чем при работе с реальной тканью на реальных людях.
Дизайнеры производят образцы из реальных материалов, которые будут использоваться в производстве. Образцы, получившие хорошие отзывы от модных редакторов или на выставках и показах мод, затем производятся и продаются потребителям.
Процесс проектирования может варьироваться в зависимости от специализации, но обычно требуется 6 месяцев, от начальной концепции дизайна до окончательного производства, чтобы выпустить весеннюю или осеннюю коллекцию. Помимо выпуска дизайнов весной и осенью, некоторые компании выпускают новые дизайны каждый месяц.
Интернет и электронная коммерция позволяют модельерам предлагать свою продукцию за пределами традиционных магазинов. Эти дизайнеры доставляют товары напрямую потребителю, не вкладывая средства в физический магазин, чтобы продемонстрировать свои линейки продуктов или коллекций.
Ниже приведены примеры типов модельеров:
Дизайнеры аксессуаров разрабатывают и производят такие предметы, как сумки, чемоданы, ремни, шарфы, головные уборы, чулочно-носочные изделия и очки.
Художники по костюмам дизайн костюмов для исполнительских искусств, кино- и телепрограмм. Они исследуют стили, которые носили в период действия представления, или работают с режиссерами, чтобы выбрать и создать подходящую одежду. Они также должны оставаться в рамках бюджета костюмов постановки.
Дизайнеры одежды создают и помогают производить мужскую, женскую и детскую одежду, включая повседневную одежду, костюмы, спортивную одежду, вечернюю одежду, верхнюю одежду, одежду для беременных и нижнее белье.
Дизайнеры обуви создают и помогают производить обувь и ботинки различных стилей. По мере появления новых материалов, таких как легкие синтетические материалы, используемые в подошвах обуви, дизайнеры обуви создают новые модели, сочетающие в себе комфорт, форму и функциональность.
Модельеры выбирают ткани, цвета или стили для каждого предмета одежды или аксессуара.
Модельеры занимали около 22 400 рабочих мест в 2021 году. Крупнейшими работодателями модельеров были следующие:
| Оптовая торговля одеждой, штучными товарами и вещами | 35% |
| Управление компаниями и предприятиями | 18 |
| Самозанятые работники | 12 |
| Производство одежды | 9 |
| Кино- и видеоиндустрия | 2 |
Многие модельеры работают на оптовиков или производителей. Эти оптовики и производители продают одежду и аксессуары розничным торговцам или другим маркетологам для распределения по отдельным магазинам, компаниям-каталогам или интернет-магазинам.
Работающие не по найму модельеры обычно создают одежду высокой моды и единственную в своем роде (индивидуальную) одежду. В некоторых случаях у работающего не по найму модельера может быть линия одежды, носящая его или ее имя.
Большинство дизайнеров несколько раз в год ездят на выставки и показы мод, чтобы узнать о последних тенденциях. Дизайнеры также иногда выезжают в другие страны, чтобы встретиться с поставщиками материалов и производителями конечной продукции.
Большинство модельеров работают в Нью-Йорке и Калифорнии.
График работы
Модельеры иногда работают много часов, чтобы уложиться в сроки производства или подготовиться к показу мод. Как правило, дизайнеры-фрилансеры работают по контракту; у этих дизайнеров часто бывает длинный рабочий день, который требует от них приспосабливаться к графикам и срокам своих клиентов.
Как стать модельером Об этом разделе
Модельеры иногда работают много часов, чтобы уложиться в сроки производства или подготовиться к показу мод.
Дизайнерам одежды обычно требуется степень бакалавра, чтобы начать работать. Работодатели могут предпочесть нанимать творческих кандидатов, обладающих техническими знаниями о процессах производства одежды, аксессуаров или обуви.
Образование
Модельеры, как правило, имеют степень бакалавра в области изобразительного искусства или бизнеса, такой как дизайн одежды или мерчендайзинг одежды. Эти программы, ориентированные на моду, учат студентов разбираться в текстиле и тканях, а также тому, как использовать технологию автоматизированного проектирования (САПР). Учащиеся также работают над проектами, которые они могут добавить в свое портфолио, в котором демонстрируются их проекты.
Для многих художников, в том числе модельеров, создание портфолио — коллекции дизайнерских идей, демонстрирующих их стиль и способности, — крайне важно. Студенты, изучающие дизайн одежды, часто имеют возможность развивать свое портфолио, участвуя в студенческих или любительских конкурсах.
Принимая решения о найме, работодатели полагаются на эти портфолио для оценки таланта и креативности.
Национальная ассоциация школ искусства и дизайна аккредитовала более 360 высших учебных заведений с программами в области искусства и дизайна, и многие из них присуждают степени в области дизайна одежды. Эти школы часто требуют, чтобы учащиеся прошли базовые курсы искусства и дизайна, прежде чем поступать на программу. Кандидаты обычно должны представить эскизы и другие примеры своих художественных способностей.
Другой опыт
Модельеры часто приобретают опыт работы в индустрии моды, проходя стажировки или работая помощником дизайнера. Стажировки знакомят начинающих модельеров с процессом проектирования, расширяя их знания о текстиле и цветах, а также о том, как работает отрасль.
Важные качества
Художественные способности. Модельеры зарисовывают свои первоначальные дизайнерские идеи, которые используются для создания прототипов.
Дизайнеры должны иметь возможность выразить свое видение дизайна с помощью иллюстраций.
Коммуникативные навыки. На протяжении всего процесса проектирования модельеры должны иметь возможность эффективно общаться. Например, им может потребоваться проинструктировать швей о пошиве одежды.
Компьютерные навыки. Модельеры должны уметь пользоваться программами автоматизированного проектирования (САПР) и быть знакомы с программами для редактирования графики.
Творчество. Модельеры работают с разнообразными тканями, формами и цветами. Их идеи должны быть уникальными, функциональными и стильными.
Навыки принятия решений. Работая в команде, модельеры сталкиваются со многими идеями. Они должны быть в состоянии решить, какие идеи включить в свои проекты.
Ориентирован на детали. Модельеры должны хорошо видеть небольшие различия в цвете и другие детали, которые могут сделать дизайн успешным.
Модельеры
Средняя годовая заработная плата, май 2021 г.
- Fashion designers
$77,450
- Art and design workers
$48,220
- Total, all occupations
$45,760
Средняя годовая заработная плата модельеров в мае 2021 года составляла 77 450 долларов. Медианная заработная плата — это заработная плата, при которой половина работающих по профессии зарабатывает больше этой суммы, а половина — меньше. Самые низкие 10 процентов заработали менее 37 480 долларов, а самые высокие 10 процентов заработали более 130 870 долларов.
В мае 2021 года средняя годовая заработная плата модельеров в ведущих отраслях, в которых они работали, была следующей:
| Кино- и видеоиндустрия | 116 930 долларов США |
| Управление компаниями и предприятиями | 80 600 |
| Оптовая торговля одеждой, штучными товарами и вещами | 78 800 |
| Производство одежды | 63 320 |
Модельеры иногда работают много часов, чтобы уложиться в сроки производства или подготовиться к показу мод.
Как правило, дизайнеры-фрилансеры работают по контракту; у этих дизайнеров часто бывает длинный рабочий день, который требует от них приспосабливаться к графикам и срокам своих клиентов.
Модельеры
Процентное изменение занятости, прогнозируемое на 2021–2031 годы
- Всего, все профессии
- Модельеры
- Работники искусства и дизайна
Прогнозируется, что занятость модельеров вырастет на 3 процента с 2021 по 2031 год, что медленнее, чем в среднем по всем профессиям.
Несмотря на ограниченный рост занятости, ежегодно в среднем в течение десятилетия прогнозируется около 2300 вакансий для модельеров. Ожидается, что большинство этих вакансий возникнет в связи с необходимостью замены работников, которые переходят на другую профессию или выходят из состава рабочей силы, например, в связи с уходом на пенсию.
Занятость
Повышенный спрос на постоянный поток новых модных моделей был ускорен влиятельными лицами в социальных сетях и розничными торговцами, рекламирующими и продающими напрямую потребителям в Интернете. Растущее предпочтение потребителей в отношении устойчивых вариантов в индустрии моды также вызвало потребность в дизайне, в котором используются экологически чистые и веганские материалы. Однако будет меньше возможностей для самозанятых модельеров, которые не могут конкурировать с крупномасштабным производством одежды, что ограничивает общий рост занятости этих работников.
| Должность | SOC-код | Занятость, 2021 | Прогнозируемая занятость, 2031 | Изменение, 2021-31 | Занятость по отраслям | ||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Процент | Цифровой | ||||||
ИСТОЧНИК: Бюро статистики труда США, Программа прогнозов занятости | |||||||
Модельеры | 27-1022 | 22 400 | 23 000 | 3 | 600 | Получить данные | |
Программа статистики занятости и заработной платы (OEWS) ежегодно производит оценки занятости и заработной платы для более чем 800 профессий.
Эти оценки доступны для страны в целом, для отдельных штатов, а также для столичных и неметропольных территорий. Ссылки ниже ведут на карты данных OEWS по занятости и заработной плате по штатам и районам.
- Модельеры
Прогнозы профессиональной занятости разрабатываются для всех штатов Информацией о рынке труда (LMI) или отделами прогнозов занятости отдельных штатов. Все данные прогнозов штата доступны на сайте www.projectionscentral.com. Информация на этом сайте позволяет сравнивать прогнозируемый рост занятости по профессии между штатами или в пределах одного штата. Кроме того, штаты могут составлять прогнозы по районам; есть ссылки на веб-сайты каждого штата, где эти данные могут быть получены.
CareerOneStop CareerOneStop включает в себя сотни профессиональных профилей с данными, доступными по штатам и городам. В левом боковом меню есть ссылки для сравнения профессиональной занятости по штатам и профессиональной заработной платы по местности или городскому району.
Существует также инструмент информации о зарплате для поиска заработной платы по почтовому индексу.
В этой таблице приведен список профессий с должностными обязанностями, аналогичными обязанностям модельеров.
| Род занятий | Должностные обязанности | НАЧАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ | СРЕДНЯЯ ЗАРПЛАТА 2021 | |
|---|---|---|---|---|
| Арт-директора | Арт-директора отвечают за визуальный стиль и изображения в журналах, газетах, упаковку продукции, кино- и телепродукцию. | степень бакалавра | 100 890 долларов США | |
| Цветочные дизайнеры | Художники-флористы создают декоративные композиции из живых, сушеных и шелковых цветов и зелени. | Диплом средней школы или эквивалент | 29 880 долларов США | |
| Графические дизайнеры | Графические дизайнеры создают визуальные концепции, используя компьютерное программное обеспечение или вручную, для передачи идей, которые вдохновляют, информируют и очаровывают потребителей. | степень бакалавра | 50 710 долларов США | |
| Промышленные дизайнеры | Промышленные дизайнеры объединяют искусство, бизнес и инженерию для разработки концепций промышленной продукции. | степень бакалавра | 77 030 долларов США | |
| Ювелиры и мастера по обработке драгоценных камней и металлов | Ювелиры и мастера по обработке драгоценных камней и металлов проектируют, изготавливают, регулируют, ремонтируют, оценивают и продают ювелирные изделия. | Диплом средней школы или эквивалент | 46 640 долларов США | |
| Модели | Модели позируют художникам, фотографам и другим клиентам, рекламируя товары. | Нет официального документа об образовании | Годовая заработная плата недоступна. | |
| Менеджеры по закупкам, покупатели и агенты по закупкам | Покупатели и агенты по закупкам покупают товары и услуги для организаций. Менеджеры по закупкам контролируют работу покупателей и агентов по закупкам. | степень бакалавра | 75 410 долларов США |
Для получения дополнительной информации о карьере в области дизайна одежды посетите страницу 9.0003
Совет модельеров Америки
Для получения дополнительной информации об образовательных программах в области дизайна одежды посетите
Национальная ассоциация школ искусства и дизайна
О*NET
Модельеры
Рекомендуемая ссылка:
Бюро трудовой статистики, Министерство труда США, Справочник по профессиональным перспективам , Модельеры,
на https://www. bls.gov/ooh/arts-and-design/fashion-designers.htm (посещено 3 марта 2023 г. ).
Дата последнего изменения: Четверг, 8 сентября 2022 г.
Каковы требования для карьеры в дизайне одежды?
От купальников до образов на подиумах: модельеры создают модели для самых разных потребителей. Однако карьера в моде требует большего, чем просто хороший глазомер и навыки шитья.
Модельер создает оригинальную одежду и аксессуары. Опираясь на модные тенденции и глубокое знание текстиля и стиля, дизайнеры воплощают свое видение в реальность.
Карьера в области дизайна одежды также требует бизнес-обучения. Успешные дизайнеры сочетают креативность с солидными навыками в области маркетинга, продаж и управления. Большинство модельеров имеют степень бакалавра.
Карьера дизайнера одежды предлагает зарплату выше среднего. Но как модельеры начинают свою карьеру? Как и в других сферах искусства и дизайна, модные дизайнеры часто проводят долгие часы, прежде чем ворваться в индустрию. На этой странице рассказывается, как стать модельером.
Чем занимаются модельеры?
Модельеры создают и разрабатывают одежду и аксессуары. Они могут специализироваться на высокой моде, готовой одежде, одежде массового спроса, спортивной одежде, вечерней одежде, аксессуарах или обуви.
Дизайнеры изучают тенденции моды, чтобы создавать перспективные модели. Они часто полагаются на дизайнерское программное обеспечение для создания предметов и сотрудничают с дизайнерами в проектах. В начале дизайн-проекта модельеры делают эскизы, оценивают текстиль и создают прототип.
Некоторые дизайнеры создают коллекции или линии модной одежды, демонстрирующие определенную тему или тенденцию. Они разрабатывают модели для показа на неделях моды в Нью-Йорке, Париже, Милане и Лондоне. Другие дизайнеры работают на крупные бренды, предлагая идеи креативным директорам и разрабатывая сезонные линии для бренда.
Помимо обучения моде, многие дизайнеры изучают навыки маркетинга и бизнеса. Опыт мерчандайзинга в моде помогает дизайнерам получать свои изделия в розничных магазинах и продавать свою работу покупателям.
Где могут работать модельеры?
Модельеры работают для крупных модных брендов в сфере оптовой торговли и производства. В этих ролях они создают одежду и аксессуары, которые бренды распространяют среди розничных продавцов. Почти четверть модных дизайнеров работают фрилансерами, заключая контракты с клиентами на создание моделей. Некоторые из этих дизайнеров запускают собственные линии одежды или создают элитную одежду на заказ.
Карьера часто требует долгих часов и путешествий. Дизайнеры, которые работают в сжатые сроки или устраивают показы мод, часто работают сверхурочно. Большинство модельеров из США работают в Нью-Йорке или Лос-Анджелесе.
Навыки
Карьера в моде требует различных навыков. Дизайнеры опираются на свое творчество и художественное чутье для создания дизайна. Карьера требует сильных коммуникативных навыков, способности к сотрудничеству и внимательного отношения к деталям. Твердые навыки, такие как умение использовать дизайнерское программное обеспечение, обучение конструированию одежды и глубокое знание текстиля и цвета, также помогают дизайнерам.
Учащимся, планирующим вести собственный модный бизнес, также необходимы сильные навыки маркетинга, продаж, рекламы и управления. Самозанятые дизайнеры используют навыки продаж и разработки продуктов, чтобы понимать своих потребителей и создавать востребованные дизайны. В целом, модные дизайнеры должны сбалансировать свою страсть и творчество с техническими и деловыми ноу-хау.
Наборы навыков модельера
Человеческие навыки
- Художественные
- Творчество
- Связь
- Ориентированный на детали
- Совместная работа
Жесткие навыки
- Компьютерная грамотность
- Методы изготовления одежды
- Теория цвета
- Текстильный тренинг
- Программное обеспечение для проектирования
Шаги, чтобы стать дизайнером одежды
Получение диплома дизайнера одежды может помочь дизайнерам начать свою карьеру. Но диплом сам по себе не гарантирует успеха. Дизайнерам одежды также необходимо сильное портфолио, опыт работы и профессиональная сеть, чтобы проникнуть в индустрию моды. Успех в карьере также зависит от мастерства. Дизайнеры должны знать свой бренд, эстетику и нишу в отрасли.
Успешные модельеры продвигаются по карьерной лестнице. Многие начинают развивать навыки задолго до поступления на программу моды. Обучение шитью, следование модным тенденциям и практика работы с программным обеспечением для дизайна — все это поможет будущим дизайнерам получить допуск к конкурсным программам моды. После получения степени дизайнеры часто работают стилистами, закупщиками одежды и помощниками известных дизайнеров. Эти роли помогают дизайнерам расширять свои навыки и создавать сеть.
1. Завершить программу обучения модному дизайну
Большинство модельеров имеют степень бакалавра искусств и дизайна. Во время программы дизайна одежды студенты изучают ткани, теорию моды и теорию цвета. Они также узнают, как создавать стили с помощью программного обеспечения для автоматизированного проектирования (САПР). Курсы дизайна одежды используют проектные задания, чтобы помочь учащимся укрепить свои навыки и создать портфолио.
Программы на получение степени в области дизайна одежды включают курсовые работы по мерчендайзингу моды, бизнесу и маркетингу. Дизайнеры используют эти навыки для запуска линии, оценки потребительского спроса на стили и получения прибыли. По завершении программы дизайна одежды пожилые люди могут разработать линию для школьного показа мод.
2. Получите практический опыт
Диплом дизайнера одежды или мерчендайзинга одежды обеспечивает ценную подготовку для карьеры в сфере моды. Однако дизайнерам также необходим практический опыт.
Во время учебы модельеры должны стремиться к стажировке. Многие колледжи связывают начинающих дизайнеров с компаниями, нанимающими стажеров. Во время стажировки студенты работают под руководством опытного модельера. Стажировки дают практический опыт работы с деловой стороной индустрии моды. В то время как студенты оттачивают технику и эстетику в классе, стажировка обеспечивает профессиональную подготовку.
В дополнение к опыту стажировки, студенты должны рассмотреть возможности работы на неполный рабочий день или по контракту. Работа в небольшом бренде помогает студентам создать свое портфолио и, возможно, запустить собственную линию. Опыт работы с крупным брендом помогает дизайнерам составить свое резюме и завязать ценные связи в отрасли.
3. Сеть в отрасли
Как и в других сферах искусства, сеть помогает модельерам находить профессиональные возможности, находить клиентов и продвигаться по карьерной лестнице. Дизайнерам следует начинать налаживать контакты как можно раньше, еще до поступления на программу моды. Сетевые мероприятия в школе предлагают ценный ресурс для встречи с профессионалами моды.
Общайтесь с другими дизайнерами, поставщиками, покупателями и всеми остальными в отрасли. Эти связи могут окупиться, как только вы начнете работать фрилансером или подавать заявки на штатные должности.
4. Создайте свое дизайнерское портфолио
Карьера в сфере моды требует сильного дизайнерского портфолио. Многие модные дизайнеры начинают создавать свои портфолио еще до того, как поступить на программы моды. Студенты расширяют свои портфолио, чтобы продемонстрировать свои проекты и навыки. Например, дизайнеры могут захотеть продемонстрировать ассортимент в своем портфолио, включив в него готовые образы и нестандартные образы высокой моды, или они могут подчеркнуть свои технические навыки.
На протяжении карьеры дизайнеры обновляют свои портфолио. Стажировки, вакансии начального уровня и должности стилистов — все это помогает дизайнерам пополнять свое портфолио.
5. Будьте в курсе последних новостей индустрии моды
Модельеры должны быть в курсе тенденций и новостей моды. В отрасли, которая меняется в зависимости от сезона, дизайнеры должны уделять время следованию циклам моды.
Несколько ресурсов помогают модельерам оставаться в курсе последних событий. Профессиональные ассоциации, модные журналы и показы мод демонстрируют тенденции и отраслевую информацию. Следование за другими модельерами и просмотр мероприятий на красной ковровой дорожке также помогает дизайнерам идти в ногу с тенденциями. Затем дизайнеры могут включать новые стили в свои будущие проекты.
Что нужно знать, прежде чем стать модельером
Думаете о карьере в моде? Хотите знать, как стать модельером? Прежде чем подавать заявку в школу дизайна, убедитесь, что вы провели исследование. Вот три вещи, которые нужно знать, прежде чем стать модельером.
Как творческое искусство, мода процветает благодаря художественным способностям. Страсть и драйв помогают дизайнерам продолжать эту сложную карьеру. Как и в случае с другими художественными занятиями, дизайнерам может потребоваться время, чтобы увидеть, как их усилия окупаются. Уверенность и драйв ведут дизайнеров к их профессиональным целям. Нужны ли модным дизайнерам сильные навыки рисования? Не обязательно. Сегодня многие дизайнеры работают с программами для создания дизайна. Другие прикалывают ткань вручную, чтобы создать идеальную драпировку. Хотя навыки рисования помогают, вам не нужно рисовать, как да Винчи, чтобы быть модельером. Нетворкинг имеет значение в моде. Еще до подачи заявки на программы дизайна одежды начните инвестировать в отраслевую сеть. Это означает посещение мероприятий, ознакомление с новостями моды и общение с дизайнерами, производителями и поставщиками. Продолжайте встречаться с профессионалами отрасли во время учебы, чтобы войти в состав рабочей силы, поддерживаемой сильной сетью.Информация о зарплате модельера
Модельеры получают зарплату выше среднего, при этом самые высокооплачиваемые дизайнеры зарабатывают более 145 000 долларов в год. Заработная плата варьируется в зависимости от отрасли и местоположения. Как показано в приведенных ниже таблицах, дизайнеры в сфере производства и специализированных дизайнерских услуг сообщают о средней заработной плате более 100 000 долларов США.
Годовая заработная плата модельера в 2020 году
38 570 долларов США
Самые низкие 10%
$75 810
Средняя годовая заработная плата
146 300 долларов США
Самый высокий 10%
Источник: BLS
| Промышленность | Среднегодовая заработная плата (2020 г.) |
|---|---|
| Разное производство | 110 780 долларов США |
| Специализированные дизайнерские услуги | 109 320 долларов США |
| Производство одежды для кройки и шитья | 91 550 долл. США |
| Кино- и видеоиндустрия | 90 790 долларов США |
| Управление компаниями и предприятиями | 89 120 долларов США |
Источник: BLS
| Промышленность | Среднегодовая заработная плата (2020 г. ) |
|---|---|
| Калифорния | 97 270 долларов США |
| Нью-Йорк | 91 690 долларов США |
| Вермонт | 90 640 долл. США |
| Нью-Гэмпшир | 84 990 долларов США |
| Массачусетс | 84 480 долларов США |
Источник: BLS
Спросите модельера
Каролина Далфо
Каролина Далфо — модельер из Нью-Йорка. Ее академическая карьера включает степень бакалавра моды и текстильного дизайна в UADE в Буэнос-Айресе и степень магистра критической теории и искусства в Школе визуальных искусств в Нью-Йорке. У нее есть опыт работы с ведущими брендами, такими как Ralph Lauren, Robert Geller, Opening Ceremony и Gustav Von Aschenbach. Она также работала с такими компаниями, как Lululemon и Dreamworks, над специальными проектами и сотрудничеством. Далфо также является основателем и председателем LATA — Ассоциации выпускников Латинской Америки вместе в искусстве Школы визуальных искусств, а также владельцем и дизайнером DALFO.
Каковы самые полезные аспекты вашей карьеры?
Самое приятное в работе дизайнера — видеть, как людям нравится то, что я создал. Одежда должна в конечном итоге улучшать человеческий опыт, и когда кто-то доходит до точки творения, когда одежда способствует чьей-то уверенности, это то, чем можно гордиться.
Каковы самые сложные аспекты вашей карьеры?
Дизайн одежды — это конкурентоспособная, занятая и быстро развивающаяся отрасль. Характер этого может быть утомительным, а временами даже разочаровывающим.
Когда путь к тому, чтобы стать дизайнером одежды, был непростым, что вас поддерживало?
Работать в моде в Нью-Йорке — это мечта, но иногда очень тяжело находиться вдали от дома. Ключом для меня было всегда смотреть на более широкую картину, стремиться к тому образу, который я создал для себя, и прикладывать усилия, чтобы достичь этого. Теперь я знаю, что не все пойдет так, как ожидалось, но все будет опытом обучения на пути к тому, чего я хочу.
Конечно, это трудно понять, когда что-то идет не по плану, но лучший путь уже есть. Для меня никогда не было возможности позволить всем приложенным усилиям пропасть даром, поэтому я позволяла себе чувствовать свои чувства и продолжала идти.
Какой тип людей успешен и преуспевает в карьере в сфере моды? Какой тип человека может быть не лучшим?
В моде преуспевают самые разные люди. Всех их объединяет то, что они не только усовершенствовали свои навыки, но и развили свой собственный вкус и эстетические предпочтения и очень хорошо их понимают.
Умение воспринимать критику — важная часть этой работы. Если кто-то борется с этим, это не значит, что он не подходит для моды — просто ему, возможно, нужно поработать над принятием критики своей работы.
Какой обычный день у модельера? Над какими задачами вы обычно работаете?
Я работаю над каждым этапом процесса проектирования, от первоначального исследования и разработки коллекции до примерки образцов одежды и внесения исправлений с техническими дизайнерами.
Я предпочитаю рисовать от руки, чтобы реализовать свои идеи, но я делаю наброски в Illustrator, а иногда и в 3D-программе. Это много экранного времени, много редактирования и рецензирования.
Укоренившееся представление о том, что мода — это гламурный мир, не совсем верно. Это очень практическая карьера.
С кем ты общаешься?
Каждый день я постоянно общаюсь с несколькими разными командами. В основном я тесно сотрудничаю с разработчиками продуктов и техническими дизайнерами, которые отвечают за создание одежды и настройку фурнитуры для дизайнеров.
Я также работаю с командой графики и принтов, а также с другими командами дизайнеров, например, над ткаными рубашками и верхней одеждой.
Помимо общения с креативщиками, моя команда также тесно сотрудничает с командой мерчандайзинга, которая диктует потребности в сезонных коллекциях. Это действительно огромная командная работа.
Какие часы вы храните?
Иногда бывает занято, и вам может понадобиться дополнительное время, но в большинстве случаев, даже работая дома, 9am-6pm мои часы.
Раньше я работал во время Недели моды, и те дни были длиннее. Создание показа на подиуме требует большой подготовки, потому что многие части движутся вместе, поэтому график может немного выйти из-под контроля. Всегда было чем заняться, но было очень весело. Я люблю это.
Кто ваши коллеги?
Мои коллеги в основном другие дизайнеры моды и текстиля, а также иллюстраторы, графические дизайнеры и дизайнеры продуктов. Мы все родом из разных мест, и у всех нас есть свои сильные стороны, которые мы привносим в игру. Приятно работать с людьми, у которых можно многому научиться.
Какие знания вы используете?
Дизайнер должен знать, как читать ДНК бренда каждый сезон, чтобы придумывать новые идеи, которые будут продвигать бренд вперед и привлекать новых клиентов, не превращая бренд в нечто, чем он не является. Для этого важно обращать внимание на социальные сдвиги и поведение клиентов.
Технически знание конструкции одежды необходимо, особенно потому, что вы собираетесь участвовать в примерках, и вам нужно знать, как модифицировать эту одежду, чтобы решить любую проблему, которая может возникнуть.
Лично для меня, даже если вы только начинаете, знание Adobe Illustrator обязательно. Вы всегда можете учиться и улучшать свои навыки, но хорошая основа всегда хороша.
С тех пор, как вы стали модельером, было ли что-то в этой роли, чего вы не ожидали или не ожидали?
Абсолютно! Школа дизайна одежды не совсем точно отражает реальность работы модельером. Это очень идеалистично и абстрактно. Я был удивлен, увидев, какой вес имеют, например, такие отделы, как мерчандайзинг.
В конце концов, вам нужно зарабатывать деньги, чтобы поддерживать свою компанию в бизнесе, и, наоборот, дизайнеры обучены смотреть в будущее и экспериментировать. Мне потребовалось некоторое время, чтобы найти правильный баланс между стремлением к новизне посредством экспериментов и созданием чего-то, что приносит прибыль, не чувствуя себя «проданным».
Что бы вы порекомендовали делать студентам в дополнение к их программам на получение степени в области дизайна одежды, чтобы выделиться в глазах работодателей?
Все, что они действительно считают интересным, [что] они могли бы использовать в своих проектах. Во время собеседований меня всегда привлекали кандидаты, у которых было что-то, чем они были увлечены и хорошо разбирались, из чего они могли взять элементы, чтобы добавить их к своим собственным творениям. Речь идет о дифференциации себя и привнесении чего-то нового на стол.
Профессиональные организации модельеров
AATCC представляет профессионалов в области текстиля, одежды и материалов, в том числе модельеров. Ассоциация предлагает онлайн-ресурсы для обучения, в том числе цифровые лаборатории. AATCC также предлагает студенческое членство и стипендии. Основан редактором Vogue в 1938, Fashion Group International представляет одежду, аксессуары, украшения и товары для дома. Участники извлекают выгоду из образовательных ресурсов, рыночных данных и сетевых возможностей. CFDA восходит к 1962 году и выступает за американских модельеров. Совет публикует Календарь моды, проводит награды в области моды и предоставляет отраслевую информацию о профессии. CFDA также предлагает ресурсы устойчивого развития. USFIA поощряет глобальную моду, выступая за снижение тарифов и барьеров для моды. Ассоциация предлагает исследования и отчеты в этой области, библиотеку вебинаров и центр карьеры для соискателей.Общие вопросы о модельерах
Как я могу научиться дизайну одежды дома?
Да. Онлайн-программы дизайна одежды готовят студентов к карьере в области дизайна одежды, не посещая кампус. Будущие дизайнеры также могут записаться на онлайн-курсы и практиковать свои навыки дома.
Сколько лет нужно, чтобы стать модельером?
Около четырех лет. Большинство модельеров имеют степень бакалавра. Во время программы дизайна одежды студенты изучают текстиль, историю моды и мерчандайзинг.
Могу ли я создавать одежду, не создавая ее?
Да, некоторые модные дизайнеры создают модели, не создавая их самостоятельно. Дизайнеры могут поручить строительство другим профессионалам.
Много ли модельеры путешествуют?
Да.