Художественное коллажирование в фотошопе: Adobe Photoshop. Творческая ретушь

Содержание

УРОКИ ADOBE PHOTOSHOP & LIGHTROOM [Архив]

VIDEO PHOTO PRO > УРОКИ > УРОКИ ADOBE PHOTOSHOP & LIGHTROOM

PDA

Просмотр полной версии : УРОКИ ADOBE PHOTOSHOP & LIGHTROOM

Поиск курсов по Photoshop, вопросы…
Максим Басманов. Мастерская ретуши (2013)
Понимаем Lightroom
Adobe Photoshop. Продвинутый уровень (2013)
Цветокоррекция и тонирование в Photoshop (2014)
Сборник из 86 видеоуроков (2014)
МК Обработка детских фотографий (2014)
МК Обработка кожи и волос (2013)
Обработка семейной фотосессии От и До (2014)
Тренинг по ретуши (2014)
Портретная ретушь: интенсив (2014)
Экспресс-тренинг по ретуши чёрно-белых фотографий (2014)
Видеоурок для самостоятельного обучения (2014)
Авторская обработка, коллажирование (2014)
Мастер-класс по цветокоррекции и работе с объемом (2013)
Фундаментальная цветокоррекция фотографических изображений (2014)

Урок #2 Коррекция в Lab
3D LUT Creator
Авторская обработка (2014)
Ретушь портрета
Теплое тонирование (2015)
Секреты творческой фотографии (2015)
Занятие по быстрой и эффектной цветокоррекции 2015
Max Twain
Мастер-класс по Детской и семейной обработке фото (2015)
Photoshop CC 2015. Что нового.
(Lynda.com) Photoshop CC Один-на-Один Средний уровень (RUS)
(Lynda.com) Свадебная Фотография для всех Свадебный Портрет (RUS)
Пoртретнaя ретушь: aлгоритм и прaктика (2015)
Цветокоррекция и тонирование изображения.Теория работы с цветом

Простые приемы обработки детских фотографий. Солнечное тонирование
Мастер-класс Ретушь летних Фотографий
Фотошоп с нуля в видеоформате 3.0
Mастер pетуши портретных фoтографий (2014)
Понимаем Lightroom (2014)
Абонемент на серию мастер-классов по обработке (2014)
Авторская обработка, коллажирование фото (2014)
Авторская обработка, коллажирование 2014
Новый урок по обработке 2016
Обработка свадебных фотографий
Быстрая ретушь с Retouch Panel
Paths — пути в Adobe Photoshop
Ретушь и художественная обработка
Художественная обработка студийных снимков

Художественная обработка осенних фотографий
Урок зимняя фантазия
Набор экшенов для ретуши методом Частотного разложения
Цветокоррекция и ретушь репортажных фотографий (2016) PCRec
Волшебные коллажи в Adobe Photoshop
Предметная ретушь. Властелин колец
Магия Photoshop — работа с масками от А до Я
Нестудийный портрет 2.0.Уровень V — VI
Олег Накрошаев | Кудесник скоростной обработки фотографий в фотошопе (2017) [PCRec]
Алексей Кузьмичев | Интенсив — Коллажирование в Photoshop (2017) PCRec

Урок по обработке Рисуем свет.Блики и тонировка
Магия цвета. Цветокоррекция в Adobe Photoshop
Видеокурс из 100 уроков по Adobe Photoshop
Выборочная коррекция цвета и тона в Photoshop (2018)
Уроки от Евгения Карташова (2018 — 2019)
Видео-урок по обработке зимних фотографий
Онлайн мастер-класс
Тонирование и быстрая обработка в пространстве LAB
Полноценный видеокурс по Photoshop
БЫСТРАЯ И КАЧЕСТВЕННАЯ ОБРАБОТКА ФОТО В LIGHTROOM
ЖИВАЯ ФОТОГРАФИЯ
Ретушь коммерческого портрета
Ретушь портрета
Adobe Photoshop: Инструменты цветовой и тоновой коррекции

Панель для быстрой цветокоррекции Color Master
Видео-урок по кремовой художественной обработке фотографий
Обработка осенних фотографий
Фотошоп с нуля
Fatalism Art
Восхитительная кожа — манипулируем оттенками
Спецэффекты в фотошоп
Супер Photoshop
Самый доступный и полный курс по PHOTOSHOP & LIGHTROOM
Adobe Photoshop. Гибридный курс (2019)
Техника ретуши волос в Photoshop (2020)
Портретная обработка — Александр Заморин (PS, LR)

Всё о чистом цвете съемка и обработка
Профессиональная обработка пейзажа 2018
Обработка пейзажа в Photoshop: Яркостные маски
Секреты парных портретов
[Александр Чалдрян] Adobe Photoshop. Творческая ретушь. Гибридный курс (2020)
Дарья Булавина | Курс по Lightroom + Курс по Photoshop (2020) PCRec
51 лайфхак для быстрой ретуши фотографий (2021)
Обработка портрета в Adobe Lightroom (2022)
Обработка фото в Adobe Photoshop и Lightroom (2022)
Adobe Photoshop замена цвета объектов. Практика применения (2022)
Курс по Adobe Photoshop 2021 — (продвинутый уровень)

Photoshop для детей

Автор курса: Оксана Решетнёва

Photoshop для детей

Первый обучающий курс по Adobe Photoshop для детей от 8 до 15 лет

Почитать отзывы

50 подробных уроков от простого к сложному

Фотообработка, Коллаж, Иллюстрация

4 бонус-урока от профессионалов

Иллюстратор: Leon. i.d.
https://creativo.one/642292/

Расширяйте кругозор ребенка

с помощью Adobe Photoshop — программы
с удивительными возможностями для творчества

Позвольте таланту вашего ребенка раскрыться в самых востребованных направлениях:

Обработка фото

Навыки цветокоррекции и обработки фото. Пригодятся для фотографов и ретушеров.

Иллюстрация

Базовые знания цифрового рисунка. Можно стать иллюстратором.

Коллажи

Эффективные методы фотоманипуляций. Навыки применимы в профессиях: художник-коллажист, веб-дизайнер и геймдизайнер.

Знание основ программы Photoshop — перспективный навык № 1

для развития ребенка в цифровой среде

Онлайн-рынок достиг глобальных масштабов. Невозможно представить себе мир без цифрового контента, который с каждым годом становится все более востребованным:

Фотоарты

Обработка личных и семейных фотографий, коллажи.

Соцсети

Обложки для YouTube,
банеры для Вконтакте, оформление Инстаграм.

Дизайн упаковки

Печатная продукция
и реклама.

Иллюстрация

Журналы, книги, комиксы, стикеры.

К сожалению, в государственной или даже частной школе получить знания по разным направлениям программы Photoshop практически невозможно.

И что же делать?

Потратить несколько месяцев в поисках информации в свободном доступе?

Найти дипломированного специалиста-практика в своем городе?

Специалисты-практики редко занимаются персонально. У них попросту нет столько времени, да и услуги стоят дорого. К тому же не факт, что человек имеет навык преподавания, а это самое главное.

Решение:

Наша команда CREATIVO решила взяться за все вопросы родителей и закрыть все школьные пробелы!

Мы создали самый полный онлайн-курс по Adobe Photoshop для детей и подростков на русском языке.

А ребенку будет не сложно?

Photoshop — графический редактор для профессионалов…

Нет, не сложно! Чтобы грамотно и увлекательно преподнести материал для детского восприятия, мы разработали курс вместе со специалистом-практиком.

Автор курса — профессиональный

графический дизайнер с 13-летним опытом
преподавания Adobe Photoshop

Оксана Решетнёва

С 2006 по 2018 год преподавала Adobe Photoshop на факультете дизайна в Алматинском архитектурно-строительном институте, а также в школах дизайна Араповой и «Рапид» в г. Алматы.

С 2018-го перешла на онлайн-обучение студентов со всего мира. Уверенно владеет английским языком. Высшее архитектурное и художественное образование.

Опыт работы в Photoshop
13 лет. В активе 2934 работы, которые продаются на 15 западных стоках (shutterstock.com и др.).

Амбассадор Adobe Photoshop.

Действующий автор курса:
«Photoshop с нуля 2021»
За все время ее курсы прошли уже 8900+
человек.
Получить консультацию

Особенности

Курс записан в английской версии Photoshop CC 2020

В уроках озвучивается русский перевод наименований инструментов.
И мы советуем вам использовать именно ее.

Почему это лучше для вашего ребенка:

— для правильной работы экшенов и плагинов;

— значительная часть качественных уроков на YouTube записана на английском языке;

— в русской версии не всегда корректен перевод, что затрудняет понимание функций программы;

— ваш ребенок будет разбираться в профессиональной терминологии и в будущем сможет интуитивно освоить любой графический редактор.

Содержание курса

Результат домашних заданий мини-курса

Наведите курсорКликните на картинку, чтобы увидеть «До» и «После»

ГЛАВА 1

Коллажирование

17 уроков1 час 23 минуты

1.1Инструмент «Волшебная палочка».

1.2Лассо. Полигональное лассо. Ластик. История.

1.3Размытие по Гауссу. Слои. Эллиптическое выделение.

1.4Кисть. Пипетка. Слой-маска. Режимы наложения.

1.5Кадр. Рамка. Обводка.

1.6Быстрое выделение.

1.7Заливка с учетом содержимого.

1. 8Заплатка.

1.9Маска слоя.

1.10Создаем сказочный коллаж. Часть 1.

1.11Создаем сказочный коллаж. Часть 2.

1.12Создаем сказочный коллаж. Часть 3.

1.13Создаем коллаж «Межпланетное путешествие». Часть 1.

1.14Создаем коллаж «Межпланетное путешествие». Часть 2.

1.15Создаем коллаж «Межпланетное путешествие». Часть 3.

1.16Режимы наложения.

1.17Создаем фантастический коллаж.

В этой главе мы с вами создадим удивительные коллажи! Отправим робота-оператора в фантастический город. Котика-космонавта — изучать горные ландшафты неизвестных планет. Поможем офисному клерку сбежать от начальника прямиком на солнечный пляж с шезлонгом. Вместе с драконом отправимся штурмовать сказочный замок в облаках. И совершим межпланетное путешествие на космическом корабле с юным космонавтом.

Разберем самые важные инструменты выделения. Узнаем, что такое волшебная палочка и чем отличаются друг от друга лассо и полигональное лассо. Выясним, как пипетка выбирает свой цвет и чем удобно кольцо проб.

Поймем, как работать с новым инструментом — кадром — и каким способом можно его заменить. А также с помощью заливки с учетом содержимого и заплатки мы не только уберем все лишнее, но и добавим нужное. Научимся работать с немаловажным инструментом — маска слоя. Узнаем, что такое гистограммы корректирующих слоев и как с ними работать.

На доходчивых примерах поймем, чем отличаются группы смешивания и группы контрастности в режимах наложения. Разберем два способа создания градиента и карты градиента. Создадим декоративные элементы с помощью фигур.

Важно: вы примените все полученные знания на практике и создадите свои первые фантастические коллажи.

Результат домашних заданий первой главы

Наведите курсорКликните на картинку, чтобы увидеть «До» и «После»

ГЛАВА 2

Обработка фотографий.
Работа с текстом

18 уроков3 часа 22 минуты

2.1Урок «Аватарка». Часть 1. Инструмент градиент.

2.2Урок «Аватарка». Часть 2. Карта градиента.

2.3Урок «Аватарка». Часть 3. Фигуры.

2.4Урок «Аватарка». Часть 4. Завершаем работу.

2.5Инструмент перо. Основные правила.

2.6Урок «Мальчик с мячом». Часть 1. Точечная восстанавливающая кисть. Восстанавливающая кисть. Штамп.

2.7Урок «Мальчик с мячом». Часть 2. Осветлитель/затемнитель.

2.8Урок «Дудл». Часть 1. Перо. Закрепляем знания на практике.

2.9Урок «Дудл». Часть 2. Перо. Закрепляем знания на практике.

2.10Урок «Превью для Youtube». Часть 1. Текст. Разбираемся с настройками. Устанавливаем кисти.

2.11Урок «Превью для Youtube». Часть 2. Текст. Стили слоя.

2.12Текст по кругу и внутри фигуры.

2.13Текст по контуру.

2.14Вертикальный текст. Текст-маска.

2.15Урок «Удивленная девочка». Часть 1. Фильтр «Пластика».

2.16Урок «Удивленная девочка». Часть 2. Фильтр «Размытие по поверхности».

2.17Урок «GTA-обработка». Галерея фильтров.

2.18Создаем фантастический коллаж. Фильтр «Полярные координаты».

Что использовать, если стандартные инструменты выделения не работают? В этой главе мы изучим один из самых востребованных инструментов профессионалов — перо. Разберем его досконально, узнаем про режимы работы и виды контуров и даже научимся им рисовать.

Также рассмотрим такие инструменты для коррекции, как точечная восстанавливающая кисть, восстанавливающая кисть, штамп. Что из них работает интеллектуально? Выясним на примерах. Научимся добавлять объема с помощью инструментов осветлитель/затемнитель. А также нарисуем интересные дудлы с помощью нехитрых, но очень эффектных приемов. С ними любое обычное фото можно превратить в креативное и задорное.

Проанализируем такой привычный инструмент как тест и научимся с ним работать как настоящий профи. И конечно же, мы не могли не уделить внимание созданию шаржей. Превратим обычное фото в забавный гротеск, «покрасим» пряди волос, добавим макияж. Применим специальные художественные эффекты из Галереи фильтров, чтобы получить обработку в стиле GTA. А с помощью фильтра «полярные координаты», мы закрутим панораму города.

Результат домашних заданий второй главы

Наведите курсорКликните на картинку, чтобы увидеть «До» и «После»

Результат домашних заданий третьей главы

Наведите курсорКликните на картинку, чтобы увидеть «До» и «После»

Для кого создан этот курс:

Для маленьких непосед, пробующих все новое, которые хотели бы определиться с будущим направлением.

Для всех творческих детей, не представляющих свою жизнь без рисования и желающих развить новое направление в своем творчестве.

Для детей, которые уже хотят качественно оформлять свои материалы, работы. Выделяться на фоне других сверстников.

После курса «Photoshop для детей» Ваш ребенок:

Будет уверенно ориентироваться в интерфейсе программы Adobe Photoshop
Узнает, как нужно использовать слои, как правильно подобрать режим наложения, чтобы добиться нужного результата
Получит все необходимые навыки для успешной работы в Adobe Photoshop
Научится работать с инструментами выделения
Овладеет основными инструментами рисования

Весело и с пользой проведет время и порадует близких потрясающими результатами
Освоит логику создания удивительных коллажей
Создаст 29 уникальных работ
Познакомится с удивительными возможностями программы Adobe Photoshop и сможет определиться с дальнейшим направлением в востребованной и популярной индустрии Adobe Photoshop

И это еще не все.

Ваш ребенок получит доступ к бонусному разделу с уроками из самых разных сфер Adobe Photoshop:

БОНУС 1

От автора Оксаны Решетневой

Cоздание 3D-банки с этикеткой

4 урокадлительность 1 час 3 минуты

В данном мини-курсе вы познакомитесь с основами создания 3D-объектов в фотошопе. Мы сконструируем реалистичную банку с соком. Вы сможете не только использовать дизайн, предложенный автором, но и разработать свой собственный. И конечно же, мы закрепим знания, полученные в пройденном курсе: поработаем с обтравочной маской, корректирующими слоями, стилями слоя и стандартными фигурами.

БОНУС 2

От автора Елены Минаковой

Дизайн афиши

5 уроковдлительность 1 час 23 минуты

В этом экспресс-курсе от Елены Минаковой вы создадите афишу по мотивам постера к фильму «Стекло». Мы будем создавать стеклянные осколки, прорисуем контуры сколов различными кистями, поработаем с разнообразными текстурами, корректирующими слоями и обтравочными масками. А также вы научитесь располагать стеклянные фрагменты так, чтобы создать на работе эффект разных планов.

Исходное фото, кисти, фоны, текстуры приложены в дополнительных материалах к этому мастер-классу.

БОНУС 3

От автора Инны Гревцевой

Цветные рефлексы на иллюстрации

4 урокадлительность 52 минуты

Любую иллюстрацию можно сделать более эффектной, если использовать один интересный прием — цветные рефлексы. Каждый профессиональный художник знает, какими незаметными на первый взгляд штрихами можно впечатлить зрителя. Посмотрев эту трансляцию, вы разберетесь, что такое цветные рефлексы и зачем они нужны. Полезные приемы, которыми поделится Инна Гревцева, помогут вам выйти на новую ступень в рисовании.

Исходное фото, кисти, фоны, текстуры приложены в дополнительных материалах к этому мастер-классу.

БОНУС 4

От автора Артема Гусева

Создание арта в стиле Low Poly

2 урокадлительность 4 часа 9 минут

В этой трансляции Артем Гусев откроет завесу тайны поразительного и зрелищного стиля — LOW POLY. Вы увидите, какими простыми способами и привычными инструментами создается такой шедевр. Эта универсальная техника подойдет для создания артов любой тематики: от пейзажей до портретов людей. Но особенно эффектно смотрятся портреты животных!

Исходное фото, кисти, фоны, текстуры приложены в дополнительных материалах к этому мастер-классу.

50 подробных уроков от простого к сложному

Фотообработка, Коллаж, Иллюстрация

4 бонус-урока от профессионалов

Курс Photoshop для детей доступен для заказа на курсе Photoshop с нуля (пакет Продвинутый+)

Как будет проходить обучение?

Обучение проводится на современной платформе Creativo. Изучайте курс в любое удобное время.

Онлайн-платформа Creativo

После покупки курса вы получаете доступ на онлайн-платформу. На платформу можно заходить как с компьютера, так и с телефона в любом месте, где есть интернет. Доступ к урокам бессрочный. По мере прохождения курса их можно сохранять на компьютере.

Вопросы и ответы

На детей какого возраста рассчитан курс?

Мы рекомендуем проходить курс детям с 8 лет. Главное, чтобы у ребенка были хотя бы начальные навыки пользования ПК.

Чем курс «Photoshop для детей» отличается от остальных курсов на платформе?

Мы постарались сложные темы упростить, сделать их доступными для детского восприятия. А примеры и учебные материалы, на которых ребенок будет отрабатывать практику, подобрать таким образом, чтобы было интересно и мальчикам, и девочкам.

Может ли ребенок пройти курс самостоятельно, без помощи взрослых?

Помощь со стороны родителей не требуется.

Этот курс будет полезен только детям? Могу ли я купить курс и пройти его вместе с ребенком?

Конечно. Это будет прекрасная возможность провести полезный досуг со своим чадом. К тому же каждый взрослый с любым уровнем владения программой Photoshop найдет здесь интересные фишки и приемы и сможет восполнить свои пробелы в теории программы.

Нужен ли графический планшет?

Для более комфортного выполнения уроков мы рекомендуем использовать графический планшет. Но и при его отсутствии вы успешно пройдете курс, разница будет лишь в удобстве и скорости.

Где можно взять программу Adobe Photoshop?

Программу Adobe Photoshop можно скачать на официальном сайте:
https://www.adobe.com/ru/products/photoshop.html

Какая версия программы Photoshop подойдет для изучения курса?

Для курса необходим Photoshop CC 2020 и выше. Сами уроки записаны в Adobe Photoshop CC 2020.

Будет ли у меня возможность скачать уроки для офлайн-просмотра?

Да, у вас будет возможность скачать уроки на платформе. Закачка курса полностью по одной ссылке не предоставляется.

Не нашли ответ на свой вопрос?

В этом случае обратитесь к нашему онлайн-консультанту. Кнопка онлайн-консультанта расположена в правом нижнем углу страницы.

Научитесь создавать профессиональные коллажи в Photoshop. Раскроем все секреты мастерства

Легко ли создать впечатляющий коллаж?

Совместить 4-5 фотографий так, чтобы картина выглядела реалистично, ой как непросто.

Посудите сами: каждый исходник имеет свой уникальный фон, размер, цветовую гамму. Если источник освещения на одной фотографии – слева, на другой – спереди и справа, при объединении фотовы столкнётесь с неправдоподобным расположением бликов и теней.

Собственно, проблема может быть не только в технической части, а в недостатке идей. Часто новичок банально не знает, что «такого-эдакого» поместить на будущую картину, как все эти предметы расположить, чтобы было классно, гармонично и «цепляюще». Например, вот так:

И только если вы знаете законы композиции, игры теней, перспективы, сочетания цветов, умеете аккуратно отделять предметы от их «родного» фона, умело пользоваться кистями и дорисовывать мелкие детали, придавать предметам нужную форму, рисовать тени, блики и рефлексы…

Только тогда ваши коллажи «оживут», станут по-настоящему профессиональными и их оценят по достоинству.

Выходит, нужно быть немного художником?

В некотором смысле да. Профессиональный коллаж-картина начинается с базы композиции. Той самой, которую обязательно изучают в художественных школах.

И конечно же, для создания впечатляющих коллажей вам понадобятся знания инструментов Photoshop для обработки фотографий.

И тогда «просто девушек» вы сможете превращать в загадочных мифических красоток, прогуливающихся по заповедным лесам.

Кажется, что это сложно?

Только на первый взгляд. Через месяц-полтора практики вы сами сможете создать подобную картину.

Если вы будете знать принципы построения композиций и разберётесь во всех хитростях коллажирования в Photoshop, ваши работы станут профессиональными и вызовут искреннее восхищение друзей и родных.

Хотите разобраться во всех вопросах коллажирования?

Приходите на онлайн-курс Александры Найденко

Для тех, кто не в теме, фотоманипуляция — это соединение частей разных изображений с целью получить совершенно новое произведение. Мастера фотоманипуляциий воплощают свои творческие идеи путем комбинирования фотографий в единое цельное художественное изображение.

Качественная фотоманипуляция – это не простое «склеивание» кусочков разных картинок в Photoshop. Она включает в себя обработку всех фрагментов изображений в единой цветовой гамме, тоновую коррекцию, учитывает положение источников света и направление тени, ее практически невозможно разделить на исходные фотографии.

Чем этот курс отличается от других методик изучения Photoshop?

Свой авторский курс Александра готовила в течение 2х лет, тщательно отбирая материалы (фотографии, коллажи), записывая видеоуроки и разрабатывая текстовую версию (для удобства). В этот курс она вложила весь свой опыт и знания, полученные на многочисленных очных и заочных мастер-классах московских фотографов и фотошоперов, а также свои наработки.
Ваши хаотично набранные ранее знания выстроятся в стройную систему благодаря пошаговой программе курса (от простого – к сложному).
Самое главное – курс научит вас творческой самостоятельности. Вы не просто будете копировать определённые действия вслед за преподавателем, боясь сделать шаг вправо или влево. На развитие креативности направлены специальные задания. После прохождения каждого урока вы получите новый взрыв вдохновения и желание творить!
Курс построен так, что в задании каждого последующего модуля вам нужно будет повторить на практике инструменты и приёмы из предыдущего модуля. Таким образом, многократно выполняя похожие действия, вы лучше запоминаете, что и как делать. И далее работаете уже без подсказок, автоматически. Так и приходит навык мастера.
Онлайн-обучение с преподавателем удобно тем, что вам не нужно будет никуда ехать, а преподаватель всегда ответит на любой ваш вопрос. Вы экономите время, и получаете такое же качественное обучение, как очное.

От идеи коллажа до её фееричного воплощения.

Вот что вы узнаете из курса

ü Правила создания композиции. Как гармонично расположить предметы-исходники на холсте?

ü Как создаётся правильная перспектива.

ü Секреты создания правдоподобных коллажей. Всё о световой схеме: тени, блики, рефлексы.

ü Инструменты Photoshop для качественного выделения объектов.

ü Всё о сочетании цветов и цветокоррекции.

ü Как создавать кисти для дорисовки.

ü Как создавать новые предметы для коллажей из того, что есть под рукой?

ü Как подкорректировать недостатки фотомоделей? Убрать лишние килограммы, прыщики на коже, увеличить грудь, отбелить зубы, утоньшить кисти рук и щиколотки и т.д.

ü Как накладывать текстуру (допустим, «одеть» слона в пятна жирафа или полоску зебры)?

И многое-многое другое. Захватывающее и эксклюзивное. Содержание каждого модуля курса смотрите ниже в развёрнутой программе обучения.

Несколько слов об авторе и преподавателе курса,
Александре Найденко

28 лет, фотограф
Опыт работы в Photoshop – более 12 лет
Создательница онлайн-школы фотошопа
Photo-to-photo
Автор курсов по обработке фотографий в Photoshop
Ежедневно работает над частными заказами и держит «боевую форму». В её активе – десятки профессиональных коллажей.

(сюда можно вставить примеры коллажей)

«В какой-то момент жизни моё увлечение Фотошопом вытеснило всё остальное. Потому что Фотошоп дает необъятный простор для творчества, возможность воплотить идеи в жизнь, раскрыть творческий потенциал! Я просто не могу без Фотошопа, я им живу».

Как проходит обучение?

Курс «Коллажи и фотоманипуляции. Секреты мастерства»состоит из видеоуроков и их текстового варианта (с фотографиями), а также дополнен обратной связью от преподавателя в письменном формате (по желанию).

Оплатив обучение, вы получаете доступ в закрытый раздел сайта (форум), где вам раз в 3 дня открываются новые видеоуроки и их текстовая версия.

Каждый день на форуме вы можете консультироваться с преподавателем, задавать любые вопросы по домашним заданиям и сразу же получать на них ответы.

Курс состоит из 15 модулей. В каждом модуле предусмотрено домашнее задание. Фотошоп ведь невозможно изучать только лишь в теории, поэтому все приёмы коллажиста вы отработаете на практике.

Из опроса подписчиков рассылки стало ясно, что далеко не всем хочется проходить обучение созданию коллажей с преподавателем. Кому-то нравится самостоятельно во всём разбираться. Поэтому существует 3 варианта обучения:

Базовый: вы получаете уроки и самостоятельно проходите их, делаете домашние задания и совершенствуете свои навыки.
Продвинутый: вы получаете уроки, проходите курс и параллельно с этим присылаете на проверку преподавателю свои домашние задания (всего их будет 12), задаёте вопросы, получаете ответы. Это формат с поддержкой преподавателя на протяжении 2 месяцев.
VIP: то же самое, что «Продвинутый» + выполнение дипломной работы – большого сложного коллажа с поддержкой преподавателя (в течение 2х месяцев). Последний вариант – для тех, кому нужно на 100% удостовериться в том, что он всё запомнил и теперь сумеет применить знания самостоятельно в сложных фотоманипуляциях. Такое обучение необходимо, если вы планируете профессионально заниматься созданием коллажей и зарабатывать на этом. Это формат с поддержкой преподавателя на протяжении 5 месяцев.

Программа курса

Модуль 1. Основы построения изображения

ВЫ УЗНАЕТЕ:

Пренебрежение какими правилами может испортить самую интересную идею и самое красивое изображение?
6 видов композиций и их отличия друг от друга.
Правила создания впечатляющей композиции (расположение нескольких объектов, пейзажи, портреты).
В каком случае линию горизонта в пейзаже можно наклонить – и это будет эффектно, а когда наклон – это ошибка?
Законы перспективы. Как оживить коллаж и придать ему реалистичности? Как вписать в перспективу 2 предмета из разных фотографий?
Как получить эффект движения объекта на фотографии? Секреты динамики и статики.
С каких точек нужно снимать портреты, чтобы представить модель в самом лучшем виде? Секреты фотографов.
Необходимые сведения о кадрировании, фокусе и формате композиции.
Домашнее задание.

Модуль 2. Цвет и цветокоррекция

Часть 1. ВЫ УЗНАЕТЕ:

Всё об инструментах Photoshop, связанных с цветом и цветокоррекцией.
Как с помощью цвета фотографии вы можете повлиять на настроение?
Какие цветовые модели существуют. Базовые сведения о свойствах цвета.
Как корректировать неправильную экспозицию, выставленную при фотографировании?
Как лучше переводить изображения в чёрно-белый вариант?
Как исправить слишком тёмную фотографию или засвеченную?
Как изменить цвет глаз фотомодели.
3 способа корректировки белого цвета. Пусть на ваших фото белый цвет будет по-настоящему белым!
Как на фото изменить пасмурную погоду на солнечную.
Домашнее задание.

Модуль 3. Цвет и цветокоррекция (продолжение)

Часть 2. ВЫ УЗНАЕТЕ:

Всё о режимах наложения слоёв.
Что такое неразрушающее редактирование.
Как накладывать корректирующий слой на оригинал.
Как поменять/ добавить небо с другой фотографии на изображение с деревьями или зданиями.
Как добавить свечение к объекту.
Как добавить солнечные лучи к пейзажу.
Как изменить оттенок волос фотомодели.
Как мягко соединить панорамные снимки.
Как раскрасить чёрно-белое изображение.
Почему для коллажирования не обязательно изучать все-все режимы наложения слоёв и какие 5 из них нужно действительно хорошо понять.
Как подобрать гармоничное сочетание цветов?
Домашнее задание.

Модуль 4. Секреты управления фотоаппаратом

Ваш фотоаппарат может гораздо больше! Используйте его на 100% возможностей. Из модуля 4 вы узнаете:

Что такое экспозиция, выдержка, диафрагма, светочувствительность.
Как «размыть» фон фотографии и акцентировать внимание на главном объекте фотосъёмки.
Как очистить фотографию от цифрового шума.
Секрет создания правдоподобных коллажей. Всё, что нужно знать о свете.
Домашнее задание.

Модуль 5. Выделение областей

Особенности выделения областей для создания коллажа.
Инструменты, параметры.
Как качественно выделить объект со множеством мелких деталей?
Как на портрете заменить фон на более интересный? Работаем с масками.
Виды масок.
Домашнее задание.

Модуль 6. Трансформация объектов

Изучаем смарт-объекты. Основы трансформации.
Как трансформировать объект в перспективе?

Чудесные превращения: избавляем фотомодель от лишних килограммов, увеличиваем бюст, делаем тоньше кисти рук и щиколотки.

Работаем над элементами коллажа и придаём им нужную форму.
Как изменять форму и размер элементов без потери качества изображения?
Как исправить искажения от широкоугольных объективов?
Как создать панораму из нескольких фотографий?
Как обтянуть предмет текстурой?

Добавляем узор на кружку.
Домашнее задание.

Модуль 7. Создание и настройка кистей

Создание, настройка.

Реалистичная дорисовка.
Кисти-имитации.
Домашнее задание.

Модуль 8. Подготовка изображений для коллажа

От чего зависит конечное качество коллажа?
13 секретов отличного коллажа.
Как мастерски пользоваться инструментами ретуши?
Восстанавливаем повреждённые изображения (в т.ч. ретро).
Нейтрализуем царапины, пылинки.
Как убрать ненужные объекты с фотографии?
Меняем цвет фрагмента.
Ретушь объектов с учётом перспективы.
Как сделать фото более контрастным и насыщенным?
Как уменьшить объект и сохранить его резкость?
Самый главный секрет портретной ретуши, которым многие пренебрегают.
Как придать коже фотомодели естественный вид?
«Лечим» кожу подростка.Реалистичная дорисовка
Самый простой способ избавиться от жирного блеска и эффекта красных глаз.
Убираем излишнюю красноту лица, отбеливаем зубы, выделяем контур губ.
Как увеличить густоту и длину ресниц и сделать их естественными?
Домашнее задание.

Модуль 9. Перенос объектов в другую обстановку

Что нужно знать о световых схемах, в т.ч. бликах и тенях для успешного коллажа?
Тонкости создания бликов и рефлексов (отражённый свет).
5 золотых правил создания реалистичной тени.

Какого цвета должна быть тень?
Как гармонично вписывать объекты в чужеродный им фон? Примеры.
Строим отражения.
Домашнее задание.

Модуль 10. Разнородные исходники. Создание новых объектов. Декорирование.

Как совмещать исходники на коллаже?
Самая часто встречающаяся ошибка новичков.
Редактируем тени, освещённость, цветовую гамму.
Тонкости изображения огня.
Как создать одежду для модели? Работаем с тканью.
Как добавить узор на ткань?

Как нарисовать узор, чтобы потом добавить его на ткань?

Как создать реалистичный коллаж с водой?
Создаём первый фентезийный коллаж.

Домашнее задание.

Модуль 11. Создание образа и поиски сюжета.

Откуда берутся идеи?
Как найти интересный сюжет?
Учимся создавать образ персонажа.

Домашнее задание.

Модуль 12. Создание коллажа с нуля. Подробный разбор примера

(фото исходников и результата)

Следующие 3 раздела курса – для тех, кто выбрал обучение с сопровождением преподавателя. Вместе создаём «дипломную работу» — фантастический коллаж.

Модуль 13. Создание наброска и описание идеи коллажа

Модуль 14. Съемка, подбор фотографий, совмещение исходников

Модуль 15. Дополнения, исправления и финальная ретушь

Отзыв о курсе

Сколько стоит обучение?

Хорошее обучение не бывает дешёвым, а дешёвые вещи редко бывают хорошими, будь то пальто, сумка или кроссовки. Вы ведь хотите иметь то обучение, что даст вам нужный результат? Тогда выбирайте хороший курс по хорошей цене.

Гарантия

Гарантия даётся на первые 3 модуля. Уроки курса открываются поэтапно. Если в течение первых 3х модулей обучения вы поймёте, что курс вам не подходит (по любым причинам), напишите в техподдержку по e-mail – и я сразу же верну вам все потраченные на курс деньги. До последней копейки.

Однако если вы не спасуете с самого начала, а дойдёте до конца курса с моей поддержкой, я гарантирую вам, что вы научитесь создавать реалистичные коллажи и ваша мечта стать мастером-коллажистом исполнится! Выбор за вами. Я верю в ваш талант!

Автор курса, Алексанра Найденко

Ещё коллажики

Взгляните ещё на 2 коллажа, созданные на курсе «Коллажи и фотоманипуляции. Секреты мастерства». Заметьте, эти работы воплотили в жизнь люди, пришедшие лишь с начальными знаниями Photoshop.

Нужно ли быть опытным фотошопером, чтобы проходить курс «Коллажи и фотоманипуляции. Секреты мастерства»?

Вам нужен лишь небольшой опыт работы в Photoshop, чтобы не возникало вопросов «А что такое слой?». В коллажировании ваши знания могут быть нулевые – шаг за шагом курс даст вам полное представление об этой науке.

Как вы видите из программы обучения, уроки построены от простого к сложному, поэтому вам будет легко учиться. Если вы сомневаетесь в своих силах, то приобретите пакет «Продвинутый» с обратной связью от преподавателя. Вы получите ответы на любые вопросы и зарядитесь дополнительной мотивацией.

(КНОПКА ЗАКАЗАТЬ) и якорь на таблицу с ценами

P.S. Один раз пройдя все уроки и выполнив домашние задания, вы научитесь всем тонкостям создания впечатляющих коллажей, будете срывать аплодисменты друзей и родственников. Возможно, вам захочется работать на заказ или участвовать в конкурсах коллажистов и выигрывать призы. Исполните вашу мечту прямо сейчас! Записывайтесь на курс. Пройдите путь от новичка до мастера и станьте профессиональным коллажистом.

(КНОПКА ЗАКАЗАТЬ) и якорь на таблицу с ценами

По любым вопросам, связанным с содержанием или оплатой курса, обращайтесь по e-mail к Александре Найденко

Пишите – найдём ответ на любой вопрос!

Как сделать цифровой коллаж в Photoshop (шаг за шагом)

Коллаж — это техника, которую можно использовать для многих целей. Я уверен, что большинство людей знакомы со старым методом создания коллажей методом вырезания и наклеивания. Сегодня я покажу вам, как это сделать на цифровой платформе и сделать цифровой коллаж.

Я проведу вас через пошаговый процесс создания цифрового коллажа. На протяжении всей своей карьеры фотографа я тратил много часов и даже дней на один проект в Photoshop. И я поделюсь несколькими простыми способами комбинирования разных визуальных материалов. К концу этой статьи у вас появятся свежие идеи для вашего цифрового коллажа!

Что такое цифровой коллаж?

Цифровой коллаж — это изображения, составленные из нескольких изображений с помощью программного обеспечения для редактирования. Это техника графического дизайна, которая преображает фотографии. Мы используем сокращения, добавления и размещения для создания нового контекста.

В цифровом коллаже используется тот же метод вырезания и наклеивания, что и в традиционном коллаже. Но мы применяем его в цифровой среде.

Мы все еще режем и наклеиваем. Но мы делаем эти действия в Adobe Photoshop.

Мы можем обвести выбранный объект и удалить остальные. И мы можем использовать другие творческие методы Photoshop в разных частях нашего коллажа.

Мы можем создать фон, а затем добавить слои деталей. К счастью, Photoshop позволяет нам перемещать слои. Мы можем перемещать элементы, не срывая их.

© Анна Маградзе
Как используются цифровые коллажи?
Вы часто видите цифровые коллажи, созданные для рекламы. Дизайнеры размещают изображения на ярком цветном фоне, чтобы привлечь внимание людей.
Создание открыток ко дню рождения или Рождеству — это веселое и практичное использование цифровых коллажей. Или, если вы владеете искусством цифрового коллажа, вы можете создавать собственные дизайны. Проверьте размеры ткани для подушек, одеял и одежды. Затем откройте документ Photoshop с точными размерами.
Цифровые коллажи также часто используются в мире искусства. Это форма искусства, совершенствуемая многими художниками.
Как сделать цифровой коллаж
Существует два разных типа коллажей. Один включает в себя разные слои поверх разных слоев. Другой — хорошо подобранная страница изображений в разных форматах рамок или сеток.
Я проведу вас через первый пример в этом уроке Adobe Photoshop. Мы создадим этот художественный, абстрактный коллаж.
Шаг 1: Выберите фотографии для цифрового коллажа
Сначала мы используем несколько фотографий для нашего цифрового коллажа. Я использовал сайт бесплатных стоковых изображений Unsplash для всех своих материалов.
В чем преимущество цифрового коллажа по сравнению с бумажным? У вас есть весь Интернет, чтобы найти ваши виртуальные изображения и фотографии!
Я начал с поиска объекта, который мог бы стать основным акцентом моего изображения. Я выбрал изображение женщины.
Затем я выбрал мятую бумагу в качестве фона для текстуры. И я искал несколько изображений, чтобы предоставить другие интересные детали и текстуры:
звездное небо
огонь
пенистая морская вода
Шаг 2: Вырежьте часть основного объекта
Мы начнем с вырезания части объекта, чтобы открыть изображение под ним,
Я открыл изображение женщины как отдельный документ в Adobe Photoshop.
Затем я продублировал фоновый слой. Копия появится над вашим фоном на панели «Слои».
Возьмите инструмент «Перо» на левой панели инструментов. Убедитесь, что вы установили для инструмента «Перо» значение «Путь» в верхнем раскрывающемся меню. Затем медленно обведите секцию, которую хотите удалить, с помощью инструмента «Перо».
Я обвел лицо женщины, чтобы оставить волосы и одежду субъекта. Когда вы это сделаете, обязательно закройте путь.
Теперь сделайте свой путь «Выделением» в меню инструмента «Перо» в верхней части экрана. Это вызывает диалоговое окно. Вы можете настроить параметры по своему усмотрению.
Наиболее важен радиус пера. Он постепенно стирает линию вашего пути.
После нажатия Enter вокруг вашего выбора появятся марширующие муравьи. Выбрав верхний слой, нажмите кнопку Backspace на клавиатуре.
Это позволит избавиться от области внутри вашего выделения. Если вы скроете нижний фоновый слой, ваше изображение должно выглядеть как «после снимка»,
Марширующие муравьи После скрытия нижнего слоя
Шаг 2: Добавьте слой с деталями под ваш объект
Теперь давайте добавим одно из выбранных нами подробных изображений, чтобы показать его в вырезе. В моем случае я использовал изображение звездного неба.
Откройте изображение вашего объекта.
Затем перетащите новый слой под верхний слой на панели «Слои».
Это заставит звезды появиться там, где когда-то было лицо женщины. У вас есть свобода перемещать свое изображение позади объекта для наилучшего вида.
Найдя лучшее положение, вы можете вырезать изображение и поместить его на фон.
Возьмите инструмент «Кадрирование» и измените рамку объекта. И чтобы закончить, перейдите в Layer > Flatten Image .
Шаг 3. Используйте элементы коллажа для создания различных слоев
Фоновый слой
Во-первых, давайте подготовим наше фоновое изображение. Я обрезал свою страницу до размера соотношения, которое мне нравилось.
Fire Layer
Я добавил еще один детальный элемент к моему изображению, на котором мог сидеть мой объект — изображение огня.
Если дополнения не работают, мы всегда можем их убрать. Это лучшая часть создания цифрового коллажа.
Тематический слой
Теперь вернитесь к вашей теме. Возьмите один слой из этого редактирования и поместите его на фон.
Вот как должно выглядеть ваше изображение. С помощью инструмента «Трансформация» (Command/Ctrl+T) вы можете перемещать элементы.
Прямоугольный слой
Я добавил блок цвета, чтобы показать, как можно добавлять фигуры в Photoshop. Сначала выберите инструмент «Прямоугольник» на левой панели инструментов.
Выберите «Форма» в раскрывающемся меню и выберите палитру цветов. Здесь вы можете выбрать любой цвет для своего цифрового коллажа.
Затем перетащите инструмент «Прямоугольник», чтобы поместить красную фигуру на изображение.
Помните, что вы можете настроить расположение слоя на изображении на панели «Слои». Я поместил красный прямоугольник над слоем с огнем, но под слоем с предметом.
Выбрав место, где он будет находиться, вы всегда можете изменить его размер и форму с помощью Command/Ctrl+T.
Шаг 4. Вырежьте и приклейте дополнительные элементы коллажа
Давайте рассмотрим еще один способ использования метода вырезания и приклеивания. Я хотел добавить кусочки пены океана для текстуры.
Начните с дублирования фонового слоя. Затем возьмите инструмент «Прямоугольная область» в верхней части панели инструментов и выберите выбранный фрагмент.
Затем инвертируйте выделение с помощью Command/Ctrl+Shift+I и удалите выделение, нажав клавишу Backspace.
Теперь возьмите этот новый слой и поместите его на ваш цифровой коллаж.
Вот как это будет выглядеть на вашем изображении. Отрегулируйте размер с помощью Command/Ctrl+T.
Еще один способ манипулировать элементами цифрового коллажа — дублировать ваш материал. Здесь я перетащил серебряный слой на значок «Создать новый слой» в нижней части панели «Слои», чтобы создать копии.
После удаления каждого слоя моя новая секция выглядела так. И я повернул центральный элемент, чтобы сделать этот раздел более интересным.
Нажмите Command/Ctrl+T. Затем поверните участок 180 ° .
Выбранный средний элементПовернутый средний элемент
Шаг 4: Стереть и показать слои
Еще одно творческое применение инструментов Photoshop — использование инструмента «Ластик». Мы можем сделать так, чтобы это выглядело так, будто мы прорезали слои.
Сначала возьмите инструмент «Ластик» на левой панели инструментов. Затем выберите первый слой, который вы хотите прорезать. Я выбрал слой с красным прямоугольником.
Я изменил радиус инструмента «Ластик» и «вырезал» круг по своему выбору.
Затем я выбрал слой огня под ним и щелкнул точное место. Этот простой разрез обнажил бумажный слой и придал изображению совершенно новое измерение.
Заключение
Цифровой коллаж может быть как простым, так и сложным. Используйте эти и другие приемы для создания своей визуальной графики!
Мы можем внедрить метод «вырезать и придерживаться» разными способами. Сбалансированное объединение всех элементов может создать захватывающее изображение.
Цифровой коллаж ничем не отличается от любого другого произведения искусства. Требуется время, чтобы стать хорошим в этом. Так что начните собирать визуальный материал и попробуйте сами!
Попробуйте наш курс «Фантастические фотоприключения», чтобы рассказывать причудливые истории с уникальными фотографиями!
Дизайны, темы, шаблоны и графические элементы для загрузки в Photoshop на Dribbble
Посмотреть ветряную мельницу
Ветряная мельница
Просмотр Бросьте некоторые фигуры
Бросьте несколько фигур
Просмотр – Конец игр.
– Конец игр.
Посмотреть Город Гал.
Город Гал.
Посмотреть Фокус и Видение.
Фокус и зрение.
Посмотреть Show&Go2020™ | 199 | Настроение
Show&Go2020™ | 199 | Настроение
Просмотр исчез.
Выцветший.
Посмотреть искусство и душа
Искусство и душа
Посмотреть О счастливые дни.
О, счастливые дни.
Посмотреть пустыню.
пустыня.
Посмотреть Любовь — это цветок.
Любовь — это цветок.
Посмотреть Show&Go2020™ | 214 | Будь как будет
Show&Go2020™ | 214 | Пусть будет
Посмотреть Расти и добивайся успеха.
Рост и успех.
Посмотреть Фокус и Видение.
Фокус и зрение.
Посмотреть Джона
Просмотр исследования сетки.
Исследование сети.
Посмотреть шоу и идти.
Шоу-энд-Гоу.
Посмотреть Калипсо Затмения
Калипсо Затмения
Посмотреть поднять.
Поднять.
Посмотреть Bold&Soul.
Смелый и соул.
Посмотреть S&G. 336. Пренебрежительный
С&Г. 336. Увольнение
Посмотреть S&G. 319. Летний фестиваль.
С&Г. 319. Летний фестиваль.
Посмотреть ЧЕРЕП X
ЧЕРЕП X
Вид на океан.
вид на океан.
Зарегистрируйтесь, чтобы продолжить или войдите
Загрузка еще…
10 советов экспертов по созданию цифрового коллажа
Домашняя страница / Дизайн / 10 советов экспертов по созданию цифрового коллажа
Дизайн
Хотите стать профессиональным художником-коллажистом? Вот 10 советов от экспертов, как создать привлекательный цифровой коллаж и сделать карьеру на своем искусстве.
Автор: Келси Риммер
Опубликовано 23 сентября 2021 г.
Наряду с органическим дизайном и дизайном «сделай сам», коллаж стал одной из самых больших тенденций в дизайнерском искусстве за последние несколько лет. Многие известные художники, бренды и влиятельные лица в социальных сетях в настоящее время создают запоминающиеся, привлекательные коллажи для своих клиентов и последователей, и эта искусная форма искусства появилась повсюду, от графического дизайна и социальных сетей до журналов и рекламных щитов, со многими создателями коллажей. в Instagram, чтобы поделиться своей работой.
Что такое цифровой коллаж?
Термин «коллаж» происходит от папье-колле, также известного как декупаж — техника, в которой используются различные текстуры и материалы для создания совершенно новых произведений искусства. Хотя искусство коллажа изначально было основано на использовании бумаги, его расширение в цифровую сферу означает, что цифровой коллаж теперь может включать в себя все виды элементов, такие как фотографии, естественные текстуры, вырезки, рисунки, фотоманипуляции и композитинг, небо лимит!
Талантливые художники и знатоки социальных сетей Лабиринт коллажей, Фрэнки Ли Мэтьюз и Наоми Эмбер Доун приобрели подписчиков в Instagram благодаря своим креативным коллажам. Они используют такие программы, как Adobe Photoshop, для создания, а затем публикации потрясающих произведений искусства, сочетающих такие средства, как иллюстрация, фотография и типографика, для создания эстетического и привлекательного эффекта.
Готовы освоить искусство цифрового коллажа? Мы выбрали мозги этих королев коллажей, чтобы получить их лучшие советы и рекомендации по созданию потрясающих коллажей, а также их советы о том, как стать успешным цифровым художником…
Найти вдохновение
Используйте правильные инструменты и программы
Используйте высококачественные активы
Совершенствуйте свой творческий процесс
Разработайте свой собственный уникальный стиль
Создание высококачественной работы
Будьте последовательны
Создание творческого сообщества
Знай себе цену и доверяй себе
Делай ошибки и продолжай творить
1. Поиск вдохновения
Художник-коллажист и ретро-романтик Наоми АмберДон стремится черпать вдохновение из физического мира для своих цифровых творений — будь то журналы, фотография или музыка. Она объясняет: «Я нахожу много вдохновения в винтажных журналах, походах в антикварные магазины, прослушивании музыки и на природе. Я всегда стараюсь включить в свое искусство что-то винтажное или ретро, чтобы смешать старые и новые идеи. У меня есть небольшой альбом для рисования, который я всегда ношу с собой. Я также не выхожу из дома без своей пленочной камеры (и дополнительных катушек). Фотография действительно поддерживает мой творческий процесс, потому что помогает замедлиться и по-новому взглянуть на окружающее. Если вы чувствуете, что застряли или у вас нет вдохновения, сделайте перерыв! Выйдите и прогуляйтесь, послушайте музыку или переключитесь на другую задачу. У вас появятся гораздо лучшие идеи, когда вы вернетесь к своему искусству на свежую голову.
Между тем, причудливая и яркая Фрэнки Ли Мва всегда имеет запас идей, просачивающихся в ее голове, и использует силу творческого сообщества в социальных сетях для вдохновения.
Она говорит: «Для вдохновения у меня есть стопка идей, которые я периодически записываю и просматриваю. У меня есть несколько потрясающих, на которые у меня просто не хватило терпения в последнее время, но я скоро поработаю над ними. Когда у меня есть время для творчества, я просматриваю список, и обычно что-то бросается в глаза. Затем я просто следую тем же инстинктам во время творчества. Как правило, если вы чувствуете себя хорошо в начале произведения, оно довольно быстро складывается, поэтому полезно иметь первоначальную страсть к нему.
Нам, художникам, очень повезло, что у нас есть такие приложения, как Pinterest и Instagram, которые подпитывают наше вдохновение. Я получаю много вдохновения и поддержки от сети художников онлайн. Наблюдение за их успехами помогает мне сохранять мотивацию и вдохновение. Творение порождает творение».
2. Используйте правильные инструменты и программы
Что касается программного обеспечения, то решение принимается. Наш коллектив коллажистов (что неудивительно) в восторге от возможностей Photoshop. Фрэнки рассказывает: «Мой лучший инструмент для создания коллажей — это Photoshop. Фотошоп. Фотошоп! По сути, это величайшая программа из когда-либо созданных, и без нее мне было бы очень скучно и бездарно. В моей работе преобладает сочетание фотографии и векторной графики. Теоретически они никогда не должны работать вместе, но мне нравится эффект коллажа, который они создают. Ведь правила созданы для того, чтобы их нарушать!
Я провожу много времени с каждым элементом в Photoshop, и прелесть программы в том, что я могу настроить все, что захочу. Как только все вырезано и нарезано до совершенства, я просто собираю его воедино, как пазл. Некоторые проекты имеют более 150 слоев в Photoshop для достижения конечного результата, что приводит к длительному времени сохранения и чрезвычайно большим файлам. Да благословит Бог внешние жесткие диски!»
Пария, творческий вдохновитель суперуспешной художественной страницы в Instagram «Лабиринт коллажей», твердо соглашается: «Adobe Photoshop — это основная программа, которую я использую в своей работе. Я также использую Illustrator и экспериментирую с другими программами Adobe, но всегда возвращаюсь к Photoshop. Я люблю сканировать такие вещи, как цветы, бумагу, даже свои записи. Я думаю, что они добавляют индивидуальный подход, и это кажется более аутентичным».
3. Используйте высококачественные ресурсы
Когда дело доходит до создания увлекательных коллажей, вам в первую очередь нужно начинать с высококачественных ресурсов и материалов. Наоми объясняет: «Envato Elements — мой выбор высококачественных ресурсов. Это позволяет мне творить так, как я обычно не мог. Мне нравятся все дополнения. Существует так много различных текстур и узоров, которые вы можете наложить на свои изображения, что сделает конечный результат действительно интересным. Одним из моих любимых дополнений от Envato Elements являются кисти Photoshop. Я могу добавить звезды и облака на небо и сделать их более волшебными. Есть также много забавных текстур, которые я могу добавить к своим фотографиям на последних этапах редактирования. Я использую Photoshop для всех своих работ по редактированию, но я также рассматриваю возможность создания большего количества произведений искусства с помощью Illustrator и Procreate. Envato Tuts+ также предлагает бесплатные курсы Adobe для всех уровней, которые очень полезны, если вы хотите усовершенствовать свои навыки редактирования».
Фрэнки также использует Elements для поиска высококачественных ресурсов для своих работ и даже использует обширную библиотеку элементов в качестве отправной точки для своего творчества. Фрэнки говорит: «Я векторный демон. Иногда я создаю что-то просто потому, что мне понравился вектор на Envato Elements. У меня даже есть коллекция на моем аккаунте под названием «ЛЮБОВЬ», полная векторов, которые я хочу использовать в будущем. Иногда я создаю свои собственные векторы, но большинство своих векторов я получаю от других художников в Elements. Экономит мое время, а художнику платят».
4. Совершенствуйте свой творческий процесс
Определение вашего творческого процесса и выяснение того, что подходит вам как художнику, является очень важной частью улучшения вашего рабочего процесса и обеспечения того, чтобы вы могли легко и последовательно создавать коллажи. Для Парии ее процесс заключается в экспериментировании и плыть по течению, пока не почувствуете себя хорошо: «Большая часть моего процесса — это просто эксперименты с Photoshop и чрезмерное количество кликов, пока я не достигну желаемого эффекта. Мне нравится фотографировать закаты и черпать вдохновение в этом цвете. Меня тянет к розовому, оранжевому и другим теплым оттенкам. В остальном я просто развлекаюсь с изображениями, пока не буду доволен конечным результатом. Если я нахожусь в творческом блоке, что недавно произошло, это обычно происходит потому, что я слишком сильно на себя даю, чтобы коллаж выглядел «идеально». Поэтому я прекращаю создавать коллажи на неделю или две и даю себе передышку. Я получаю новое вдохновение, когда много времени веду дневник. Это ставит вещи в перспективу!»
Фрэнки, тем временем, предпочитает более структурированный, пошаговый подход: «После того, как у меня появляется идея, я сразу же иду искать предметы, которые соответствуют моему видению. Но иногда посещение Envato Elements — это начало процесса создания. Именно тогда я нахожу что-то в обширных архивах Envato Elements, что пробуждает мои творческие способности. Ice Cream Love — хороший пример такого подхода. Я нашел изображение мороженого в хранилищах библиотеки Envato Elements Stock Photography и просто знал, что я собираюсь с ним делать. В течение часа у меня была готовая деталь и дополнительное видео для IGTV».
Наоми рассказывает, что процесс у всех разный. «В моих заметках на телефоне есть список небольших идей, которые я придумала, с которыми хочу попробовать поэкспериментировать», — говорит она. «Как только у меня появится общее представление о том, где я хотел бы видеть коллаж, я начну изучать различные стоковые фотографии, а также фотографии, которые я сделал, чтобы увидеть, смогу ли я воплотить эту идею в жизнь. У меня постоянно открыто так много вкладок в Photoshop с небольшими проектами, которые я начал, некоторые из которых заняли недели или месяцы, чтобы стать идеальным!»
5. Разработайте свой собственный уникальный стиль
Возможно, самым важным элементом создания привлекательных произведений искусства и достижения успеха в коллажировании является разработка собственного уникального стиля, который поможет вам выделиться из толпы. У Парии довольно необычный подход к работе, который действительно отличает ее от остальных.
«Мой уникальный стиль основан на моей философии «Магия и музы», — объясняет она. «В буквальном смысле «Магия» — это то, как я объясняю искусную (редактирование в фотошопе, вырезание, сканирование и т. д.) сторону коллажей, а аспект «Муза» — это любого, кого я использовал в качестве главного изображения. Особенно в начале я смотрел на женщин и модные дома, которые меня вдохновляли, которые, как мне казалось, были непримиримыми или даже брали под контроль свои собственные нарративы. К тому же «Muses and Magic» хорошо звучит, поэтому мне всегда нравилось подводить итог своей работе этой строкой! Это определенно привело меня к коллажу, а не к чему угодно, и к созданию вещей с намерением и сотрудничеству с брендами и людьми, которые делают удивительные вещи и которыми я восхищаюсь.
Я также заметил, что моя работа часто начинается с того, что я чувствую. Будь то из места счастья, волнения или наоборот. Затем я ищу изображения, которые выражают эти эмоции для меня. В прошлом году я обнаружил, что использую много изображений тигра или льва, снятых посреди рева. Это была моя интерпретация выражения силы или желания иметь голос, когда дела кажутся безнадежными, и использование этого наряду с другими изображениями. Я добавлю свои собственные слова или цитаты, которые выражают то, что я чувствую, и это становится темой коллажа».
6. Создавайте высококачественную работу
В наши дни, когда в Интернете так много убойного контента, работа, которая не на высоте, торчит, как больной палец. Сохранение ваших файлов как можно более высокого качества является само собой разумеющимся, если вы хотите продавать распечатки или другие типы физических продуктов. Наоми рассказывает: «Один из моих главных советов по созданию коллажей — создавать свои работы в файлах большего размера с высококачественными изображениями. Это создает гораздо больше работы, если вы хотите заказать большой отпечаток, но качество слишком низкое, поэтому вам нужно вернуться и создать все заново. Когда я начал заниматься цифровым искусством, я не сохранял документы Photoshop, а просто экспортировал их в формате JPG, а они были довольно маленькими. Я был рад начать получать отпечатки, но качество моих фотографий было недостаточно хорошим, поэтому мне пришлось вернуться и воссоздать свое искусство с нуля».
7. Будьте последовательны
Когда дело доходит до того, чтобы сделать себе имя как художнику в Интернете, развитие сильного личного бренда может быть столь же важным, как и само произведение искусства. А ключ к сильному брендингу — постоянство! Совет Парии — продолжать творить последовательно и оставаться верным тому, кто вы есть как художник: «Мой главный совет, чтобы стать успешным художником-коллажистом, — оставаться последовательным — не расстраивайтесь из-за участия или лайков в Instagram. Создавайте все, что хотите, это не должно быть «модным», просто создавайте то, что вам кажется правильным, и делайте это последовательно».
Наоми согласна с тем, что ключевым фактором является постоянство: «Мой совет: оставаться последовательным и сделать своим приоритетом создание чего-то каждый день (это не обязательно должно быть хорошо, просто создавайте)! Это был самый полезный совет, который мне дали, когда я только начинал, иначе быть художником — это всего лишь идея, и жизнь проходит очень быстро. Месяцы могут пройти, а ты даже не осознаешь этого, и, прежде чем ты узнаешь, прошла целая вечность с тех пор, как ты что-то создал».
Когда вы пытаетесь распространить свою работу, общение в сети жизненно необходимо. Окружение себя творческим сообществом также может быть фантастическим местом для поиска вдохновения, объясняет Наоми: «Я думаю, что самое особенное, что пришло мне в результате создания и публикации искусства в Instagram, — это удивительное сообщество художников, с которыми я встречалась со всего мира. мир. Очень приятно видеть, как по-разному работает наш разум. Иногда я узнаю конкретное стоковое фото в чужом посте, с которым я тоже возился, и интересно посмотреть, как по-разному мы использовали его в наших творениях! Мы также почти все сталкиваемся с одним и тем же, когда дело доходит до попыток заявить о себе в Instagram, поэтому приятно иметь сообщество художников, которые могут помочь вам и дать отличный совет о своем опыте».
9. Знайте, чего вы стоите, и доверяйте себе
В процессе становления профессиональным художником попытка ориентироваться в часто каменистой деловой среде может стать серьезным испытанием для многих. Для Парии ее самой большой проблемой было научиться устанавливать границы и знать свою ценность: «Одним из самых больших уроков, которые я получил, став профессиональным художником, является знание своей ценности и установление границ! Хотел бы я знать это, когда только начинал, и я все еще учусь даже сейчас. Это поможет вам избежать выгорания. Говорить «да» каждой возможности — это здорово, особенно в начале, но не сжигайте себя из-за «разоблачения».
Когда дело доходит до превращения вашей страсти в карьеру, Пария советует доверять своей интуиции, но также реалистично относиться к тому, как воплотить свою мечту в реальность. По ее опыту, попробовать карьерный путь «профессионального художника», прежде чем погрузиться с головой, — это отличный способ укрепить уверенность и понять, действительно ли это то, чем вы хотите заниматься.
Она объясняет: «Важно быть реалистом. Дайте себе месяц, два или год заниматься этим на полную ставку. Это больше, чем просто творческий или дизайнерский аспект, поэтому убедитесь, что это то, что вы хотите в первую очередь».
10. Совершайте ошибки и продолжайте творить
Совершение ошибок — это фундаментальная часть обучения тому, кто вы есть как художник, поэтому не позволяйте неудачам препятствовать вашему творчеству. Вот совет Фрэнки:
«Самый большой урок, который я усвоил, став цифровым художником, — это не относиться к себе слишком серьезно. Это просто искусство. Когда вы слишком серьезно относитесь к своей работе, вы одержимы поиском совершенства. Которого, СПОЙЛЕР, не существует. И стремление к совершенству заставляет вас бояться совершать ошибки.
Ошибки как ЗОЛОТО. Если вы их не делаете, вы не совершенствуетесь. И это просто сделает вашу работу плато. В прошлом, будучи фотографом, я тратил больше времени на полировку своих работ и никогда не выкладывал их на всеобщее обозрение. У меня было убеждение, что если это не будет совершенным, то люди не примут ни меня, ни мое искусство. Мне никогда не становилось лучше, потому что я никогда не пытался сделать что-то, что, по моему мнению, я не мог бы сделать успешно. Когда я занялся цифровым искусством, я обрел свободу совершать ошибки, зная, что ошибка на самом деле будет тем, что поможет мне расти. Мой совет всем, кто только начинает, — делать массу ошибок. Владейте ими. Вы скоро поймете, что боитесь не осуждения других, а осуждения самого себя».
И, наконец, не прекращайте заниматься любимым делом! Хотя может быть легко увлечься работой, клиентами и проектами, напоминайте себе о своей цели, чтобы не потерять страсть к своей работе. Наоми говорит: «Не забывайте, почему вы вообще начали творить! Когда у вас много заказов, искусство может легко потерять свою магию и просто почувствовать себя работой. Вот почему для вас так важно помнить, что вы пытаетесь получить от своего искусства (если вы просто хотите, чтобы это была работа, это нормально. Просто для меня это было не так). Я всегда слежу за тем, чтобы, как бы я ни был занят работой и жизнью, я позволял себе творить только ради творения».
Учебники по цифровому коллажу
Хотите больше вдохновения и советов по цифровому коллажу? Перейдите на Envato Tuts+, где у нас есть целый ряд учебных пособий по цифровому коллажу, в том числе «Как создать красочный коллаж в Adobe Photoshop и Lightroom», «Как создать шаблон доски настроения в Photoshop», «Как сделать фотоколлаж в Photoshop».
No related posts.