Как рисовать моделей: Как рисовать fashion-эскизы? 8 советов для тех, кто мечтает создавать одежду

Как рисовать fashion-эскизы? 8 советов для тех, кто мечтает создавать одежду

Олеся Ахмеджанова

Наоки Ватанабе, преподаватель в одном из лучших институтов моды в Японии, раскрывает секреты fashion-иллюстрации. С помощью его книги «Fashion-иллюстрация и дизайн одежды» вы узнаете, как создавать гармоничный силуэт, изображать разные виды тканей, рисовать аксессуары — от шляп до туфель.

Выбрали несколько советов от Ватанабе.

«Восьмиголовая» пропорция

Идеальных пропорций нет ни у кого. Но чтобы убедительно изобразить человеческое тело на бумаге, нужно верно задать все соотношения. Например, вот этот рисунок основан на «восьмиголовой» пропорции: высота головы укладывается в росте 8 раз.

Линия груди проходит в двух головах от макушки, локти и талия — в трех, бедра — в четырех, кончики пальцев опущенных рук — в пяти

Поза и ширина тоже важны. Сморите: на этом рисунке пять фигур нарисованы в «восьмиголовой» пропорции, но с разной шириной и положением плеч, талии и бедер. Лучше всего одежда смотрится на фигурах А и В. На фигурах C, D и Е одежда выглядит иначе.

Вроде бы всё просто. Но даже в «восьмиголовой» пропорции можно ошибиться незаметно для себя. Чтобы избежать этого, выучите такие соотношения: ширина плеч — 1,5 головы, полуобхват талии — 1 голова, бедер — 1,5 головы.

Изучение поз

Поза зависит от углов, под которыми сходятся кости. В положении стоя вместе с позвоночником наклоняется плечевой пояс. Тазовый пояс смещается при переносе веса на одну ногу. Главное правило — «под опущенным плечом приподнятое бедро».

Рассматривая позы, представляйте себе лежащую на боку букву Н. Поза с весом на одной ноге выглядит естественно. Но учитывайте, что заметный перекос создает избыточные складки на одежде и усложняет композицию. В некоторых фазах движения плечевой пояс параллелен тазовому, но такие позы не всегда выглядят естественно.

Волосы

Прическа — определяющий элемент стиля. Она должна быть уместной. Потренируйтесь рисовать забранные назад волосы, плотно лежащие на голове. Помните: масса волос имеет объем и приподнимается над черепом.

Учитесь рисовать по-разному лежащие пряди и локоны в прическах

Пряди рисуйте быстрыми изогнутыми штрихами по направлению к пучку от линии роста, не обводя ее контуром. Естественнее всего выглядят группы штрихов в одном направлении. Постепенно переходите к более объемным прическам, учитывая, что масса волос в них выше поднимается над черепом.

Силуэт

Одежду рисуют поверх тела с учетом ее структуры. Важна каждая линия, но не обязательно все они должны быть реалистичными. Главное — рисовать, пока не получится точно то, что вы хотели.

На рисунке хорошо смотрится любая красивая драпировка, но в реальности одежда держится на плечах, бедрах либо закреплена ремнем на талии. Воплощая свои идеи в эскизе, учитывайте, от каких точек ткань ниспадает, и избегайте элементов, противоречащих силе тяжести или слишком статичных. Так вы найдете идеальный силуэт.

Плоское на объемном

Между объемным телом человека и надетой на него плоской тканью образуется зазор. Он дает удобство движения, создает красивые линии и зависит от формы и фактуры материала. В модных эскизах важно всегда учитывать этот зазор.

В одних моделях зазор между телом и одеждой предусмотрен для удобства движений, в других это часть стиля. Изучите, какие части тела контактируют с тканью, а какие нет. Посмотрите на свою одежду и попробуйте ее нарисовать. Особое внимание уделяйте рукам и ногам и не забывайте о силе притяжения.

Свойства ткани и складки

Во время движения на одежде образуются складки. Если точки натяжения далеко друг от друга, появляются вертикальные, горизонтальные и диагональные складки. Чтобы убедительно изобразить их, рисуйте плавные изгибы от одной точки натяжения к другой.

Начинайте изображать складки не от контуров тела, а от внутренней части. Учитывайте фактуру ткани, чтобы не исказить дизайн. Внимательно смотрите на направление складок.

Два важных правила рисования орнамента

Первое: орнамент повторяет все изгибы и складки ткани. Например, горошины становятся вертикальными овалами, когда ткань свернута в рулон или уложена складками. Второе: учитывайте, как орнамент ложится по выкройке. Орнамент на рисунке должен выглядеть естественно.

На рисунке слева полоски на юбке выглядят естественно, но если распрямить изделие, орнамент исказится. Справа орнамент нарисован верно, с учетом направления долевой нити на рукавах, полочках жакета и юбке.

Есть много стилей печатных и тканых орнаментов, включая ряд типовых, которые стоит освоить. Орнаменты рисуют в том же порядке, что и печатают: от нижнего слоя к верхнему. Места наложения цветных пятен удобно прорабатывать акварелью или маркерами.

Леопардовый принт, шахматная клетка, тартан, огурцы, полоска хикори и собачий зуб — это всё примеры орнаментов!

Цвет

Модный эскиз — по сути концептуальный рисунок одежды, поэтому в выборе цветов руководствуйтесь интуицией. Их должно быть немного. Краски наносятся на небольшие участки, расход тоже невелик. В первую очередь стоит озаботиться подбором и смешиванием цветов на палитре. Это важнее метода нанесения. Иногда идеальный цвет получается случайно. Смешивание красок — не технический, а творческий процесс.

Рисовать можно акварелью, маркерами, цветными карандашами, пастелью, простыми карандашами, ручкой-кистью и ручками. Оптимальный вариант — акварель, однако, сочетая ее с другими материалами, вы улучшите результат.

По материалам книги «Fashion-иллюстрация и дизайн одежды»

Обложка: источник

Как рисовать эскизы одежды: инструкция для начинающих

Точно так же, как возведение дома никогда не начинается без проекта, так и одежда не шьётся без эскиза. В мире моды новые модели одежды до того, как их воплотят в выкройки и сошьют, сперва рисуют от руки. Сначала делается набросок – реалистичная фигура в виде манекенщицы, на которую примеряются придуманные платья, сарафаны, юбки, блузы, кардиганы. Набросок даёт представление о том, как будет выглядеть наряд в конечном итоге.

Эскиз – это своего рода мостик между модельером и ценителями, которые поддержат или раскритикуют. Им надо в цвете и образах представить удивительную и неповторимую дизайнерскую задумку, чтобы она их зацепила.

Как рисовать эскизы одежды для начинающих дизайнеров? Об этом мы и собираемся поговорить.

В каком стиле будет рисунок?

Теперь необходимо продумать, как сделать тот самый цепляющий предварительный технический рисунок – в академическом или в фэшн-стиле? Первый способ, безусловно, отображает на бумаге все пропорции тела, но одежда будет смотреться, прямо скажем, – скучновато.

Остаётся fashion drawing, кстати, – очень популярный в мире: на всех дизайнерских факультетах ему посвящается много времени. Этот метод подразумевает изображение фигур обычных моделей с нормальными пропорциями, за исключением одной детали – непропорционально длинных ног. Эти фигуры нужно одеть в яркую, смелую, красочную, немного утрированную, выдержанную в журнальной эстетике дизайнерскую одежду.

Учимся рисовать фигуры

Итак, чтобы нарисовать эскиз одежды, следует предварительно правильно изобразить фигуру, на которую эта одежда будет надета. Основная трудность – передача изгибов рук, ног и бёдер, поворотов головы. Для этого необходимо хотя бы немного узнать об анатомическом строении человека, опорной ноге и балансе тела, представлять себе, куда упадёт тень.

С этой целью вглядывайтесь в движения тел на фотографиях и пробуйте это нарисовать. Всё получится при определённой тренировке. Появится память пальцев, и тогда вы сможете красиво изобразить одежду.

Подготовка к созданию эскиза

Чтобы набросок получился именно таким, каким вы его видите в своём воображении, постарайтесь нарисовать его правильно, следуя нашим советам

 Подготовка материалов

Вам понадобятся:

• твёрдый карандаш для контурной штриховки;
• плотная бумага;
• ластик;
• цветные маркеры, чернила или краски, чтобы раскрасить модель одежды.

Выбор позы модели

Подумайте, как вам нарисовать модель: идущую, сидящую, стоящую. Последнее положение – самое распространённое и лёгкое в исполнении. Теперь поищите в интернете похожую модель и, глядя на неё. потренируйтесь рисовать такую же. Если не сможете, то просто изготовьте клише и обведите его по контуру.

Рисунок рабочей модели

Голова

Начинайте с разметки фигуры – для этого проведите на листе бумаги сверху вниз ровную линию. Это будет центр тяжести вашей модели, своего рода скелет. Затем нарисуйте овал – будущую голову. При разработке дизайна одежды нет нужды в соблюдении пропорций, ведь на первом плане – одежда, а не анатомия.

Зона ниже пояса

Изобразите квадрат чуть пониже середины. Для стройных моделей потребуется небольшой квадрат, для бодипозитивных – побольше. Учитывая выбранную позу для вашей модели, квадрат наклоняйте влево или вправо. Для стоящей модели не надо его наклонять.

Торс и плечи

Линии торса протяните кверху, начиная от углов тазового квадрата, в области талии их необходимо сузить. Затем вновь расширьте к плечам. Бёдра и плечи сделайте одного размера. Высота торса должна равняться 2-м головам

Шея и голова

Шея составляет третью часть от ширины плеч и половину длины головы. Голова должна быть пропорциональна телу. Сотрите первоначальный овал. Рисунок головы можно изображать так и эдак, наклоняя вниз, вправо, влево или вверх.

Ноги

Их длина составляет не менее 4-х голов. Они состоят из бёдер – начиная от низа тазового квадрата до колена, и икр – от колен до щиколоток. Следуя манере дизайнеров, можно увеличить рост модели за счёт удлинения ног. Верхняя часть бедра – одной ширины с головой. К колену – сужайте до трети от самой широкой части бедра. Затем сужайте дальше к щиколоткам, которые должны быть равны четвертой части ширины головы.

Ступни и руки

Ступни нарисуйте узкие, это красиво – в виде треугольников той же длины, что и голова. Руки нужно сужать к запястьям и чуть удлините, чтобы гармонировали с удлинёнными ногами. Дорисуйте пальцы.

Рисуем одежду и аксессуары

Теперь наступило время одеть вашу фигурку в придуманную вами одежду. Дорисуйте на ткани принты, рюши или бантики, добавьте аксессуары. Воротник, горловина, застёжки, пояса, пуговицы, блёстки, карманы, швы, – важно всё.

Прорисовывайте складочки и заломы ткани на локтях, у талии, у запястий. Если будущая ткань по текстуре будет шелковистой и тонкой, то на рисунке она должна словно стекать по телу. Плотная, типа джинсовой чуть скроет форму тела. Для правильного изображения направления складок используются прерывистые мягкие штрихи. Не стоит делать жирные линии, когда вы только учитесь набрасывать эскизы. Лёгкие линии проще поправлять или стирать. Тщательно прорисовывайте складки, морщинки и заломы в виде петелек, волнистых линий.

Тени и оттенки

Завершающая стадия моделирования – добавляем тени, краску и оттенки. Сотрите карандашные линии и пометки, затем осторожно закрасьте маркерами, чернилами или красками одежду в задуманные вами цвета и тона. Присовокупите волосы, солнцезащитные очки, сделайте вашей модели макияж. Эти штрихи сделают ваш эскиз полнокровным.

Fashion Sketching: пошаговое руководство по рисованию основных модных кроки с пропорциями 9 голов

Нарисовать модную фигурку совсем несложно. В этом уроке вы научитесь простому методу создания профессионального шаблона женского кроки, шаг за шагом!

Вы можете использовать этот шаблон в качестве пустого шаблона эскиза моды, чтобы нарисовать все свои дизайны!

Я разбил это руководство на разделы:

Часть 1: Создание направляющих
Часть 2: Рисование скелета кроки
Часть 3: Добавление формы

Предпочитаете видео?
Посмотрите мой бесплатный мини-курс на YouTube: Рисование модных кроки: пошаговое руководство для начинающих

Прежде чем мы углубимся в это, давайте ответим на несколько вопросов. ..

Что такое модный Croquis?

Croquis — это рисунок фотомодели, по которому вы создаете одежду. Вы также можете назвать это модной фигурой или шаблоном.

Модные безделушки могут быть разных форм, размеров и стилей. Все зависит от конечного использования вашего дизайна и демографической группы, для которой вы разрабатываете. Я использовал разные кроки на протяжении всей своей карьеры. Некоторые из них были более стилизованными, в то время как другие были очень простыми.

(P.S. Если вы хотите избавиться от необходимости создавать собственные шаблоны и сразу приступить к разработке, ознакомьтесь с этим 9-головы женская фигурка Croquis Kit I made.)

Изображение выше иллюстрирует разницу между реалистичным телом (слева) и модным кроки с пропорцией 9 голов (справа)

Каковы пропорции модного кроки?

Я покажу, как нарисовать кроки «9 решек».

Кроки имеет рост 9 голов от макушки до щиколоток, что намного больше, чем у средней женщины. (Ступни исключены из уравнения, поскольку они могут различаться по высоте в зависимости от типа обуви и высоты каблука.)

Модель с 9 головами преувеличивает пропорции манекенщицы, чтобы показать одежду в вытянутом и драматическом масштабе.

Тем не менее, у фотомоделей могут и должны быть разные пропорции тела, поэтому я призываю вас развивать свои кроки, чтобы они были любой формы и размера.

Из этого туториала вы узнаете, как создать кроки с 9 головами (с пропорциями, которым учат в колледжах моды), но вы можете изменить пропорции позже, чтобы они наилучшим образом соответствовали вашей целевой аудитории.

Что означает «высота 9 голов»?

Высота и ширина головы используются в качестве показателя размеров остальной части тела.

На этом изображении вы можете видеть, как тело разделено на 9 равных частей от макушки до лодыжки. Ступни исключаются, поскольку они могут различаться по высоте в зависимости от типа обуви и высоты каблука.

Полезно использовать головку в качестве точки измерения вместо фактического измерения, поскольку размер бумаги может варьироваться. От крошечного листка бумаги до рекламного щита вы можете наметить размер и пропорции своей фигуры, нарисовав 9головы в первую очередь.

Если вы работаете с листом бумаги размером 8,5 x 11, высота каждой головки может быть примерно 1 дюйм, но этот размер будет меняться в зависимости от размера бумаги.

Приступим к обучению!

Прежде чем мы начнем, вам понадобится бумага, карандаш и линейка (или любая линейка). Калька может быть полезна, но не обязательна. Нарисуйте слегка карандашом, чтобы вы могли легко стереть.

Шаг 1 : Нарисуйте 9 голов примерно одинаковой формы и размера и назовите 1-9(оставьте место внизу страницы для ножек.)

Шаг 2: Нарисуйте горизонтальные линии между головками (убедитесь, что они прямые)

Шаг 3: Добавьте пунктирную линию на головках примерно 1 1/2” и 4 1/4”

Шаг 4: Обозначьте анатомию, как отмечено на этой странице 

Шаг 1: Нарисуйте вертикальную линию, перпендикулярную горизонтальным направляющим. Это будет центральная линия

Шаг 2: Нарисуйте овал для головы

Шаг 3: Нарисуйте горизонтальную линию для плеч (ширина головы примерно 2 дюйма)

Шаг 4: Повторите шаг 3 для бедер (бедра и плечи одинаковой ширины)

Шаг 5: Нарисуйте горизонтальную линию для талии (примерно 1 ширина головы)

Шаг 6: Соедините плечо, талию и бедра

Шаг 7: Нарисуйте направляющую для рук, как показано на рисунке

Шаг 8: Проведите вертикальную линию от талии вниз

Шаг 9: Нарисуйте цилиндр для шеи

Шаг 10: Соедините шею с плечом

Шаг 11: Нарисуйте маленькие овалы для колен

Шаг 1 2: Нарисуйте маленькие овалы для лодыжек

После того, как скелет крокиса создан, мы можем добавить мускулистую структуру и форму. Не торопитесь и рисуйте слегка, чтобы вы могли легко стереть.

Шаг 1: Нарисуйте овалы для плеча, бицепса и предплечья
Шаг 2: Нарисуйте овалы для бедра и голени
Шаг 3: Нарисуйте треугольники для ног

Шаг 4: Придайте форму шее и обведите руку, используя овалы в качестве направляющих. Повторить с другой стороны

Шаг 5: Обведите ногу и ступню, как показано на рисунке, используя овалы в качестве направляющих. Повторить с другой стороны

Шаг 6: Добавьте линию шеи, бюста и нижнего белья, как показано на рисунке.
Шаг 7: Добавьте осевую линию с каждой стороны корпуса, как показано на рисунке. Это называется «линия принцессы».

* Эти линии шва служат ориентиром при рисовании одежды*

Шаг 8: Отредактируйте кроки по желанию, регулируя пропорции по мере необходимости. Затем выполните следующие шаги, чтобы завершить кроки.

Обе стороны кроки должны быть зеркальными отражениями друг друга для точности при рисовании одежды.

Готовы к следующему шагу?
Чтобы нарисовать динамичные позы, ознакомьтесь с этим бесплатным курсом:

Электронная книга в формате PDF

с 5 простыми правилами для рисования любой позы модной иллюстрации. Это быстрое чтение!

Перейти к курсу

Купить на Амазоне

*Партнерская ссылка (комиссионные зарабатываются без дополнительных затрат для вас)

Fashion Sketching: пошаговое руководство по рисованию лица

Полное руководство по рисованию повернутой головы | Метод Лумиса | Пошаговое руководство для начинающих

Дизайн умнее, а не сложнее!

Procreate: советы и учебные пособия для модельеров (для начинающих)

Рисунок, Мода, ПодарокAmiko Simonetti 5 марта 2020 г. рисунок, модная фигура, 9 голов, шаблон эскиза, эскиз, иллюстрация, учебник25 Комментарии

0 лайков

Как рисовать модели с натуры — Академия рисования

Вопросы от Санинни, студентки Академии рисования

Недавно я получил доступ к сеансам моделирования с натуры, и хотя в настоящее время я не далеко в Академии рисования, я решил продолжить и воспользоваться возможность рисовать жизненные фигуры.

Я хотел бы узнать ваше мнение о том, как улучшить мои рисунки жестов, чтобы я мог более эффективно изображать длинную позу.

Я понимаю, что люди по-разному относятся к тому, как, по их мнению, должен выполняться рисунок жестами (например, некоторые верят в использование каракулевых свободных движений, запасных линий, которые фиксируют только основное направление и так далее), но я приветствую ваши предложения и советы.

Ответы от Владимира Лондона, преподавателя Академии рисования

Здравствуйте Санинни,

Большое спасибо за ваши вопросы.

Вы можете найти следующую статью (вторая часть) о том, как сделать занятия по рисованию с натуры интересными:
//drawingacademy.com/gamut-of-pencil-strokes

каракули — наименее полезный подход, который можно использовать.

При использовании профессиональным художником это может напоминать «плавный» и почти «автомагический» набросок жестов. Однако достигается это не «случайно», а является результатом длительных и глубоких исследований человеческих пропорций, динамики тела и анатомии. Также требуется виртуозное владение чертежными инструментами и понимание принципов красоты и золотых пропорций (достигается обширной практикой).

В следующий раз, когда вы услышите совет новичку по рисованию с «закрытыми глазами и рассеянным умом», помните, что он от инструктора-любителя. Это не правильный метод для достижения отличных результатов при обучении рисованию.

Вместо этого вам нужно рисовать то, что вы знаете, а не фиксировать свои наблюдения быстрыми движениями.

Копирование того, что вы видите, неизбежно приведет к ошибкам в рисовании. В цейтноте быстрых 2-5-минутных поз ошибки только усугубятся. Вы можете заметить это на собственном примере. Ваши 45-минутные фигуративные работы дали лучшие результаты, чем ваши быстрые наброски.

Вы получите лучшие результаты, если будете рисовать то, что знаете о теле модели.

Например, знание пропорций человеческого тела поможет вам установить правильные размеры различных частей тела.
Зная, что лобковая кость делит человеческую фигуру пополам, вы должны быть уверены, что ваш рисунок отражает этот факт. Используйте в своих интересах, чтобы локоть совпадал с концом грудной клетки. Длина руки от линии запястья до кончика среднего пальца равна высоте лица. Есть еще много правил пропорций человеческого тела. Рисуя с учетом этого, вы будете изображать пропорционально выглядящие фигуры.

То же самое касается знания анатомии человека. Например, не понимая, как устроен коленный сустав, вы сильно запутаетесь в формах поверхности в области колена и у вас будет мало шансов реалистично изобразить ноги. Излишне говорить, что другие части человеческого тела нелегко изобразить, не зная анатомии.

Даже когда вы рисуете, вам необходимо планировать произведение с точки зрения композиции. Подумайте о том, сколько места фигура займет на вашем листе, чтобы правильно решить пространственные проблемы, связанные с частями тела. Такое планирование может занять всего пару секунд, а может быть, вам нужно потратить несколько минут на предварительные наброски, чтобы определить свой будущий рисунок.

В зависимости от вашего творческого задания, вы должны нарисовать фигуру в полный рост, портрет или какие-то элементы тела, например, руки и ноги. В зависимости от того, что вы изучаете в данный момент, вы можете сосредоточиться на выбранной теме (например, вы можете решить изобразить фигуру в полный рост или обрезанное изображение).

Чтобы получить наиболее желательные результаты от ваших сеансов рисования с натуры, я советую вам сделать следующее:

Домашнее задание:

1. Во второй раз просмотрите видеоуроки Академии рисования, посвященные пропорциям человеческого тела, и запомните их. основные моменты.

Я также предлагаю вам прочитать статьи на эту тему и, используя эти пропорции, сделать эскизы из вашего воображения в вашем альбоме для рисования. Это позволит вам лучше запомнить правила пропорций во время урока рисования с натуры.

2. Изучите анатомию человека, включая основные кости и мышцы.

Вам не нужно запоминать их латинские названия; однако вам необходимо иметь полное представление о том, что формирует форму тела. Полезные учебные пособия по анатомии человека можно найти в курсе Академии рисования.

На занятии:

3. Использовать знания о пропорциях и анатомии человеческого тела на занятии.

Представьте, что у вас есть возможность видеть кости и мышцы под кожей. Вместо того, чтобы рисовать то, что вы видите, обязательно нарисуйте то, что вы знаете. На самом деле вы можете нарисовать линию позвоночника или контур грудной клетки, таз, череп и так далее. Вы можете изобразить его в виде наложения или рядом с рисунком. Со временем вы разовьете способность рисовать анатомию в уме и конструировать форму тела на бумаге.

4. Ставьте осмысленные задачи и работайте над их решением.

Возможно, ваша задача состоит в том, чтобы потренироваться в изображении пропорций тела, чтобы добиться построения плечевого пояса, или, возможно, передать, как оси таза и плеч расположены в контрапосте. Всегда имейте задачу и избегайте недостаточного наброска позы.

5. Рисование происходит в голове, а не на бумаге.

Во время сеанса постоянно ведите в уме внутренний диалог «вопросы и ответы». Задайте себе такие вопросы, как «Где будут располагаться внешние края моей фигуры?», «Каково отношение высоты к ширине?», «Сколько раз одна часть тела будет входить в другую часть?» и «Как будет виртуальная линия, проходящая через эти две точки, пересекает другие части тела?» Другие отличные вопросы, которые можно задать, включают: «Где находится центр тяжести тела?» и «Где это проецируется на пол?»

6. Не стремитесь закончить короткие наброски быстрым рисованием.

Полезнее рисовать медленно, но вдумчиво. Со временем и практикой ваша скорость рисования увеличится благодаря знаниям и уверенности.

7. Не начинайте штриховку, если вы не полностью удовлетворены построением вашего рисунка.

Это похоже на отделку стен плохо построенного дома в ложной надежде, что это улучшит конструкцию. Если у вас есть время, сначала найдите и исправьте ошибки или избегайте таких ошибок в будущих работах, если время ограничено.

Я надеюсь, что эти советы помогут вам в будущем.

Дайте мне знать, если у вас возникнут вопросы, я буду рад помочь.

С уважением,
Владимир

Большое спасибо за совет, как подходить к занятиям по рисованию фигур. Я очень ценю заботу, которую вы проявляете, помогая студентам Академии рисования, и я буду прислушиваться к вашим советам, начиная с этой недели. Я знаю, что поторопился с рисованием фигур, но, как уже упоминалось, появилась возможность нарисовать живую модель, и я не хотел ее упускать.
Спасибо.

Чтобы научиться рисовать умело,

Запишитесь на курс Академии рисования:

Оплатите курс в 3 простых платежа

• Получайте 15 новых видео ежемесячно (всего 45)
• Невероятная скидка – 4164 доллара
• Бонусы — электронные книги и видео об изобразительном искусстве
• Диплом об окончании Академии рисования после окончания курса через 3 месяца
• Персональный коучинг от преподавателей Академии рисования
• Пожизненное членство. Бесплатно после 3-го месяца

Общая стоимость: 291 долл. США долл. США (3 x 97 долл. США)

Получите все видеоуроки за единовременную оплату

• Немедленный доступ ко всем 45 видеоурокам
• Невероятная скидка – 4198 долларов
• Бонусы — электронные книги и видео об изобразительном искусстве
• Диплом об окончании Академии рисования после окончания курса через 3 месяца
• Персональный коучинг от преподавателей Академии рисования
• Пожизненное членство.

  No related posts.