Содержание

С чего начать изучение дизайна

Если вы хотите самостоятельно войти в профессию дизайнера, но не знаете, с какой литературы начать, эта статья для вас.

11 052 просмотров

Как начиналось мое обучение

Несколько лет назад я работал на линейной должности в банке: рассказывал клиентам о дистанционных сервисах и помогал ими пользоваться. Это было новое направление, бизнес-процессы в котором только-только выстраивались, и многое в нашей работе было в новинку. Я был одним из первых в этой должности и сразу начал добывать ответы на вопросы, чтобы в будущем составить руководство для новичков.

Накопив достаточно экспертизы в своем направлении, я составил многостраничный FAQ в Microsoft Word. Но понял, что выглядит это очень грустно, а значит, нужно сделать «красиво».

На тот момент, не изучив и толики теории, я начал искать ПО для многостраничной верстки и познакомился с программой Scribus, достаточно мощной для начального уровня, а главное — бесплатной.

Через некоторое время на свет появился обновленный FAQ: «красивый», который не стыдно показать руководству и которым не стыдно пользоваться сотрудникам.

Затем коллеги попросили меня сделать еще несколько таких руководств — уже по продуктам банка.

С каждым разом мои работы становились все лучше, и в моей карьере настал переломный момент — мне предложили работу дизайнера в центральном офисе.

Именно тогда я понял, что практические навыки — это здорово, но без теории никуда не уедешь. Я отношусь к онлайн-школам с недоверием, поскольку считаю, что теорию в них проходят по верхам, делая основной упор на практику и наполнение портфолио явными «джуниорскими» работами.

Поэтому я решил изучать дизайн сам — с нуля и без какой-либо подготовки. За все это время я изучил много профессиональной литературы и набил много шишек. Мне захотелось рассказать о том, как этих шишек можно избежать.

Модуль 1. Введение в дизайн

Наверное, первая ошибка в обучении, которую я совершил — это выбор слишком сложной для понимания литературы: я начал изучать дизайн с трудов Яна Чихольда. Его литература требует особой подготовки, чтобы понять ход его мысли и использовать полученные знания в работе. У меня же такой подготовки не было, и был я таков:

​Мое лицо после изучения книг Яна Чихольда

В первом модуле я собрал литературу, которую можно изучать без каких-либо базовых знаний. Эти книги охватывают основы многих направлений: от цвета и композиции до истории дизайна. Себе из прошлого я бы посоветовал начать изучение дизайна именно с них — так мне бы удалось сэкономить много времени на перечитывании непонятного материала.

Я рекомендую изучать литературу именно в этом порядке, поскольку так культура дизайна будет раскрываться постепенно. Но если у вас уже есть определенный опыт, можно начать с той литературы, которая развивает ваши слабые места.

Первый блок — книги о типографике и верстке. Из них вы узнаете об основных законах типографики, основах макетирования разных форматов и научитесь делать достойные материалы.

​Основы типографики и верстки

Второй блок расскажет про основные составляющие композиции и погрузит вас в историю графического дизайна с 19 века до нашего времени: от викторианского стиля до постмодернизма и современного дизайна. Книга об айдентике на примерах покажет, как можно визуально рассказать о ценностях бренда потребителю.

Основы композиции, история дизайна и айдентика

Третий блок — про правильное отношение к самому себе, клиентам и своей работе. Вы научитесь кратко формулировать свои мысли, узнаете про человеко-ориентированные интерфейсы и сможете расставлять приоритеты в своей работе с заказчиками.

UX, редактура и дизайн-менеджмент

Даже первого модуля достаточно для того, чтобы получить понимание об основах графического дизайна. Но в моей системе обучения их еще три — с каждым новым модулем читатель погружается еще глубже в такие направления как история дизайна, цвет, композиция, типографика, UX, макетирование, редактура и дизайн-менеджмент.

Моя система может показаться неидеальной, но несколько лет назад она обеспечила бы мне бесшовное погружение в дизайн и его культуру. Надеюсь, она сможет обеспечить его и вам. Три дополнительных модуля — в следующих заметках.

С чего начать в профессии дизайнера? 5 шагов | GeekBrains

Советы для новичков: основы, навыки и обучение

https://d2xzmw6cctk25h.cloudfront.net/post/1931/og_image/aedfd47763b6a722dd4a9cc119d8c388. jpg

Эта статья — пошаговое руководство для начинающих дизайнеров. Неважно, есть у вас опыт в IT или нет, владеете ли вы графическими редакторами и умеете ли рисовать — эта профессия по силам каждому, у кого достаточно желания ее освоить. Несмотря на это, на рынке дизайна довольно высокая планка, из-за чего у большинства новичков быстро пропадает желание погружаться в индустрию.

 

Граф или веб? Sketch или Figma? Как разобраться в информации — что читать, какие курсы выбрать? Все эти вопросы беспокоят начинающих дизайнеров. Шаг под номером 0 — не бояться, а делать. Нет смысла принимать эту статью к сведению — надо выполнить рекомендации прямо по пунктам.

Не тратьте время впустую — сохраните в закладках полезные советы и ресурсы. Пишите в комментарии свое мнение по этой теме и оставляйте оценки статье — это помогает нам становиться лучше.

Определитесь с направлением в дизайне

Если вы еще не решили, в какой сфере дизайна начать развиваться, самое время сделать это. Только вы знаете, чем именно вам бы хотелось заниматься. Проведите время наедине с собой и выпишите 3 главных требования к профессии. Что для вас важнее всего: творчество, проявление лидерских качеств, выполнение аналитических задач, активное взаимодействие с коллегами? Возможно, вы хотите работать удаленно, или для вас на первом месте стоит материальный аспект? Ответив на эти вопросы, вы легче выберете подходящую сферу дизайна для изучения и карьеры.

  • Нравится рисовать, придумывать образы и воплощать творческие идеи? Рассмотрите профессию графического дизайнера. Он создает айдентику, логотипы, занимается версткой печатных материалов, иллюстрациями и многим другим. Подойдет тем, кто мечтал совместить художественное хобби и работу.
  • Восхищаетесь визуальной частью интерфейсов, можете скачать приложение только из-за красивой иконки или предпочитаете один сервис другому исключительно благодаря оформлению? Возможно, вы станете хорошим визуальным дизайнером (UI). Эта профессия подойдет тем, кто отличается визуальным перфекционизмом и хорошим вкусом.
  • Вам интересно продумывать логику работы интерфейсов и анализировать продукт? Дизайнер интерфейсов (UX) изучает потребности пользователя, тестирует гипотезы и работает с данными. По этому пути стоит идти людям с развитым аналитическим мышлением.
  • Если вам нравится работать над продуктом комплексно, развивать его не только как работник, но и как владелец, — присмотритесь к специальности
    продуктового дизайнера.
  • Гейм-дизайнер разрабатывает правила и содержание игрового процесса. Это профессия для тех, кто увлекается играми и хотел бы участвовать в их создании.

Окружите себя дизайном

Насмотренность — одно из самых важных качеств, которым должен обладать дизайнер. Развивать ее — самое простое, с чего может начать новичок, так как визуальные образы окружают нас повсеместно.

Попробуйте рассмотреть свой путь домой. Взгляните на уличную рекламу — почему она такая? Какие визуальные приемы используются на афише концерта Стаса Михайлова? Почему одни плакаты цепляют вас, а другие нет? Чем внимательнее вы будете к дизайну, окружающему вас, тем быстрее усвоите визуальные решения, составляющие основу профессии.

Настройте информационное поле вокруг себя. Ежедневно уделяйте 30 минут просмотру лучших работ на популярных порталах: Behance, Dribbble, Awwwards. Эта практика поможет быстрее сориентироваться в среде, ловить тренды и вдохновляться творчеством ведущих дизайнеров.

На кого подписаться:

  1. Кириллица · дизайн. Полюбите кириллицу благодаря регулярным подборкам свежих шрифтов в этом Telegram-канале. Полезно не только для новичков, но и для тех, кто давно работает в дизайне.
  2. Design & Productivity. Канал экс-дизайн-директора Яндекса, Кости Горского, который пишет про дизайн и продуктивность.
  3. Digital наизнанку. Канал о русском digital с упором на дизайн и веб-разработку.
  4. Блог «Дизайн-кабак». Тематический блог «для своих», который не похож на большинство информационных порталов по дизайну. Здесь вы найдете советы, статьи и просто истории от состоявшихся дизайнеров.
  5. Land-book. Большая подборка лендингов для вдохновения.
  6. Graphic Story. Telegram-канал для графических дизайнеров и всех, кто любит смотреть на красивые работы.
  7. Дайджест Юрия Ветрова. Блог дизайн-директора Mail.ru Group. Обязательно к прочтению дизайнерам интерфейсов и продуктовым дизайнерам.
  8. Medium. Популярная платформа для публикации статей на любые темы. Для знающих английский язык это просто находка, так как здесь ведут блоги выдающиеся дизайнеры со всего мира.
  9. Tilda Education. Образовательный журнал для дизайнеров — практические руководства по дизайну и маркетингу для цифровых проектов.
  10. Бюро Горбунова. Ежедневные инсайты от одного из ведущих агенств России.

Освойте дизайнерскую базу

Самая большая проблема, с которой сталкиваются новички, — это недостаток дизайнерской базы знаний, в которую входят:

  1. Графические редакторы и инструменты.
  2. Типографика и верстка.
  3. Композиция и сетка.
  4. Текст и редактура.
  5. Управление и результаты.

Это универсальные области компетенций, необходимых дизайнерам всех специализаций. И лучший способ начать получить их — на примере реальной задачи. Приобретите первый опыт, попробовав повторить работы состоявшихся дизайнеров. Это поможет разобраться в дисциплине, не утонув в технических заданиях, которые вы сами придумали. Ниже приведем проверенные ресурсы, которые помогут освоить дизайнерскую базу.

Графические редакторы и инструменты:

  1. Видеокурс по Figma. Освойте за 6 уроков самый популярный графический редактор среди дизайнеров интерфейсов.
  2. Векторная графика в веб-дизайне: основы и практика. Бесплатный вебинар с практической частью в Adobe Illustrator.
  3. Основы Adobe Photoshop. Знать каждому, учить упорно!
  4. Бесплатный интенсив «Основы веб-дизайна». Реальное погружение в профессию. За 2 часа вы создадите лендинг и узнаете, как профессионалы работают в Adobe Photoshop.
  5. Как создать логотип для приложения в Sketch. Даже если вы далеки от графического дизайна или только начинаете путь в нем, посмотрите этот вебинар — и сможете создать свой первый логотип приложения в графическом редакторе Sketch.

Типографика и верстка:

  1. Маст-хэв для новичков — «Живая Типографика» Александры Корольковой. Бесплатная электронная версия.
  2. Электронный учебник «Типографика и верстка» издательства Бюро Горбунова. Доступен по платной подписке. Обратите внимание на оформление сайта — это лучшая реклама содержания.
  3. Джеймс Крейг, Ирина К. Скала «Шрифт и дизайн». В книге много иллюстраций, она читается быстро и легко. Рекомендуем бумажную версию.
  4. Ян Чихольд «Новая типографика». Фундаментальное исследование типографики ХХ века. Материал довольно сложный — подойдет тем, кто хочет углубиться в предмет.
  5. Эмиль Рудер «Типографика». Книга даст базовые знания о контрасте, ритме, пропорциях и цвете в типографике.

Композиция и сетка:

  1. Йозеф Мюллер-Брокманн «Модульные системы в графическом дизайне». Автор на конкретных примерах рассказывает о применении модульной системы в оформительской работе: в дизайне книг, выставочных пространств, корпоративной полиграфии. Издание адресовано широкому кругу дизайнеров и оформителей.
  2. Пол Рэнд «Дизайн: форма и хаос». Знали ли вы, что автор этой книги считается самым влиятельным графическим дизайнером ХХ века? Именно он создал логотипы IBM, Ford и многие другие.
  3. Юрий Гордон «О языке композиции». Как работает композиция — на примерах известных скульптур и произведений искусства.
  4. И следите на Dribbble за этими авторами: BestServedBold, Geex Arts, outer.

Текст и редактура:

  1. Максим Ильяхов, Людмила Сарычева «Пиши, сокращай». Обязательно к прочтению всем, кто использует текст в работе.
  2. Бесплатная рассылка о дизайне текста от Максима Ильяхова.
  3. Скачайте «Эгею» и создайте свой блог (это бесплатно). Практикуйтесь каждый день — пишите статьи, посты и рассказы, применяя изученные приемы редактуры.

Управление и результаты:

  1. Работайте эффективно по технике управления временем Pomodoro.
  2. Освойте самоорганизацию с книгой Дэвида Аллена «Как привести дела в порядок».
  3. Юрген Апелло «Agile-менеджмент. Лидерство и управление командами». С помощью этой книги вы сможете глубже погрузиться в процесс управления проектами и создать собственный подход к задачам — в соответствии с вашими потребностями.

Пройдите курсы

Основную базу и огромное количество полезной информации можно бесплатно получить в интернете. Но осваивать новое дело сложно, не имея четкого плана. Вузовские программы не успевают за стремительным развитием индустрии дизайна, и самые актуальные знания лучше получать через онлайн-образование.

Вы можете начать с бесплатных вебинаров или интенсивов, которые познакомят вас с миром дизайна. Но для фундаментального освоения профессии краткосрочные курсы не подходят.

Выбирая образовательную программу, стоит оценить содержание курсов, длительность обучения, узнать, выдается ли диплом или сертификат по окончании. Большой плюс, если есть практическая часть. Собственный дизайн-проект, разработанный во время учебы, может стать первым в вашем портфолио — а по нему дизайнера оценивает работодатель.

Образовательные программы GeekBrains по дизайну:

  1. Факультет дизайна с гарантированным трудоустройством. Здесь вы освоите профессию с нуля за 14 месяцев, выполните дипломный проект и получите свидетельство установленного образца о том, что прошли профессиональное обучение.
  2. Профессия «Веб-дизайнер». Обширный онлайн-курс с возможностью пройти онлайн-стажировку в Mail.ru Group. За 8 месяцев вы сможете создать 5 проектов для портфолио и по окончании обучения получить сертификат.
  3. Профессия «Графический дизайнер». Это онлайн-курс, который расскажет все об индустрии. Как и во всех профессиях GeekBrains, акцент на практическом аспекте обучения: в курс входят вебинары в реальном времени, задания для самостоятельной работы, которые проверяет преподаватель, и проекты, на которых вы сможете закрепить знания.
  4. Дизайнер интерфейсов (UI/UX). В этом онлайн-курсе навыки интерфейсного дизайна отрабатываются на реальных задачах от крупных компаний. Он длится 8 месяцев, по окончании — сертификат и несколько проектов в портфолио.
  5. Гейм-дизайнер. Курс для тех, кто хочет войти в игровую индустрию и начать зарабатывать в ней. Обучение состоит из погружения, специализации и стажировки — она включает разработку реальной игры, которую оценят эксперты рынка и инвесторы.

Также рекомендуем ознакомиться со статьями и бесплатными вебинарами о дизайне.

Создайте портфолио и резюме

Портфолио — важнейший фактор, влияющий на трудоустройство новичка. Сложность профессии дизайнера еще и в том, что нужно уметь объяснять и защищать каждое свое решение. И прежде чем предложить вам тестовое задание, работодатель оценит ваше портфолио и то, как вы отстаиваете свой дизайн.

На этом этапе поможет только практика и усердие. Самый популярный способ получить первый проект в портфолио — придумать задачу самому. Редизайн — отличный способ потренировать навыки и заявить о себе в профессиональном сообществе: на крупных порталах популярны «ребрендинги» мировых компаний. Посмотрите на несколько успешных работ с Behance:

  1. Михаил Глазурин, Facebook redesign concept — более 15 000 просмотров.
  2. Edson Chilundo, Apple Music Redesign — более 35 000 просмотров.
  3. Daniel Tan, Daphnie Loong, Starbucks — UI/UX Redesign — более 85 000 просмотров.

 

Еще можете сделать дизайн своего сайта-портфолио, визитку друзьям-предпринимателям или придумать собственный сервис.

Как только в вашем портфолио появились первые работы, надо оформить резюме и опубликовать его на HeadHunter, SuperJob, 6nomads и других подобных порталах. Также используйте связи — расскажите в социальных сетях, что ищете работу. Среди ваших знакомых вполне может оказаться тот, кто поможет в трудоустройстве.

Чтобы стать дизайнером, надо много думать, учиться и работать. На ранних этапах вам будет по-настоящему сложно. Приобрести дизайнерские навыки — только половина успеха. Еще надо уметь общаться с людьми и понимать общие принципы бизнеса.

Как стать дизайнером: 6 этапов, через которые должен пройти каждый начинающий специалист

Мы расскажем, как начать с нуля самостоятельно и стартовать в профессии дизайнера всего за несколько месяцев.

Дизайнер – это профессия, требующая развития большого количества навыков. Графическим дизайнерам необходимо освоить редакторы,  ландшафтным дизайнерам – изучить инструменты 3D-визуализации, дизайнеры интерьера и модельеры должны овладеть навыками скетчинга. Есть навыки, которые необходимы во всех направлениях дизайна. Мы расскажем, как начать с нуля и стартовать в профессии всего за несколько месяцев.

1. Получить теоретическую базу

Для работы в сфере дизайна необходима большая теоретическая база. Вам нужно разбираться в цветоведении, композиции, перспективе, уметь пользоваться профессиональными программами и знать способы продвижения своих услуг. Если вы выбрали ландшафтный дизайн, изучите агрономию и геодезию, а если решили стать модельером, вам нужно быть в курсе модных тенденций и разбираться в материалах и фурнитуре.

Самую глубокую теоретическую базу дизайнер может получить в высших учебных заведениях, продолжительность учёбы составляет 4-6 лет. Если у вас нет времени на обучение в вузе, обратите внимание на дистанционные курсы – там нет общеобразовательных предметов, а большая часть занятий нацелена на развитие практических навыков. В Pentaschool есть несколько интенсивных программ для получения профессии дизайнера с нуля: 

2. Развивать художественные навыки

То, что дизайнер должен иметь художественное образование, миф. Но умение рисовать может понадобиться в работе – с помощью скетчей вы сможете наглядно показать заказчику свою идею. Дизайнеры, которые владеют техникой быстрого рисунка, имеют преимущество над конкурентами.

Fashion-скетчи являются неотъемлемым инструментом модельеров и служат для визуализации идей костюмов. Если вы планируете заниматься дизайном в fashion, вам нужно научиться рисовать фигуру человека. Для развития навыка начните с самых основ – отработайте штриховку, попробуйте передать объём трёхмерных фигур и постепенно переходите к более сложным формам.

В ландшафтном дизайне рисование скетчей также является частью рабочего процесса. Чтобы реалистично изображать парки и сады, отправляйтесь на пленэры. Чем чаще вы будете практиковаться в рисовании с натуры, тем быстрее научитесь создавать яркие ландшафтные скетчи, которые могут заинтересовать заказчиков.

На обучение рисованию может уйти от нескольких месяцев до бесконечности. Если вы хотите учиться самостоятельно, вам придётся тщательно отбирать материал для обучения. На наших ускоренных курсах вы сможете за 1-2 месяца освоить навыки рисования, которые пригодятся вам в работе. 

3. Освоить графические редакторы

Владение графическими редакторами – must have для каждого дизайнера. Если вы хотите заниматься компьютерной графикой и работать в сфере рекламы и брендинга, вам нужно освоить программы:

  1. Adobe Photoshop – обработка изображений, растровая и векторная графика, коллажирование, ретушь.

  2. Adobe Illustrator – векторная графика, создание макетов полиграфической продукции, изображений для web-страниц, презентаций.

  3. Adobe InDesign – вёрстка макетов.

Помимо базовых редакторов, можно освоить и дополнительные программы – CorelDraw, Autodesk 3ds Max (для 3D-моделирования) и др. Для ландшафтного проектирования и создания дизайна интерьеров необходимо уметь работать в ArhiCAD.

В сети много бесплатных уроков по работе в графических редакторах. К сожалению, далеко не все авторы таких материалов действительно разбираются в дизайне вообще и в программах в частности. Тщательно отбирайте видео перед просмотром: прочитайте отзывы об авторах, убедитесь, что они не входят в список специалистов уровня «прочитал руководство, 2 дня поработал в программе, теперь обучаю других».

Если хотите быстро освоить программы без риска довериться наставнику-непрофессионалу, приглашаем на краткосрочные курсы в Pentaschool. На занятиях вы будете выполнять практические задания под руководством преподавателей – они помогут вам избежать ошибок при работе над проектами. Вы освоите инструменты и возможности графических редакторов, научитесь работать в них быстро, профессионально, уверенно, а из согласованных с преподавателями работ сформируете эффектное портфолио.

4. Общаться с профессионалами

Обмен опытом необходим как начинающему, так и опытному дизайнеру. Вступите в дизайнерские сообщества в соцсетях, принимайте участие в обсуждениях. Если вы выбрали сферу ландшафтного дизайна, посещайте сезонные выставки садово-паркового строительства – там вы сможете познакомиться с коллегами и посмотреть на проекты других дизайнеров.

Еще один способ обсудить профессиональные вопросы – принять участие в бесплатных вебинарах. На нашем сайте вы можете посмотреть анонс ближайших мероприятий. Участники онлайн-трансляций могут получить консультацию у профессионалов в режиме реального времени.

5. Собрать портфолио

Портфолио – самый наглядный способ показать заказчикам свои умения. Вы можете начать с малого: выполнять небольшие задачи для своих знакомых, делать эскизы проектов. На первом этапе вы можете брать разные типы заданий, чтобы понять, какая специализация вам ближе.

Если хотите работать в сфере графического дизайна, в ваше портфолио могут войти логотипы, упаковка продуктов, вывески, полиграфия. Старайтесь упаковывать свои работы в кейсы от идеи до реализации.

Для модельера, ландшафтного дизайнера и дизайнера интерьера важны скетчи. Начните зарисовывать свои идеи. Удачные рисунки вы сможете показать будущему заказчику.

Помните, что если вы обучаетесь на наших курсах, то сможете добавить в портфолио учебные работы, которые были выполнены под руководством дизайнеров-практиков.

6. Брать первые заказы

На этом этапе пора приступать к поиску заказов. Для начала можете попробовать работать через биржу – на первых порах не пренебрегайте простыми дешёвыми проектами. Так вы сможете расширить своё портфолио дизайнера и приобрести опыт общения с клиентами.

Одновременно с этим займитесь продвижением личного бренда в социальных сетях. Создайте страницу со своими работами в Instagram, пробуйте искать клиентов через Facebook. О том, как определить целевую аудиторию, какие методы продвижения существуют и как создавать контент-план, вы узнаете на курсе «Дизайнер на фрилансе».

Для работы на фрилансе вам не нужен диплом – обычно заказчики не интересуются уровнем образования исполнителей. Но если вы хотите устроиться на полную занятость в студию или работать в офисе, вам может потребоваться свидетельство, подтверждающее ваши компетенции.  Получить диплом установленного образца вы можете на курсах в Pentaschool. Во время обучения вы также будете общаться с практикующими специалистами, которые расскажут, что должен делать начинающий дизайнер для получения первых заказов и какие карьерные перспективы существуют в этой профессии.

С чего начать обучение UX-дизайну и как стать профессионалом


UX-дизайнер – изобретатель цифровых продуктов призванных улучшить что-либо в текущей реальности.

UX-дизайнер исследует миры (реальный, цифровой и на границе) под разными углами обзора, подмечает точки для улучшения, а затем предлагает концепцию продукта, который поможет клиентам достигать своих целей на более высоком уровне, за определенную оплату.

Содержание:

Чем зажигает UX-дизайн и в чем его ценность

UX-дизайн – это про создание полезных и прибыльных цифровых продуктов. За пользу и ценность сейчас отвечают продакт-менеджеры, за сбыт ценности и прибыльность руководители маркетинга и продаж, за конструкцию, комфорт работы с продуктом и визуальную часть дизайнеры интерфейсов (UI-дизайнеры), а за исследования ux-исследователи.

Крупным планом UX-дизайн – систематические действия направленные на улучшение жизненных процессов с помощью цифровых продуктов. Такое улучшение носит качественный характер и его можно измерить количественно, например клиентам работать станет приятнее (опрос, retention), эффективность вырастет (опрос, метрики) и в итоге выручки тоже станет больше (метрики и сумма на счету).

Вот три эффекта от хорошего UX-дизайна:

Выжимку собрала из статьи про окупаемость инвестиций в UX: Кейсы редизайна в сфере B2B:

  • UX-дизайн помогает удваивать доход на существующем потоке обращений. Например ребята в HubSpot сделали правки в UX-дизайне сайта и увеличили конверсию сайта в 2 раза. А ребята в Music & Arts увеличили продажи интернет-магазина на 30% по сравнению с предыдущим годом.
  • UX-дизайн помогает получать больше на каждый вложенный доллар в существующую команду. К примеру в General Electric внедрили новую дизайн-систему под названием IIDS и обеспечили 100% прирост производительности в командах разработки: что позволило компании сэкономить 30 миллионов долларов.
  • UX-дизайн помогает повысить счастье сотрудников и клиентов и при этом обеспечить выполнение KPI по метрикам и доходу. В Pubmatic UX-редизайн помог увеличить NPS (индекс потребительской лояльности) с 6 (критики) до 9 (промоутеры).

C чего лучше начать первым делом в UX-дизайне

В диджитал профессионально я c 2011 года: программировала, 3D-моделлила, веб-дизайнила, UI-дизайнила, UX-дизайнила и даже удалось получить опыт в проектах по UX-исследованиям и бренд-дизайну.

За это время я пришла к выводу, что самые лучшие способы старта в любом деле – это поработать плечом к плечу с профессионалом в своем деле. Над настоящими или вымышленным проектом – не важно. Онлайн или вживую. Главное, чтобы этот проект был важен для вас, наставник был рядом и объяснял как делать дизайн по шагам – это очень важно, когда вы только начинаете.

В UX-дизайне вы найдете себя легко, так как он мультидисциплинарный по своей природе. В профессию UX-дизайнера вы можете зайти с множества точек:

  1. Бренд-стратегия и Менеджмент – для ребят с организаторскими способностями, склонным выстраивать системы для достижения целей;
  2. Исследование пользователей (UX-исследования) – для ребят с повышенными коммуникативными навыками, которые любят изучать события и явления в обществе с целью докопаться до причин;
  3. Проектирование и дизайн интерфейсов (UI-дизайн) – идеальна для визуалов, художников, творцов и ребят с конструкторской жилкой;
  4. Программирование и Тестирование ПО – для ребят с творческой жилкой, увлеченных конструирование различных механизмов;
  5. Продвижение и Продажи – для открытых к жизни, контактных и пробивных ребят с деловой хваткой, готовых к публичным выступлениям и презентациям перед публикой;
  6. Анализ данных и прогнозирование – для ребят с математическим складом ума, которые любят анализировать закономерности в данных и докапываться до причин явлений;

Каждая из точек требует одинакового объема подготовки и поэтому самое лучше на старте выбрать одну точку притяжения и взяться за интересный проект. И главное, чтобы первый проект вы могли понаблюдать как делается наставником на ваших глазах. Такая техника обучения называется Job Shadowing (от слова shadow — тень). Таким образом, вы следуете за экспертом, словно тень. Дальше все зависит от времени, которое вы уделяете практике. Регулярность прежде всего: хотя бы полчаса ежедневных занятий — и мастерство уже будет прирастать ощутимо. А если вы еще при этом будете изучать фундаментальные труды – книжки от международных экспертов, то получится невероятное по результативности комбо.

Кто может стать UX-дизайнером

Самыми ценными UX-дизайнерами считаются ребята, которые могут решить вопрос  комплексно – провести исследование, предложить дизайн-решение, помочь с внедрением и сработать на метрики продукта. Это ребята – преобразователи по своей природе.

В UX-дизайн приходят: архитекторы, спецы из профессий на стыке с информационными технологиями, веб-дизайнеры, психологи, социологи, менеджеры проектов, специалисты техподдержки, тестировщики, программисты, менеджеры по продажам.

Для продуктивной работы UX-дизайнеру пригодится системное и логическое мышление, навыки визуализации, коммуникации и навык делать выводы в результате анализа больших объемов информации.

Специальное дизайнерское образование, конечно приветствуется, на зачастую куда важен настрой на непрерывное развитие. К примеру, дизайнер Google Фиона Йонг рассказала, что в её команде — лишь несколько специалистов с образованием дизайнера. Остальные раньше работали в смежных областях или вообще по другому профилю. Кто-то занимался когнитивными науками, а кто-то психобиологией.

Как я начинала в UX-дизайне

В детстве я любила рисовать. В школе математика привлекала меня формулами и закономерностями. Затем в ВУЗе освоила основы программирования и тестирование. На курсах после ВУЗа прокачалась в проектировании, интерактивном дизайне и бренд-дизайне. Когда начала работать в агентстве и продуктовой команде прокачалась в пользовательских исследованиях и по-сути стала эдаким художником-инженером или дизайнером-инженером.

Самое сложное, что мне пришлось осваивать – это навык исследования, людей и данных. В инструменты работы с данными я погружаюсь потихоньку до сих пор и в психологию тоже. Без исследований никуда, особенно когда работаешь в продуктовой команде и все задачи по разработке на себя берет отдельная команда программистов, а силу дизайн-решений нужно обосновывать.Теперь я понимаю, что исследования – это отдельная работа, которая требует отдельного фокуса внимания и погружения. Но больше времени конечно я выделяю на прокачку творческой смелости (бренд-дизайн. иллюстрация, анимация), а не на прокачку аналитического мышления.

Как начинают в UX-дизайне с дизайнерским бэкграундом

Собрать материалы для этого блока помогла статья От IBM до Uber: история крупнейших компаний — в 33 книгах.

Как начинала в UX-дизайне графический дизайнер: история дизайнера из Google

Кратко: Фиона Юнг прокачалась в графическом дизайне и креативности, обучилась веб-дизайну, дизайну интерактивных систем. Решила начать работать дизайнером в продуктовой компании. Вот тут полное интервью с советами и инструменты для начинающих UX-дизайнеров от дизайнера Google.

Как начинал в UX-дизайне промышленный дизайнер: история основателя Airbnb 

Кратко: обучался дизайну, выпустился, столкнулся с жизненной проблемой, почувствовал глобальный охват, получил озарение. Объединился с друзьями, в том числе программистами, и решил проблему цифровым продуктом при поддержке наставников.

В октябре 2007 года два безработных выпускника Школы дизайна снимали четырехкомнатную квартиру в Сан-Франциско. Чтобы подзаработать на аренду, приятели придумали пускать участников большой конференции разработчиков, которым не хватило мест в забитых до отказа гостиницах города, на ночлег на надувных матрасах в свою квартиру. За сутки ребята создали сайт airbedandbreakfast.com, а уже через шесть дней у них гостили трое незнакомцев, каждый из которых заплатил $80 за ночь. Читать историю целиком.

Как начинал в UX-дизайне креативный директор: история дизайнера и основателя Tilda

Кратко: Внутренний инструмент дизайн-студии для подготовки презентаций в формате лонгридов заточенный на менеджеров с минимальными навыками дизайна превращают в стартап.

До запуска Tilda Publishing Никита Обухов был креативным директором бутик-студии FNKPNK, одной из самых уважаемых на российском рынке веб-дизайна. Основные отличительные особенности проектов студии – удобство в использовании и высокий, «западный», стиль графики. Читать историю полностью.

Как начинали в UX-дизайне дизайнеры: история дизайнеров из Rambler, которые автоматизировали уборку квартир

Кратко: Два дизайнера из крупной компании решили проверить идею. Взяли накопления. Нашли программистов и запустили проект по уборке квартир.

История компании Qlean началась в 2013 году, когда Никита Павлов с Александром Коровиным работали дизайнерами в Rambler. Никита пришел в команду из Look At Me, а Александр — из «Яндекса», они говорили на одном языке. А в какой-то момент просто сели и начали думать о том, какой бы свой проект можно было создать. Читать историю полностью.

Как начинали в UX-дизайне дизайнеры спецпроектов: история дизайнеров из Look At Media, которые создали приложение Glitché

Кратко: Арт-директор и спец из его команды вечерами, после работы, создавали прототип. В итоге получилось приложение годовая выручка которого достигает $500 тыс., среди поклонников приложения — Кайли Дженнер, Ким Кардашьян, а Nike и Comme des Garçons используют его в своих рекламных кампаниях.

Владимир Шрейдер и Борис Головнёв познакомились в издательском доме Look At Media в 2010 году. Шрейдер был там арт-директором спецпроектов, а Головнёв работал в его отделе.

Как-то они придумали фильтр для фотографий, который искажает изображения, так что каждый кадр становится похож на произведение цифрового искусства. Читать историю полностью.

Как начинают в UX-дизайне с инженерным бэкграундом

Как начинал в UX-дизайне фотограф и инженер: история основателя Photoshop

Кратко: увлеченный с детства фотографией инженер усовершенствовал процесс работы с фото, а именно фазу обработки фото после фотосета. Реализовал с братом прототип редактора фотографий с комплектом уникальных алгоритмов под капотом и продал крупному бренду.

Программа, на экранной заставке которой сегодня список разработчиков – их 41, ранее принадлежала двум братьям – Томасу и Джону Нолл. С детства отец привил сыновьям любовь к искусству и компьютерной технике. В фотолаборатории отца, которая была расположена в подвале, Томас изучал основы цветокоррекции и контраста, а Джон с интересом ковырялся в стареньком Apple. В 1984 году отец купил один из первых Макинтошей, функциональные возможности которого очень разочаровали братьев – именно это и положило начало созданию программы, которая в будущем принесёт прибыль в миллионы долларов. Читать историю целиком.

Как начинал в UX-дизайне специалист по электроизмерительным приборам и информатике: история основателя Amazon

Кратко: ушел с работы, попросил родных помочь с деньгами, запустил с командой прототип сервиса, корректировал и развивал до выхода на прибыльность.

Шел 1994 год. У Безоса была стабильная работа вице-президента хедж-фонда, отличная зарплата и еще лучшие перспективы. Он наконец-то нашел девушку мечты по имени Маккензи и меньше года назад женился на ней. Казалось, будущее стабильно и предопределено. И тут Безос решил бросить работу, переехать из Нью-Йорка на Тихоокеанское побережье и начать стартап, шансы на провал которого он сам оценивал в 70%. Жена наряду с ним трудилась над созданием онлайн-магазина, который сегодня известен как Amazon. Читать историю полностью.

Как начинают в UX-дизайне не дизайнеры и не программисты

Как начинал в UX-дизайне филолог: история основателя ВКонтакте и Telegram

Кратко: Увлекающийся филологией, дизайном и программированием вместе с братом гиком математиком и программистом по идее приятеля из штатов создает социальную сеть по образу и подобию Facebook.

Во время обучения в вузе Павел многократно побеждал в олимпиадах по лингвистике, программированию и дизайну, был стипендиатом Правительства РФ, Президента РФ, три года подряд становится лауреатом Потанинской премии, прошел подготовку на военном факультете по специальности «Пропаганда и психологическая война», был командиром взвода филологического факультета. Окончил военную подготовку в звании лейтенанта запаса. В 2006 году завершил обучение на филфаке с красным дипломом, который до сих пор не забрал из университета.

Однажды Дурову написал его старый приятель Вячеслав Мирилашвили, обучавшийся в Штатах. Он наблюдал за стремительно растущей популярностью социальной сети Facebook и поделился своими выводами с Павлом. Читать историю полностью.

Как начинал в UX-дизайне менеджер по продажам: история основателя Salesforce 

Кратко: достиг высот в деле корпоративных продаж, устал, уехал в путешествие и почувствовал, что можно улучшить в продажах. Так появилась идея Salesforce.

В детстве программировал игры. В 1986 году окончил университет, получив степень бакалавра по бизнес-администрированию. Устроился на работу в Oracle менеджером по продажам. Работал упешно и стал вице-президентом Oracle. Его наставником был Ларри Эллисон, основатель Oracle. В 1996 году подуставший от работы в Oracle Бениофф отправился в шестимесячное путешествие по Азии и Индии. После возвращения он был уверен, что ему нужно начать что-то самостоятельно, и стал активным сторонником идеи, положившей начало Salesforce. Читать историю полностью.

Как начинал в UX-дизайне специалист техподдержки: история специалиста из стартапа, который купил Shopify

Кратко: Специалист техподдержки в стартапе понимает, что самый лучший способ помочь пользователям – это сделать лучше продукт. Так начинается ее карьера UX-дизайнера.

Девушка была мостиком между пользователями и командой, помогала фиксить баги и рассказывала ребятам, каких функций не хватало в продукте. Так, между делом, и заняла место UX-дизайнера, которого в команде, естественно, не было. А потом все изменилось. Стартап Return Magic купил Shopify, и постепенно Клея Паркер заняла должность UX-дизайнера уже официально. Читать историю полностью.

В изучение каких инструментов следует вкладывать время?

Изучив истории выше вы наверное заметили, что UX-дизайнер в полной комплектации – это основатель стартапа. Либо бодренький дизайнер в штате, который помогает инженерам делать цифровые продукты комфортными для решения задач.

Так как сейчас UX-дизайн больше трактуют как проектирование и дизайн интерфейсов, а остальные сценарии относят все-таки к интернет-предпринимательству, то я расскажу о комплекте инструментов, которые пригодятся вам для работы в агентстве, продуктовой компании или на фрилансе.

Для понимания задачи. Пробковая доска, листы A4, принтер, блокнот, стикеры разных цветов, карандаши, маркеры. Все это пригодится для понимания задачи, создания первых схем, концептов, подбора компоновок.

Исследования и анализ процессов. Опросы, интервью, Customer Journey map (CJM), BPMN-диаграммы, системы аналитики (Google Firebase, Amplitude, OWOX BI, Google Analitycs 360)

Для разработки структуры. Если задача большая, то по мере движения можно потерять в бумагах, поэтому периодически нужно все оцифровывать с помощью mindmap-сервисов — XMind, FlowMapp, MindMeister, Miro.

Для визуального дизайна и дизайн-концепций. Для создания дизайн-концептов c выразительной графикой годятся Figma, Sketch, InVision Studio, Adobe Photoshop, Procreate, Adobe After Effects

Для интерактивных прототипов. Для создания интерактивных прототипов годятся InVision Studio, Principle

Какими техническими и нетехническими навыками должен обладать UX-дизайнер на старте?

Напомню, что полный список навыков достаточно обширный и покрывает несколько лет практики, даже без учета программирования. Вы можете поглядеть его статье TOP-10 UX навыков, чтобы начать работать UX дизайнером. Статья скорее не о старте, а о точке стремления. А вот здесь я опишу, в чем действительно очень полезно потренироваться на самых ранних рубежах.

Технические навыки:

  • Графический дизайн и веб-дизайн – в UX/UI идеально заходить после практики в веб-дизайне и UI-дизайне;
  • Системное и логическое мышление – можно наработать через основы программирования или основы программирования сайтов;

Нетехнические навыки:

  • Коммуникативные навыки – можно выработать через практику в технической поддержке в продуктовой компании или поработав как менеджер проектов. Путь через продажи тоже подходит, но он может оказаться сложнее в плане старта, если вы начнете активно работать с клиентами впервые;

Над какими UX-проектами можно работать самостоятельно?

Идеально записаться на курсы, где у вас будет возможность осваивать инструменты UX-дизайна на целом спектре брифов и по системе: сайты, приложения для умных часов, интерфейсы мобильных приложений, сценарии в веб-приложениях. Это должны быть жизненные интересные проекты, которые хочется подизайнить. И курс на котором все это можно создавать по шагам с наставником. Нюанс здесь такой: инструменты там должны применяться на пределе и результаты должны быть такими, чтобы хотелось друзьям показать. Цельтесь не в сертификат, а в работы.

Как освоитесь в инструментах дизайнера, затем возьмите приложение, которым давно пользуетесь и улучшите в сценарии то, что вам не нравится. Затем упакуйте это в историю поделитесь своими идеями с наставником (его нужно будет подыскать к этому времени).

Какие UX ресурсы вы можете порекомендовать?

По ресурсам для старта я собрала целую серию статей. Поглядите.

Комплект бесплатных курсов и статей:

Сообщества UX-дизайнеров:

Вывод: Как учиться UX-дизайну

Рекомендую начать с курсов по дизайну интерфейсов, затем пройти хороший очный курс, завязать знакомства и затем пойти по пути стажировки в продуктовой компании или агентства. Развиваться дальше и потихоньку наращивать навык ux-исследований, анализа данных и попробовать в команде собрать продукт с нуля. Ничто так не создает цельное мышление и опыт, как работа над собственным продуктом.

Мнение: с чего начать изучение дизайна

27 Июня, 2019, 17:00

4526

Роман Виноградный, работая на должности арт-директора, взялся сменить вектор деятельности: выбор пал на UX-дизайн. Путь с нуля до работы в компании Censia, где он занимает позицию Head of Design, прошел самостоятельно. В колонке для AIN.UA он рассказывает, с чего стоить начать изучать дизайн.

Когда я начинал, количество материалов для обучения было минимальным. Сейчас для новичка выбор значительно больше. Поделюсь своим опытом, с чего начать.

Выберите свое направление в дизайне — UI, UX, Product, Graphic

Сейчас рынок дизайна более сформирован, а названия должностей более определенные — UI, UX, Product, Graphic, Visual, Interaction, Branding, Marketing. Было время, когда многие не понимали, в чем вообще разница, ведь еще лет 7 назад ты должен был уметь все сразу, а желательно еще и кодить. Я считаю эти времена прошли, и компетентность в определенной нише ценится выше, чем мастерство на все руки.

Первый и главный этап — понять, что действительно интересно. Несмотря на популярность IT, вы не обязаны следовать тренду и непременно изучать продуктовый дизайн, если не чувствуете, что это интересно. Да, оплата в этой сфере выше, но качественный визуальный, бренд и маркетинг дизайн всегда ценился. Перепрыгнуть из одной сферы в другую будет проще, главное, чтобы в самом начале вы делали то, что интересно больше всего.

Тем не менее, что бы вы не выбрали — изучите теорию основных областей дизайна, чтобы разговаривать на одном языке со всеми членами команды.

Развивайте насмотренность

Даже если вы еще не определили свою нишу, уже на этом этапе необходимо развивать и автоматизировать свою насмотренность — изучать сайты про дизайн, блоги, найти то, что будет вдохновлять.

Развивайте чувство вкуса. Окружите себя дизайном — выработайте привычку ежедневно искать и замечать дизайн в любых его проявлениях. Журналы, архитектура, интерьеры, предметы, реклама, фотография. Каждый день изучайте работы других дизайнеров. Следите за тенденциями, вдохновляйтесь. Старайтесь окружить себя исключительно тем, что вдохновляет, чем больше красивого видите — тем лучше будет развито чувство вкуса.

Основные сайты для начала, которым стоит уделить внимание:

  •    Behance;
  •    Dribbble;
  •    Awwwards.

Постепенно старайтесь анализировать то, что видите.

В случае с визуальным дизайном старайтесь понять, почему это понравилось, а что хотели бы изменить. Обратите внимание на детали, почему именно такие цветовые сочетания были использованы, почему иконка в таком стиле, а шрифт выбран именно этот? В случае с UX-дизайном анализируйте из каких элементов состоит сайт, почему расположение кнопок и каждого элемента именно такое?

Стоит обращать внимание и анализировать плохие работы — определить, какие именно элементы повлияли на то, что итог не нравился. Это может быть весь дизайн в целом, но могут быть и мелочи — неверно подобный шрифты, оттенок, толщина линии в конце концов.

Анализируйте не только работы которые дизайнеры выкладывают в качестве своего портфолио, но и реальные работающие продукты — это даст понимание того почему такие решения были выбраны с точки зрения бизнеса и пользовательского опыта.

Пройдите курсы

По моему мнению, на курсы стоит идти после подготовительного этапа. То есть сначала изучить дизайн со стороны, определить, что интересно, что нет. Какие этапы разработки являются более сложными. В ином случае, вы можете просто выбрать неверный курс или более сложный уровень, который окажется бесполезным. Это как сразу пойти в универ, не окончив школу.

Количество курсов сейчас просто огромное. Вопрос только в том, как выбирать оптимальный вариант именно .

Безусловно все очень зависит от типа личности, кому-то удобней и интересней искать все самому, тем более информации достаточно. Кому-то важны более структурированные знания. В любом случае, если вы только начинаете — вам необходим фундамент. Если же вы переходите из графического дизайна к примеру в UX, то ваш вариант — специализация в конкретной области.

Для меня идеальным оказался вариант комбинирования нескольких курсов параллельно. Отдельные вопросы я изучал через книги, статьи, онлайн уроки.

Перед выбором курса стоит обратить внимание на несколько важных моментов:

  • Сейчас очень популярны разнообразные курсы от вчера открывшихся школ или людей, которые решили, что они способны обучать. Поэтому не стоит обращать внимание на назойливую рекламу, в духе “Стань дизайнером за 5 дней”. Изучите сначала работы спикеров, результаты их учеников.
  • Имеет смысл следить за уже известными компаниями, студиями, дизайнерами, стиль которых нравится. Вполне возможно что их курс будет вам полезен.
  • Изучите отзывы о курсах, оцените уровень обратной связи, изучите программу, чтобы точно понимать, что может ждать и какой результат принесет.
  • Выбирайте курсы имеющие практические задания, возможность общения с менторами, и получения от них фидбека о ваших решениях.

Площадки:

Очень популярный сайт с онлайн курсами от многих международных университетов в различных сферах и дисциплинах. Есть много курсов по UX, а также вижуал дизайну, которые можно совмещать. Один из плюсов этих курсов — там много практических занятий, которые идут сразу после урока теории для подкрепления и лучшего понимания предмета, а также постоянное общение с однокурсниками. Курсы платные, если вы хотите получить документ и сертификат о прохождении, но если вам это не нужно — все бесплатно.

  • Interaction Design Foundation

Одни из самых лучших онлайн курсов по UI/UX. На сайте подобраны обучающие лекции по всем основным направления — от мобильного до интерфейсов в гейм дизайне, а также множество специализированных курсов по User Research, Usability, Data Visualization. Информация подается в текстовом виде, в видео формате и тестах, а также огромное количество информации о UI/UX в их библиотеке и статьях. Один из плюсов, что курсы разделены по уровням, и подойдут от начинающих до опытных дизайнеров, которые хотят усовершенствовать свои знания. Если есть свободное время, можно проходить несколько курсов одновременно.

Udemy представляют множество уроков и лекций от разных авторов, где вы сможете найти курсы как по теории и практике. Кроме того там много технических курсов по освоению проф софта как Adobe XD, Sketch, Figma и других, что поможет повысить своих технических и визуальных навыки.

Также советую обратить внимание на:

  • Nielsen Norman Group
  • Cooper
  • General Assembly

Начинайте практиковать

Следующим этапом будет практика. Когда чувствуете, что начали, грубо говоря, отличать хороший дизайн от плохого, начинайте практиковать свои умения. Идеально это делать параллельно с обучением. Тем более многие курсы имеют практические задания.

Для начала попробуйте просто копировать чужие работы. В этот момент в процессе работы будете больше понимать, почему использованы те или иные элементы дизайна. Только будете честны с собой: ставить их в портфолио — дурной тон. Набивайте руку, благодаря этому вы повысите свой технический уровень и со временем определите свой стиль. После этого сможете двигаться дальше.

Кроме этого постепенно сможете ставить себе дедлайны для того, чтобы развивать той или иной навык. К примеру, если знаете основы дизайна и ваша задача научится делать логотипы — поставьте себе задачу делать по 1 логотипу в неделю и публиковать шот на Dribbble. Для начала можете сделать себе месяц подготовки, и поставить микро задачи — выделить пару часов несколько раз в неделю на изучение вопроса: читать книги по теме, прослушать лекции, изучать примеры других дизайнеров. А дальше принимайтесь к практике и разрабатывайте один лого в неделю — лайки на Dribbble станут стимулом.

Читайте

Книги рекомендую почитать для более глубокого изучения, а еще многие из них несут в себе общую фундаментальную теорию дизайна. Размышления авторов подкреплены практическими примерами о том, какой должен быть качественный дизайн. 

Как и в любой обучающей литературе, важно не забыть через 5 минут изученный материал. Поэтому имеет смысл сохранять себе самые важные мысли и идеи и периодически перечитывать.

  • Итан Маркотт «Отзывчивый веб-дизайн»

Книга рассказывающая о современном интернете, и о переходе от настольных компьютеров к мобильным устройствам. Автор расскажет про основные правила веб дизайна, такие как композиционные сетки, шрифты, работу с контентом. Дает множество советов, как сделать максимально удобный и отзывчивый сайт для пользователей, и избежать самых распространенных ошибок в дизайне веб сайтов и приложений. Данная книга будет полезна как дизайнерам так и разработчикам.

  • Стив Круг «Не заставляйте меня думать»

Является одной из главнейших книг для UI/UX дизайнера. Автор детально рассказывает про основы юзабилити, принципы интуитивной навигации и информационного дизайна. Также на многих примерах и иллюстрациях автор покажет, что и почему не нужно делать.

  • Майкл Джанда «Сожги свое портфолио! То, чему не учат в дизайнерских школах»

Книга, написанная дизайнером и владельцем студии о реалиях в сфере дизайна. Автор в легкой манере, делится своим опытом и многими полезными жизненными советами. Также хорошо рассказывает, как вести бизнес, руководить процессами в студии, планировать задачи, и как работать со своей командой и клиентами. Данная книга будет полезна многим дизайнерам и не только, так как любой человек сможет в ней найти много важной информации для себя.

  • Люк Вроблевски «Сначала мобильные!»

Автор подробно рассказывает в своей книге о разнице между десктопными сайтами их мобильными версиями. Много практических советов о юзабилити мобильных приложений, какие особенности поведения пользователей мобильных устройств следует учитывать при проектировании интерфейса, и как правильно организовать контент и навигацию.

  • Ян В. Уайт «Редактируем дизайном»

Очень полезная книга, которая изначально создавалась для дизайнеров и редакторов в изданиях, но будет очень полезна и веб дизайнерам и UI/UX дизайнерам. Книга детально и с множеством примеров показывает всю основу, а также правила журнальной и веб верстки. Особенно подачу информации и как ее улучшить, логику последовательности, композицию и сетки, как работать с инфографикой, шрифтами и изображениями. Данная книга будет полезна как начинающим дизайнерам, которые хотят узнать основы, так и опытным профессионалам.

  • Пол Рэнд «Дизайн: форма и хаос»

Книга от дизайнера, который работал над IBM и множестве других компаний. Автор данной книги поднял графический дизайн на новый уровень, особенно в художественной графике и рекламе, благодаря чему считается одной из икон мирового дизайна. Книга полна рассуждений автора о том, какой должен быть дизайн, его ценности и значение для мира. В книге много примеров маркетинговых исследований, работе с клиентами, которые подкреплены личными примерами автора, и других талантливых дизайнеров.

  • Рудер Э. «Типографика»

Данная книга является одной из самых известных и полезных, и я считаю, что она должна быть у каждого дизайнера. Посвящена основам дизайна, а особенно типографии, все о шрифтах и работе с ними. Ведь шрифт — это порой 80-90% всего того, что мы видим в интернете, и уметь правильно работать с ним, один из главнейших навыков любого дизайнера.

  • Виктор Папанек «Дизайн для реального мира»

Еще одна классическая книга где автор подробно рассказывает о самом понятии дизайн и всех сферах по отдельности. Где дизайн является набором разных наук, которые формируют многие решения.

Автор: Роман Виноградный, Head of Design в Censia

Посоветуйте с какой литературы (и не только) можно начать изучать дизайн интерьера самостоятельно?

  1. Дом, милый дом.

Иллюстрированное руководство по дизайну интерьера

Автор: Дебора Нидлман

  1. Детали интерьера

Автор: Фей Свит

  1. Стили интерьера в дизайне типовых квартир

Автор: Варвара Ахремко

  1. Дизайн малогабаритной квартиры.

Правила увеличения пространства

Автор: Варвара Ахремко

  1. Дизайн интерьера. Как открыть свое дело

Автор: Наталия Митина

  1. 1001 идея цветовых решений вашего интерьера

Редактор: Е. Розанова, Переводчик: А. Ким

  1. Современный интерьер. Стиль минимализм

Серия:Icons

  1. Стильный интерьер

Автор: Уэнди Бэйкер

  1. Энциклопедия Дизайна.

Концепции. Материалы. Стили

Автор: Питер Фиелл, Шарлотт Фиелл

Серия: Icons

  1. Все о цвете

Автор: Дженис Линдси

  1. С помощью дизайна. Почему не было

замков на дверях ванных комнат

в отеле `Людовик XIV`

и другие примеры

Автор: Ральф Каплан

  1. Объекты желаний. Дизайн и общество с 1750 года

Автор: Адриан Форти

13.

Дизайн интерьера. Как открыть свое дело

Автор: Наталия Митина

  1. Отделочные материалы.

Справочник материалов для отделки интерьера

Автор: Элизабет Уилхайд

  1. Элементы дизайна

Автор: Нина Кэмпбелл

16.

Создание интерьеров. Стиль и комфорт

Автор: Даниэле Бониколини

  1. Дизайн. Почему это шедевр.

80 историй уникальных предметов

Автор: Сюзи Ходж

  1. Дизайн XXI века

Автор: Питер Филь

  1. Нью-йоркский стиль

Серия: Icons

  1. Лондонский стиль

Серия: Icons

  1. Практикум начинающего дизайнера

Серия: Диана Грожан

  1. Библия декора интерьера тканью

Издательство: АСТ

  1. Ремонт и дизайн.

100 решений самых распространенных проблем

Издательство: Саша Коэн

Как стать дизайнером интерьера: с чего начинать самостоятельно

Как раскрыть в себе талант интерьерного дизайнера? И действительно ли эту профессию можно освоить в любом возрасте, не поступая в вуз? Где можно получить ценные базовые знания и собрать клиентскую базу?

Как раскрыть в себе талант интерьерного дизайнера? И действительно ли эту профессию можно освоить в любом возрасте, не поступая в вуз? Где можно получить ценные базовые знания и собрать клиентскую базу? На все эти вопросы Квартблог дает подробные ответы в сегодняшней статье.

Содержание:

Качества хороших дизайнеров

Начнем с того, что чуткий внутренний дизайнер живет в каждом человеке, который любит свой дом.

А если вы уверены, что способны создать оазис и красоту даже в чужом доме, интуитивно понимаете эстетические пожелания людей, освоить интересную специальность вам будет проще.

Вторая черта, которая важна в профессии, — собственное понимание красивой жизни и уюта.

Кто-то чувствует себя уютно в прогрессивной технообстановке (и с удовольствием создает такие комнаты). Для кого-то интерьер мечты похож на загородный дом из детских воспоминаний (а это уже стиль кантри в его разных вариациях).

У хороших дизайнеров обязательно есть свои предпочтения.

Вне зависимости от того, где вы учились, кем были, нужно четко определить гамму стилей, близких лично вам, чтобы затем работать именно в этих направлениях.

И третье. Психологи делят людей на 3 типа в зависимости от того, что доминирует в характере →

  • Мыслитель — человек, у которого преобладает логическое мышление, склонность к анализу, изучению мира.
  • Собеседник — тип с развитой эмоциональной сферой, способный к эмпатии, ценящий общение.
  • Практик — организатор и деятель.

Современный дизайнер должен в большей степени быть практиком. Он ставит задачи (для строителей, ремонтников), организовывает работу специалистов, контролирует расходы и время.

В то же время в нем обязательно есть:

– черты мыслителя (он должен генерировать идеи, быстро осваивать современные программы моделирования)
– и талант собеседника, умеющего налаживать связи, договариваться.

Директор Международной школы дизайна Надежда Лазарева подметила:

«Успешность на этой стезе зависит не только от уровня подготовки, но и от личных качеств человека, его жизненного опыта. Я бы отметила такие качества: умение слушать и слышать, умение проникать в мир другого человека (эмпатия ценится сейчас выше, чем IQ), образованность и кругозор, стрессоустойчивость, способность к разумному компромиссу, стремление учиться».

Надежда — человек, который придерживается международных стандартов обучения, подготовила выпускников из 47 стран мира!

Итак, обязательно ли поступать в вуз?

Что обычно включают программы образования дизайнеров? С этого начнем.

Высшее профессиональное образование дизайнера

1) Институт бизнеса и дизайна

В «Институте бизнеса и дизайна» (Москва, Протопоповский пер., дом 9, стр. 1) в направление «Дизайн интерьера» входят такие профессиональные предметы, как:

  • проектирование
  • проектная графика
  • пластическое моделирование
  • декорирование
  • современные интерьерные стили
  • материаловедение
  • текстиль в интерьере
  • проектирование мебели и оборудования
  • светология и лайт-дизайн
  • экспозиционный дизайн
  • управление проектами
  • колористика.

2) МЭИ НИУ

В гуманитарно-прикладном институте Национального исследовательского университета (МЭИ НИУ, г. Москва, Красноказарменная ул., дом 14), на кафедре «Дизайна интерьера», такие профильные дисциплины, как:

  • технический рисунок
  • пропедевтика
  • проектирование
  • основы производственного мастерства
  • информационные технологии в дизайне
  • специальные рисунок и живопись
  • профессиональный иностранный язык
  • история и стилевые характеристики дизайна
  • фотография и фотографика
  • эргономика
  • эстетика
  • менеджмент в дизайне
  • колористика
  • бумажная пластика
  • технологии мультимедиа
  • концепции современного дизайна
  • основы архитектурных конструкций
  • отделочные материалы в интерьере
  • проектирование визуальной информационной среды.

Подобная обязательная образовательная программа есть еще минимум в 8 вузах России.

То есть традиционно дизайнер должен знать основы проектирования, декорирования, интерьерные стили, виды отделочных материалов, основы менеджмента (управления проектами).

А дают ли краткосрочные курсы полный объем знаний?

3) Ещё один вариант — пройти обучение в академии дизайна Pentaschool.

В числе преподавателей есть дизайнеры телешоу, специалисты с большим опытом ведения частных проектов, международные эксперты.

Базовых программ в академии три — для тех, кто хочет заниматься интерьером «для себя» (4 месяца обучения), хочет зарабатывать на своих проектах (8 месяцев) или желает выйти на продвинутый уровень (12 месяцев).

Каждый курс включает практические задания и пошаговую разработку дизайн-проектов. По окончании обучения выпускники на выбор получают сертификат или диплом о профессиональной переподготовке, дающий право на официальное трудоустройство в компанию. 

Варианты ускоренного дистанционного обучения

Во-первых, стоит рассмотреть бесплатные рассылки и платные уроки от дизайн-студий. Например, студия Надежды Зотовой предлагает дизайн-уроки и курсы совершенно по разным тематикам.

Во-вторых, сразу несколько вариантов ускоренного обучения предлагает «Академическая школа дизайна». Здесь предусмотрены программы и для обучения с нуля, и исключительно для защиты авторского проекта. Исходя из базовых знаний, можно подобрать курс на 2,5 мес., 3,5 мес., 10,5 мес.

Третий вариант быстрого входа в профессию — Международная школа дизайна. Это «золотая середина» между длительной вузовской подготовкой и узкопрофильными курсами.

Обучение здесь может длиться от 1 до 2 лет, включает все необходимые дисциплины и подготовку дипломного проекта. При этом учиться можно и очно, и дистанционно, а в числе преподавателей — много практикующих дизайнеров и декораторов.

«Это мировой опыт: профессиональные школы дизайна дают профессию за 1-2 года» — так сказала директор Школы Надежда Лазарева.

Перейдем к тому, какие книги и уроки нужны тем, кто хочет осваивать профессию быстро, в формате дистанционного обучения.

Полезные книги для начинающего дизайнера

Если вы самостоятельно осваиваете профессию, не имея специального образования, начните изучать литературу двух основных направлений →

1) Об истории развитии дизайна, появлении школ, стилей, архитектурных инноваций.

  • Настольная книга дизайнера интерьера. Дженни Гиббс. Ее дарит за подписку Академическая школа дизайна.

 

2) О подборе цветовой палитры, мебели, отделочных материалов для интерьера.

Перечень специальной профильной литературы есть также на сайте Международной школы дизайна, в разделе «Библиотека».

И советы из открытого доступа

1) Быстро восполнить пробелы в знаниях помогут и «видеотеки» (дайджесты видеоматериалов по определенным темам).

В частности, на YouTube-канале агентства АрхДиалог есть такие полезные видеоролики, как:

  • Как создать нескучный интерьер
  • Цвет и свет в интерьерах
  • Предметы искусства в интерьере. 

2) Еще один сборник информации, необходимой любому интерьерному дизайнеру, — цикл лекций по светодизайну от Школы светодизайна.

3) В рубрике «Энциклопедия дизайнера» на Квартблоге есть подробные советы по использованию определенных цветов, описания интерьерных стилей.

Начало пути: как найти первых заказчиков

Первая ступенька к заказам для дизайнера — создание портфолио и резюме.

Работы для кейса вы можете подготовить в ходе практики на курсах. Ваша квартира, лаунж-зона или дача также могут стать вашим начальным проектом.

Главное — уже на этом этапе постарайтесь выделить те интерьерные стили, в которых вам интересно работать.

Первые заказы можно получить и во время стажировки. Потому в идеале стоит выбирать курсы тех студий, которые предлагают практику и возможность трудоустройства после обучения.

При заполнении резюме подробно опишите опыт (даже небольшой, полученный на практике или стажировке), порядок работы над проектами, тонкости решения нестандартных задач.

После этого используйте другие варианты самопрезентации:

  1. самостоятельно рассылайте резюме в студии или возможным заказчикам (владельцам гостиниц, пансионатов, кафе), например, через hh.ru
  2. предлагайте свои услуги в проектах на биржах строительного фриланса или YouDo
  3. соберите базу контактов потенциальных заказчиков и рассылайте личное коммерческое предложение через e-mail или Messenger.

В идеале постарайтесь напрямую связаться со студиями или компаниями, с которыми хотите работать.

Рекламируйтесь. При этом используйте для рекламы современные каналы — соцсети, взаимопиар с коллегами.

Преодолеваем барьеры: как избавиться от непостоянства и непредвиденных трудностей

В карьере дизайнера есть не только престиж и интересные проекты, но и масса трудностей, о которых узнают не из книг, а уже на практике. Самые главные из них таковы →

  • Подрядчик не всегда реализует дизайнерские задумки. Бригада может подвести.
  • При этом дизайнер отвечает за результат работы. Его репутация зависит от качества решения клиентской задачи.
  • Если вы работаете не в студии, клиентов нужно постоянно искать. Без хорошей репутации это сложно.
  • Кроме творческой части проектов дизайнер выполняет массу рутинных задач — от поиска материалов до полного расчета затрат на ремонт.

Избежать множества таких непредвиденных ситуаций будет проще, если у вас есть круг партнеров и возможности для обмена опытом.

Например, если вы непосредственно работаете с ремонтниками, мебельщиками, специалистом по изготовлению текстиля для дома, шансы совместно найти проект увеличиваются.

Потому на первых этапах карьеры «Квартблог» рекомендует сделать такие дополнительные шаги →

1) Подпишитесь на коллег в соцсетях. Просматривайте кейсы, которые вас вдохновляют. Фиксируйте порядок работы над проектами. Каждый чужой пример — источник опыта!

2) Посещайте отраслевые выставки строительных товаров, предметов интерьера. Будьте в курсе, что сейчас модно.

3) Зарегистрируйтесь на специальных дизайнерских и строительных форумах. Например, на https://homemasters.ru/forums/ есть советы и мнения по отделке, дизайну.

На http://www.interior-design.club — консультации по работе, дневники ремонта, конкурсы.

На http://forum.vashdom.ru ищут специалистов, предлагают услуги.

А на форуме передачи «Квартирный вопрос» обсуждаются готовые проекты, их достоинства и недостатки.

4) Используйте свои аккаунты в соцсетях для «включения» сарафанного радио. Делитесь находками и приглашайте клиентов оставлять отзывы.

Используя разные каналы и современные возможности, в любом возрасте можно развить способность к дизайну и заработать на этом.

Дайджест Квартблога

Лучшие книги для дизайнера интерьера — Мы предлагаем вам ознакомиться с несколькими полезными с нашей точки зрения книгами, которые будут отличным дополнением к домашней библиотеке дизайнера интерьера.

Сервисы, полезные каждому дизайнеру. И не только — Квартблог собрал список полезных ссылок из 70 сервисов, сайтов и книг, которые будут интересны не только дизайнерам интерьеров.

5 практических рекомендаций для дизайнера по ведению Инстаграм — Делимся советами, которые будут полезны каждому дизайнеру, которому не безразлично его Инстаграм портфолио. Полезные советы и рекомендации от эксперта и Квартблога.

Дизайн-стратегия: как найти свой цвет в интерьере — Дизайнер из Австралии делится советами, как обезопасить себя от цветовых подвохов. 

Еще 5 новых трендов в дизайне, которые так легко реализовать — Самые актуальные приемы и тренды в мире дизайна интерьера, которые можно воплотить у себя дома без больших затрат и ремонта.

Маленькие советы для больших перемен от 9 известных дизайнеров — 9 советов — по одному от каждого из 9 известных дизайнеров интерьеров — чтобы сделать свой дом красивее и удобнее.

дизайнер интерьера, обучение

Как стать дизайнером, не посещая школу дизайна — Карен X

Я устроился дизайнером, не посещая школу дизайна. Я получил собственное дизайнерское образование за 6 месяцев, работая полный рабочий день. Я не думал, что готов, но все равно начал искать работу — и устроился на работу в отличный стартап Exec.

Чтобы быть ясным, я далеко не так хорош, как эти вундеркинды дизайна, которые появляются после 4-летнего обучения в элитной школе, такой как RISD. Но я определенно достаточно хорош, чтобы хорошо выполнять свою работу.Я единственный дизайнер в Exec, поэтому я занимаюсь довольно широким спектром вещей — визуальным дизайном и дизайном взаимодействия, дизайном печати, веб-дизайна и мобильных приложений.

Может быть, вы хотите сменить карьеру и стать дизайнером на полную ставку.
Или вы хотите узнать основы своего стартапа или побочного проекта.

Это руководство по обучению дизайну.

Обновление: я впервые опубликовал это сообщение в блоге более года назад. С тех пор я получил сотни писем с просьбами дать дополнительные инструкции и облегчить выполнение шагов, и наконец нашел одно: Designlab .Этого курса не было, когда я учился, но, черт возьми, я бы хотел, чтобы он был — это сделало бы весь процесс намного менее пугающим. Что мне действительно нравится в нем, так это то, что он дает вам задания по проекту, а затем связывает вас с наставником по дизайну, который дает вам обратную связь (у них есть действительно хорошие люди, которые работают в Facebook).

Шаг 1. Научитесь видеть
Самая большая ошибка — слишком быстро переходить в Photoshop. Изучение Photoshop не делает вас дизайнером, так же как покупка кистей не делает вас художником.Начнем с фундамента.

Сначала научитесь рисовать.

  • Вам не нужно сидеть в комнате с группой других художников, пытающихся нарисовать обнаженную женщину.

  • Вам даже не нужно настолько хорошо рисовать. Просто изучите некоторые основы, чтобы вам было удобно рисовать пером.

  • Чтобы научиться рисовать, вам нужно сделать только одно: получить книгу «Вы можете рисовать за 30 дней» и практиковаться по полчаса каждый день в течение месяца.Я просмотрел много книжек с рисунками, и это одна из лучших.

Изучите теорию графического дизайна

  • Начните с книги Picture This. Это сборник рассказов о Красной шапочке, но в то же время он научит вас основам графического дизайна.

  • Узнайте о цвете, типографике и дизайне с сеткой. Если вы можете найти местный класс по обучению основам графического дизайна, возьмите его.

  • Просматривайте несколько из этих руководств каждый день.

Изучите основы взаимодействия с пользователем

Научитесь писать

  • Вот верный признак плохого дизайнера: их макеты заполнены текстом-заполнителем, например Lorem Ipsum. Хороший дизайнер — хороший коммуникатор. Хороший дизайнер продумывает весь опыт, тщательно подбирая каждое слово. Пишите для людей. Не пишите академическим тоном, которым вы привыкли казаться умным в школьных экзаменах.

  • Прочтите «Сделано на прилип», одну из моих любимых книг всех времен.Это научит вас втягивать своих читателей.

  • «Голос и тон» — это веб-сайт, полный драгоценных камней с хорошими примерами письма.

Шаг 2. Научитесь пользоваться Photoshop и Illustrator
Ура! Теперь у вас есть довольно прочная основа — как визуальная, так и UX. Вы готовы изучить Photoshop. На самом деле, я рекомендую сначала начать с Illustrator, а потом переходить к Photoshop. Illustrator — это то, что дизайнеры используют для создания логотипов и значков.

Learn Illustrator

  • Существует множество книг, онлайн-руководств и очных занятий для изучения Illustrator.Выберите стиль, который вам больше всего подходит. Вот книги, которые я нашел особенно полезными для изучения основ Illustrator:

  • Adobe Illustrator Classroom в книге — это скучно, но если вы пройдете хотя бы половину, вы будете хорошо разбираться в Illustrator. .

  • Базовое обучение работе с векторной графикой. Эта книга научит вас создавать в Illustrator вещи, которые действительно хорошо выглядят.

  • А теперь самое интересное! Следуйте этим онлайн-урокам и впечатляйтесь тем, что вы можете сделать.Вот два моих любимых — логотип и живописный пейзаж.

Изучите Photoshop

Шаг 3. Изучите некоторые специальности
Вы хотите разрабатывать мобильные приложения? Сайты? Инфографика? Изучите их все и выберите те, которые вам нравятся, чтобы улучшить их.

Изучите дизайн логотипа

  • Узнайте, как сделать логотип, который не отстой: Logo Design Love

  • Однако вы захотите сделать шаг дальше, чем логотип.Научитесь создавать единый бренд — от веб-сайта до визиток. Ознакомьтесь с этой книгой «Разработка фирменного стиля».

Изучите дизайн мобильных приложений

  • Начните с этого руководства, чтобы познакомиться с визуальным дизайном мобильных приложений.

  • Прочтите эту короткую, но очень исчерпывающую и хорошо продуманную книгу о дизайне iPhone: Tapworthy. Он научит вас, как сделать приложение, которое не только хорошо выглядит, но и будет простым в использовании.

  • Узнайте о приложениях на своем телефоне.Критикуйте их. Что работает, а что нет?

Изучите веб-дизайн

А теперь вопрос о том, нужно ли вам знать HTML / CSS как дизайнер: это зависит от работы. Знание этого обязательно даст вам преимущество на рынке труда. Даже если вы не хотите быть веб-разработчиком, полезно знать некоторые основы. Таким образом вы будете знать, что возможно, а что нет.

Существует так много отличных ресурсов для изучения HTML и CSS:

  • Мой любимый бесплатный ресурс — это веб-дизайн Tuts.

  • Мой любимый платный вариант (довольно доступный по цене 25 долларов в месяц) — Treehouse. Если вы начинаете с самого начала и хотите, чтобы кто-то объяснил вещи ясно и всесторонне, потратитесь на учебные пособия по Treehouse.

Шаг 4. Создайте свое портфолио
Вам не нужно ходить в модную школу дизайна, чтобы устроиться дизайнером. Но вам действительно нужно солидное портфолио.

Как создать портфолио, если вы только начинаете? Хорошая новость в том, что вам не нужно работать над реальными проектами с реальными клиентами, чтобы создать портфолио.Создавайте собственные побочные проекты. Вот несколько идей:

  • Придумайте глупые идеи для футболок.

  • Найдите сайты с плохим дизайном и измените их дизайн.

  • Есть идея для приложения для iPhone? Смоделируйте это.

  • Присоединяйтесь к команде на Startup Weekend и станьте дизайнером в проекте выходного дня.

  • Примите участие в конкурсе 99 дизайнов, чтобы попрактиковаться в дизайне до брифа.

  • Выполните упражнения по графическому дизайну из книги «Творческая мастерская».

  • Найдите местную некоммерческую организацию и предложите дизайн бесплатно.

Не поддавайтесь искушению включить все, что вы когда-либо создавали, в свое портфолио. Это место только для вашей самой сильной работы.

Украсть, украсть, сначала украсть. Не беспокойтесь о оригинальности — это придет позже, когда вы освоитесь со своим ремеслом. Когда вы учитесь играть на музыкальном инструменте, вы учитесь играть на чужих песнях, прежде чем сочиняете свою. То же самое и с дизайном.Укради как художник.

Посетите Dribbble, чтобы получить вдохновение от лучших дизайнеров. Ознакомьтесь с pttrns для вдохновения для iOS и patterntap для вдохновения для веб-сайтов.

Шаг 5: Получите работу дизайнера
Когда я только начал изучать дизайн, я пошел на семинар по поиску работы для дизайнеров. Я вошел в комнату, полную дизайнеров, у которых было намного больше опыта, чем у меня — 5, 10, 15 лет опыта. Все они искали работу. Это было устрашающе. Я пытался научиться дизайну, зная, что конкурирую с этими опытными дизайнерами.

И все же спустя 6 месяцев я получил работу дизайнера. Между мной и многими другими дизайнерами было одно ключевое отличие, которое дало мне преимущество: я знал, как работать с разработчиками.

Самый большой фактор для повышения вашего трудоустройства — это возможность работать с разработчиками. Изучите дизайн взаимодействия. Изучите основы HTML и CSS. Дизайнеры в сфере высоких технологий (дизайнеры взаимодействия, веб-дизайнеры, дизайнеры приложений) пользуются чрезвычайно высоким спросом и хорошо оплачиваются. Вот где сейчас работа.

Если у вас нет опыта работы с разработчиками, приобретите его. Посетите Startup Weekend, посетите хакатоны или найдите разработчика на сайте совместной работы над проектами.

Создайте личный веб-сайт и сделайте свое портфолио центром внимания.

Выйдите и воплотите в жизнь интуитивную прозорливость — скажите всем, кого знаете, что ищете работу дизайнером. Никогда не знаешь, кто может кого-то знать.

Изучите компании и агентства, которые могут вас заинтересовать. Найдите в LinkedIn связи 2-й и 3-й степени с людьми, которые работают в этих компаниях, и попросите вступительных слов.Лучший способ устроиться на работу — через связи. Если у вас нет связи, вы все равно можете многое сделать, чтобы дать себе преимущество.

Как только вы получите работу, продолжайте учиться
Я проработал в Exec уже год и многому научился на работе. Я ищу дизайнеров, которые намного более талантливы, чем я, и учусь у них. Я нахожу классы дизайна (хорошие онлайн-классы — это Skillshare, General Assembly, Treehouse и TutsPlus). Я работаю над сторонними проектами. Я увлекаюсь дизайном в книжных магазинах.Еще так много предстоит узнать и улучшить.

Сохраняйте свои навыки и всегда продолжайте учиться.

ресурсов для начала изучения дизайна | Павитра Аравиндан | Design + Sketch

Pavithra Aravindan

Follow

26 апреля, 2017 · 4 мин чтения

Многие мои подписчики на YouTube спрашивали меня, как начать изучать дизайн — какие онлайн-курсы выбрать, книги для чтения и блоги для чтения. Итак, я составил простой список, который поможет вам начать работу с пользовательским интерфейсом, UX, взаимодействием, графическим и визуальным дизайном.

Также опубликовано как видео на YouTube. Проверьте это, чтобы получить дополнительную информацию по ссылкам, указанным ниже.

Заявление об отказе от ответственности: Могут быть ресурсы получше. Но это небольшой список ресурсов, которым я научился или которые рекомендовали другие дизайнеры.

Книги

Дизайн повседневных вещей — Дон Норман

На крючке — Как создавать продукты, формирующие привычки — Нир Эял

Украсть как художник — Остин Клеон

Не заставляйте меня думать — Стив Круг

Руководство по информационной графике The Wall Street Journal — Дона Вонг

Creativity, Inc.- Эд Катмулл

Визуальное отображение количественной информации — Эдвард Тафте

Цвет — Бетти Эдвардс

Онлайн-курсы

Coursera

Дизайн взаимодействия

Дизайн пользовательского интерфейса

Графический дизайн

Дизайн веб-сайтов

Дизайн веб-сайтов Udemy

Основы дизайна пользовательского опыта

Учебный курс по графическому дизайну

Дизайн мобильных приложений

UX и веб-дизайн

Lynda

Skillshare

General Assembly — User Experience Design

Online

Средний

Muzli

Боковая панель

Блог Invision

Страницы Facebook

HH Design

UI / UX Design

YouTube

Pavi Arav

Charlie

Перейти ogle Design

Дизайн iOS

Дизайн Facebook

Чему учиться

Графический / визуальный дизайн

Принципы дизайна пользовательского интерфейса

Процесс UX

Теория цвета

HTML / CSS

Основы программирования

Инструменты дизайна

9 простых способов научиться графическому дизайну — Jordan Prindle Designs

Дизайнеры, как и я, часто делятся своими работами, методами и методами в Интернете.

Например, в своем блоге я делюсь сообщениями в блоге, в которых подробно описывает мои клиентские проекты , закулисные действия моего процесса проектирования, а также советы или руководства , в которых я делюсь своим опытом.

Помимо блоггеров, вы можете следить за графическими дизайнерами в Instagram , Behance, Dribbble, Pinterest или YouTube .

Instagram и Pinterest — отличные ресурсы для подписчиков дизайнеров, у которых вы хотите учиться или работать с ними в будущем.На этих платформах вы найдете намного больше владельцев малого бизнеса и фрилансеров.

Behance и Dribbble — более профессиональные платформы для дизайнеров в агентствах.

YouTube — лучшая платформа, помимо блогов, для изучения навыков и методов графического дизайна.

Это то, что новички часто пропускают или делают неправильно, потому что они боятся украсть чужую работу.

Но важно начать понимать, как все эти теории дизайна используются на практике.Изучая, практикуя и воссоздавая работы других дизайнеров, вы можете почувствовать свое программное обеспечение для проектирования и практическое применение теории дизайна.

Воссоздание известных или популярных работ поможет вам разобрать основы дизайна и научиться их применять.

Примечание : Если вы воссоздаете работы других людей, используйте их только в качестве домашних заданий, не публикуйте их публично, если вам специально не разрешено это делать.

Прежде чем вкладывать средства в программное обеспечение Adobe , используйте бесплатное программное обеспечение.

Бесплатное программное обеспечение отлично подходит для начинающих, потому что оно поможет вам в процессе проектирования с помощью автоматического выравнивания, узоров и шаблонов.

Одно из наиболее часто используемых бесплатных программ — Canva .

Примечание: Если вы хотите использовать Canva для бизнес-графики, будьте осторожны. Язык на их веб-сайте немного расплывчатый, и вы не хотите иметь никаких юридических проблем. Некоторые интерпретации предполагают, что вы не можете использовать бесплатную версию Canva для чего-либо, связанного с бизнесом, и, конечно же, если вы планируете продавать элемент (например, электронную книгу), в котором используются элементы, созданные и / или найденные в Canva.Подобное словоблудие есть и в отношении Canva for Work, ограничивающее использование дизайнов, созданных с помощью этого инструмента. Я не юрисконсульт, поэтому, если вы хотите использовать Canva для бизнес-графики, я рекомендую сначала получить юридическую консультацию.

Когда вы готовы закончить бесплатное программное обеспечение для дизайна или планируете заниматься графическим дизайном профессионально, программное обеспечение Adobe является отраслевым стандартом.

Самыми распространенными программами Adobe, которые вы можете использовать как владелец малого бизнеса, являются:

Adobe Illustrator — это программное обеспечение на основе векторных изображений, используемое для графики и иллюстраций.Поскольку он основан на векторах, он имеет бесконечный масштаб.

Adobe Photoshop — это программное обеспечение на основе пикселей, которое в основном используется для редактирования фотографий.

Если вы пытаетесь учиться самостоятельно или хотите получить более глубокие знания, онлайн-курсы — отличный путь.

Подписки:

Такие программы, как Envato Tuts + и Lynda , предлагают широкий выбор курсов и различные методы обучения.

Обучение по программе, основанной на подписке, может быть действительно полезным для изучения множества различных тем, техник и методов.

Это отлично подходит для получения общего представления о поле.

Одна из вещей, которые мне нравятся в Линде, — это их учебные программы, которые объединяют несколько их курсов, чтобы дать вам более глубокий опыт по конкретной теме.

Онлайн-курсы:

Есть также несколько отличных онлайн-курсов от владельцев малого бизнеса. Это может быть действительно полезно, если вы хотите изучить более специализированный навык или технику.

Обычно вы можете получить более глубокое представление и понимание, чем может дать обычная подписка.

Например, я предлагаю курс, посвященный разработке вашего бренда, который называется курс Brand Your Business . В этом курсе я шаг за шагом проведу вас через процесс создания бренда. В зависимости от того, какой тип дизайнерских навыков вы хотите освоить, вы можете найти специализированный курс в Интернете.

Бесплатное образование:

Вы также можете выполнить поиск на YouTube, так как есть множество бесплатных руководств по простым задачам и проектам, если вы знаете, что ищете.

Изучение графического дизайна: 9 простых шагов для начинающих

На самом деле начать заниматься графическим дизайном — непростая задача.

Однако:

Если вы сделаете правильные шаги в изучении графического дизайна, вы сможете научиться графическому дизайну более эффективно и результативно.

Итак, сделка:

После многих лет обучения графическому дизайну себя и других, я нашел важные первые шаги, которые вам нужно сделать , чтобы стать графическим дизайнером-самоучкой.

Это 9 самых важных первых шагов, которые нужно сделать новичку , чтобы научиться графическому дизайну:

  1. Найдите свою мотивацию
  2. Увлекитесь дизайном
  3. Изучите принципы дизайна
  4. Начните работу с программным обеспечением для графического дизайна
  5. Найдите и изучите ресурсы по дизайну
  6. Ищите вдохновение
  7. Начните работать над проектом
  8. Выделите талант практика
  9. Будьте терпеливы и последовательны

Ниже я подробно объясню, как эти фундаментальные шаги помогли мне стать графическим дизайнером-самоучкой, чтобы вы тоже могли встать на правильную ногу.

Начнем.

Шаг 1. Найдите свою мотивацию

Есть разные причины увлечься графическим дизайном. Может быть, вы хотите:

  • Создайте логотип для своего веб-сайта
  • Выразите себя и проявите изобретательность
  • Изучите новые навыки
  • Научитесь пользоваться сложным программным обеспечением
  • Сделайте изменение карьеры
  • Заработайте деньги в Интернете

Причины могут быть бесконечными, но цель останется прежней:

Ваша мотивация к изучению графического дизайна должна быть достаточно сильной, чтобы вы могли сосредоточиться на цели — стать профессионалом в графическом дизайне.

Этот мотивирующий фактор должен быть топливом, подпитывающим ваши стремления к обучению.

Меня мотивировал страх не иметь практических навыков профессора медиа-исследований в очень конкурентной сфере.

Но:

Независимо от вашей мотивации, есть одна веская причина приобрести навыки графического дизайна:

Мы живем во все более визуальной культуре.

Это означает, что мы в обществе ценим изображения выше слов.Нас окружают визуальные интерфейсы. Контент в основном организован вокруг изображений. Сегодня изображения — самая важная и мощная форма коммуникации.

Следовательно:

В современном мире те, кто владеет навыками визуального общения, с наибольшей вероятностью преуспеют в своей карьере.

Итак, в чем суть:

Неважно, какова ваша мотивация, по крайней мере, наличие навыков графического дизайна даст вам профессиональное преимущество в мире, в котором изображения являются основной формой общения.

Так что вперед и найдите мотивацию, которая будет способствовать вашему обучению.

Шаг 2. Увлекайтесь всем Visual

Чтобы стать дизайнером, вы должны быть увлечены графическим дизайном.

В Web 2.0 каждый может стать кем угодно. Но в большинстве случаев люди терпят поражение не потому, что у них нет таланта или навыков, чтобы стать тем, кем они хотят быть.

Другими словами:

Сегодня стать тем, кем хочешь, проще, и все же дорога труднее.

Так почему же многие терпят поражение?

Причина в отсутствии страсти.

Что я узнал из своего собственного путешествия и моих учеников, так это то, что способность получить необходимые навыки, чтобы стать графическим дизайнером, проистекает из страсти: настойчивости, дисциплины и смелости, чтобы показать себя.

Итак, узнайте, что побуждает вас стать графическим дизайнером, а также что заставляет вас увлекаться этим.

Например:

Вы увлекаетесь веб-сайтами? Мемы в фейсбуке? Типографика и надписи? Дизайн логотипа? Графика видеоигр? Комиксы?

Выяснение того, какие именно области графического дизайна вам действительно нравятся, является ключом к увлечению обучением.

Но вы могли подумать:

Дело не только в страсти. Я не талантливый человек. Я не умею рисовать или плохо разбираюсь в компьютерах.

Скважина:

Это то, что ведет к следующему шагу.

Шаг 3. Разберитесь между талантом и практикой

Графический дизайн — это не только талант.

Нужен ли вам талант в дизайне? Конечно.Самые успешные дизайнеры, которых я знаю и которые вдохновляют меня каждый день, очень талантливы.

Однако абсолютный талант не требуется. Это ключевой момент, и вы должны это понимать.

Если вы дочитали до этого места, скорее всего, у вас уже есть талант или вы находитесь в процессе полировки своего таланта в чистом виде.

У вас есть определенная ориентация или способности, которые в первую очередь привлекают вас к графическому дизайну.

Хотите верьте, хотите нет, но это то, что было у большинства графических дизайнеров, когда они начинали.

Вот сделка:

Для большинства из нас талант — это всего лишь , много практики .

Фактически:

Чтобы стать графическим дизайнером, необязательно получать награду, упоминаться в наиболее важных публикациях или проходить онлайн-курсы.

Достаточно иметь , эффективный . Талант по большей части вырабатывается в процессе.

Вы можете перейти от незнания графического дизайна к эффективному.Это требует некоторой теории, опыта и настойчивости. На это нужно время, но не обязательно годы.

Некоторые из моих лучших студентов (без предыдущего опыта графического дизайна) достигли отличных результатов всего за один семестр. Один из моих студентов даже устроился на работу после всего лишь семестра работы!

Шаг 4. Изучите принципы проектирования

Каждая дисциплина имеет базовый набор правил, которыми руководствуются передовые практики.

Графический дизайн не исключение.Вы должны изучить фундаментальные концепции, лежащие в основе практики дизайна, с самого начала, чтобы стать профессионалом и получить опыт.

Каковы принципы проектирования? Принципы дизайна — это минимальная основа, необходимая для достижения успешных результатов в качестве графического дизайнера.

Другими словами:

Принципы дизайна

— это проверенные временем концепции, которые помогают нам понять, что работает, а что нет.

То есть:

Если мы будем следовать этим принципам, мы сможем создавать привлекательный, эффективный и запоминающийся визуальный дизайн.

Если вы хотите понять, как работают принципы дизайна, нам нужно сначала изучить их.

Потребуется время, чтобы понять и усвоить, поэтому начните как можно раньше.

К счастью, список принципов проектирования относительно невелик. Люди дают разные имена каждому, но мы можем в значительной степени свести их к 6 основным принципам:

  • Единство
  • Тотальность или Гештальт
  • Доминирование
  • Пространство
  • Иерархия
  • Баланс

Хотите услышать хорошее?

У вас нет , чтобы изучить принципы дизайна до фактически начать что-то создавать.Вы можете изучать и применять их по мере изучения навыков, методов и форматов программного обеспечения.

В Self-Made Designer и других веб-сайтах есть много ресурсов, которые помогут вам понять принципы дизайна.

Шаг 5. Начало работы с ПО для графического дизайна

Программное обеспечение для редактирования графики — большая часть графического дизайна. Существуют разные типы программного обеспечения для разных типов задач.

Одним из наиболее распространенных типов программного обеспечения являются системы редактирования векторных и пиксельных изображений.

Существует много производителей графического программного обеспечения, но одним из самых популярных и признанных является Adobe с Illustrator для векторной графики и Photoshop для пиксельной (или растровой) графики.

Вообще говоря, векторная графика используется для создания рисунков на основе фигур и цифровых иллюстраций, таких как логотипы, стилизованный текст и технические чертежи объектов.

Пиксельная графика используется для редактирования фотографий и фотореалистичных визуализаций, таких как фотография, монтаж журналов и обработка изображений.

Как новичок, вам следует беспокоиться не об изучении того или иного бренда, а о понимании логики каждого типа программного обеспечения.

Это сводится к следующему:

Все векторные и пиксельные программы работают одинаково, потому что они основаны на одной философии и структуре.

Самое главное, что вы сразу же получите доступ к графическому программному обеспечению и начнете знакомиться с векторным и пиксельным редактированием.

В этом смысле я предпочитаю бесплатное программное обеспечение с открытым исходным кодом.

Хорошие новости?

Программное обеспечение профессионального уровня для графического дизайна доступно вам бесплатно. Я лично использую и рекомендую Inkscape и Gimp для изучения векторной и пиксельной графики соответственно.

Помимо чрезвычайно мощного графического программного обеспечения, способного конкурировать с Illustrator и Photoshop, они бесплатны и постоянно совершенствуются.

Вы можете создать свою собственную студию дизайна из ноутбука в кафе практически без начальных затрат.

Загрузите программу и начните экспериментировать с прямо сейчас .

Шаг 6. Ищите вдохновение

Один из лучших способов изучить графический дизайн — подражать художникам, дизайнерам и творцам, которые нас вдохновляют.

Джордж Бохуа — замечательный графический дизайнер-самоучка, который вдохновляет меня своим стилем.

Когда мы ищем вдохновение, мы естественным образом тянемся к стилям и тенденциям, которые нам нравятся, и начинаем понимать, что работает, а что нет.

Вдохновение от дизайнеров, которые нам нравятся или которыми мы восхищаемся, дает нам план того, чему нам нужно учиться. Кроме того, подражание работе других позволяет нам учиться и совершенствовать новые навыки.

В конце концов, в детстве мы учимся, подражая окружающим нас людям. То же самое и с графическим дизайном.

Итак:

Начните искать вдохновение и узнавайте, что вам нравится, а что нет. Начните замечать, какие тенденции могут быть применимы к тому, что вы видите, и какие дизайнеры делают потрясающую работу.

Вот несколько идей для вдохновения:

  • Подпишитесь на конкретных дизайнеров или хэштеги, такие как #vectorgraphics или #logodesign в Instagram.
  • Выполните поиск в Картинках Google по таким ключевым словам, как «вдохновляющие логотипы» или «лучший дизайн веб-сайтов».
  • Зайдите в Pinterest и найдите групповые доски графического дизайна.
  • Следите за социальными сетями графического дизайна, такими как Behance или Dribble.

Шаг 7. Найдите и изучите ресурсы, руководства и бесплатные курсы по графическому дизайну

Хорошая новость о том, чтобы стать графическим дизайнером-самоучкой, заключается в том, что вся информация, необходимая для изучения графического дизайна, всегда у вас под рукой.

Высококачественные учебные пособия и уроки доступны либо бесплатно, либо за небольшую плату, по крайней мере, по сравнению с образованием в колледже.

Но нужно понимать вот что:

Графический дизайнер-самоучка не может волшебным образом научиться дизайну. Вам по-прежнему нужно учиться, читать и практиковаться, используя всевозможные источники, от академических книг до видео на YouTube и онлайн-руководств.

То есть:

Графическому дизайнеру-самоучке все еще нужно изучать то, чему другие учатся в колледже.Однако вы можете делать это в своем собственном темпе и не тратя тысячи долларов.

В любом случае, вы можете начать изучать графический дизайн самостоятельно, а затем получить формальное образование в области дизайна, особенно в области специализации (например, видеоигры, информация или дизайн продукта).

Итак, познакомьтесь с книгой по дизайну, загрузите бесплатное программное обеспечение для работы с векторными и пиксельными изображениями и начните выполнять несколько хороших руководств на YouTube.

Вы обнаружите, что удивительным в этом подходе является то, что вы начнете сразу же, сосредоточившись на том, что для вас наиболее важно.

Шаг 8. Найдите для себя проект, над которым нужно работать, затем еще и еще (и не останавливайтесь)

Если вы хотите стать графическим дизайнером-самоучкой, моя самая важная рекомендация — сосредоточить свое обучение на конкретном проекте .

Причина в том, что очень сложно научиться навыку в воздухе.

Если вы начнете работу над конкретным проектом, вы столкнетесь с конкретными проблемами, которые, в свою очередь, подскажут вам конкретные решения.

Вы будете искать советы, руководства и знания, которые будут столь же конкретными, как и возникающие проблемы.

Чем больше вам помогает ресурс, тем выше его качество. Это становится вашим фильтром шума для всех имеющихся ресурсов.

Дополнительно:

Чем больше проблем вы сможете решить, тем больше у вас будет опыта и тем выше вы станете профессиональным графическим дизайнером.

Итак, если вы хотите стать самодельным графическим дизайнером, возьмите конкретный проект прямо сейчас.

Может быть, вам нужно создать информационный бюллетень для группы, визитку для друга или логотип для вашего профиля в Instagram.

Взявшись за проект, который важен для вас как предлог для обучения, вы будете учиться намного быстрее и приобретать опыт по мере вашего роста.

Шаг 9. Будьте терпеливы и настойчивы: время — единственная постоянная переменная

Я действительно верю, что Интернет предоставляет инструменты и информацию для выполнения многих, многих начинаний.

Однако единственная переменная, которая отсутствует в большинстве разговоров об изучении чего-то нового, изменении личного пути, создании нового бизнеса и т. Д., — это ВРЕМЯ.

Так усвоите это:

Любое длительное, значимое и постоянное изменение требует времени .

Но:

Вы можете использовать руководство, энтузиазм и уловки, чтобы сократить время, которое потребуется для постоянных изменений в вашей жизни.

Как графический дизайнер-самоучка, только со временем вы обретете понимание, навыки и перспективу, необходимые для того, чтобы стать эффективным, если не отличным, в дизайне.

Итак, чем раньше вы начнете, тем быстрее вы достигнете своей цели. Легко и просто.

Станьте графическим дизайнером-самоучкой, сделав самые важные первые шаги.

Заключение: начните проектировать прямо сейчас Эти 9 проверенных первых шагов помогут вам стать графическим дизайнером-самоучкой.

Я дал вам первые наиболее важные шаги, которые вам нужно сделать, чтобы изучить графический дизайн. Сделайте эти шаги, и я обещаю вам, что вы заложите прочную основу для обучения графическому дизайну.

Теперь самый важный вывод из этого поста:

ВЫБЕРИТЕ ПРОЕКТ ПРЯМО СЕЙЧАС И ОБУЧАЙТЕСЬ НА НЕЙ.

По мере того, как вы это делаете, изучите принципы дизайна. Поймите, зачем вы это делаете. Будьте увлечены этим. Стремитесь быть эффективными. Используйте свои ресурсы с умом. Поймите, что это займет время, но не бойтесь начинать.

Вы увидите, что можно научиться графическому дизайну самостоятельно, используя доступные вам ресурсы.

Как стать дизайнером на любом этапе карьеры

Думаете о карьере дизайнера, но не знаете, с чего начать? Как дизайнер-самоучка, я пришел к игре позже, чем многие другие, и сделал свою долю исследований, прежде чем приступить к исследованиям дизайна.

Хорошая новость в том, что независимо от того, на каком этапе вашей карьеры вы находитесь или насколько далеко может показаться ваше прошлое, если вы стремитесь к этому, вполне возможно найти свою нишу в мире дизайна.

Вот моя небольшая шпаргалка, как стать дизайнером.

1. Понимание ландшафта дизайнера

Newsflash: Дизайн — это не только внешний вид вещи. Ваш первый шаг на пути к карьере дизайнера — это понять, какие роли существуют, и решить, каким дизайнером вы хотите стать.

Пользовательский интерфейс, UX, визуализация, взаимодействие, движение, исследование: чем вы хотите заниматься? Если эти названия вызывают у вас нервное возбуждение, пора их понять.Универсального праймера не существует, но вы можете начать здесь, чтобы почувствовать разницу.

Если вы провели исследование и все еще не совсем уверены, какая роль вам подойдет, не волнуйтесь: на минуту не обращайте внимания на название должности и сосредоточьтесь на задачах дизайна, которые вас больше всего заинтриговали. Ваше внимание естественным образом сузится до ответов на вопросы, относящиеся к одной из этих ролей. Например, если ваши самые большие вопросы касаются того, почему люди используют вещь или как, исследовательская роль может быть для вас.

Если вы все еще не находите очевидного соответствия, знайте, что границы между этими ролями меняются каждый день, поэтому решайте задачи дизайна, которые вам нравятся, и посмотрите, где вы в итоге окажетесь.

2. Создавай, создавай, создавай: практика ведет к совершенству

Раньше не было места для изучения дизайна. Когда я впервые начал заниматься дизайном, не было сильного централизованного места для изучения этого: я тратил много времени — слишком много — на подбор и курирование ресурсов.К счастью для вас, годы спустя, и это изменилось: вам больше не нужно создавать свою собственную учебную программу, потому что уже есть много отличных!

Вот лучшие ресурсы по обучению дизайну, в которые стоит погрузиться:

  • Design Tuts +: Это Святой Грааль практических уроков дизайна, охватывающий все, от графического дизайна до Photoshop, веб-дизайна и теории рисования.
  • Гиббон: Гиббон ​​имеет множество «плейлистов» для обучения.Прочтите о сторителлинге и копирайтинге (да, это тоже навыки дизайна!) Или создайте и поделитесь своим собственным набором ресурсов, когда вы отправитесь в свое собственное путешествие по изучению дизайна.
  • Привет, дизайнер: Помните, я сказал, что потратил слишком много времени на подбор ресурсов для изучения дизайна, когда только начинал? Войдите в Hello Designer, плод моего труда. Я выполнил сложную часть работы по объединению этих ресурсов, так что теперь вам не нужно. (Добро пожаловать.)

3. Думайте, как дизайнер

Думайте, как дизайнер, не в одночасье или с помощью одного учебного пособия.Понимание ментальных моделей, распознавание основных потоков взаимодействия и шаблонов проектирования; это навыки, которые развиваются со временем. Итак, начнем прямо сейчас! Чем больше вы знаете и можете говорить о дизайне, тем больше вы создаете архив и репертуар знаний, чтобы прорабатывать, возвращаться, учиться и повторять.

Как научиться думать как дизайнер? Изучите веб-сайты, такие как pttrns и lovely ui, и начните отслеживать, что вам нравится, а что нет. Какие детали вы замечаете и почему? Затем начните распаковывать, почему у вас есть эти предпочтения.

Если это звучит устрашающе, то не должно — скорее всего, у вас уже есть инстинкт к определенной эстетике, если вы хотите сделать карьеру в дизайне. Вы, вероятно, имеете представление о том, что делает вещь хорошо продуманной или почему определенные конструкции работают — вам просто нужно научиться использовать это.

Не могу определить? Попробуйте следующий шаг.

4. Поговорите с другими дизайнерами

Вы узнаете то, о чем не знали, о чем не знали, разговаривая с другими дизайнерами.Так что найдите людей в своей сети на местах или обратитесь к дизайнерам в компаниях, которыми вы восхищаетесь, и посмотрите, сможете ли вы подобрать их мозги. Спросите их, почему они думают, что что-то хорошее, плохое или великое. Обратите внимание на детали, которые они замечают, и поймите, почему. Узнайте, что они ищут и где.

Понимание их моделей мышления (и ваших) может помочь вам улучшить свои навыки, сотрудничать с другими и получить представление о решениях, отличающих конкурирующие продукты в мире дизайна. Разговор с дизайнерами — также отличный способ пополнить свой словарный запас и начать формулировать, как защитить свою (или чужую) работу.Объяснить, почему дизайн работает или почему он не работает, — это навык, которым владеет не каждый: общение с людьми, которые живут этим изо дня в день, поможет вам тренировать эти мышцы и растягиваться в правильном направлении.

Думайте об этом, как о том, чтобы нагнать всю критику дизайна, которую вы пропустили из-за того, что не пошли в художественную школу.

5. Пройдите курс (лично)

У вас нет друзей-дизайнеров, которых вы можете начать приставать? Вы также можете записаться на занятия. Есть много причин, по которым личное занятие даст вам импульс, и множество местных курсов на выбор.В очных занятиях стремитесь к предметам, которые сложнее выучить и улучшить самостоятельно. Проще читать в одиночку по дизайнерскому мышлению, чем разрабатывать и повторять только шрифты или потоки приложений — эти упражнения могут быть лучше выполнены, если их обсудить в более широкой группе, чем создавать в вакууме.

Вы можете найти классы в специализированных школах, таких как Tradecraft и General Assembly, или пройти курсы повышения квалификации и семинары, предлагаемые в вашем местном колледже. Последнее часто оказывается более выгодным для вас, но изучите его и посмотрите, что лучше для вас.

6. Знакомство с людьми

Чтобы быть хорошим дизайнером, нужно понимать людей. Познакомьтесь с ними и постарайтесь почувствовать их болевые точки. Чем мотивируют людей? Как они принимают решения? Что их радует и расстраивает? Какой опыт вы создаете для них и что они от этого почувствуют?

Независимо от того, какая часть процесса проектирования вас интересует, все пути ведут к созданию впечатлений для людей, поэтому постарайтесь узнать о них все, что можно.Работайте над своими навыками слушания и над развитием сочувствия к другим, чтобы действительно понять, что люди чувствуют в различных переживаниях. Слушайте окружающих и пытайтесь почувствовать, что они чувствуют и почему, и подумайте о том, как ваш дизайн может повлиять на их впечатления и улучшить их. В эмпатии хорошо то, что вы можете развивать ее в любое время и в любом месте, так что приступайте!

7. Запуск проекта

Это может быть самая страшная часть, но лучший способ изучить дизайн на этом этапе — это просто начать это делать.Так что найдите проект и приступайте к делу! Это не обязательно должна быть оплачиваемая работа — на самом деле, побочный проект, вероятно, лучше на данном этапе вашего дизайнерского образования — важно, чтобы вы просто начали над чем-то работать.

Заинтересованы в визуальном дизайне? Создайте логотип. Взаимодействие? Создайте прототип приложения. Создавайте вещи, которые через полгода будете стесняться показывать кому-либо еще — ничего страшного, это часть процесса! Мы все были там. Начни с основ и вперед.

8. Покажите свою работу

Не бойтесь начинать делиться своими проектами, даже если вы думаете, что они недостаточно хороши.Угадай, что? Может и не быть! Но важно получить обратную связь о них, попросить кого-то рассказать вам о существующем паттерне, о существовании которого вы не подозревали, присоединиться к сообществу, которое поможет вам долго расти в будущем, показать и поделиться своей работой, и постепенно повторять немного с помощью других.

Со временем вы заметите, что обратная связь, которую вы ищете, тоже меняется. По мере того, как вы становитесь более опытным в своем ремесле, вы можете искать более подробную и конкретную обратную связь, вплоть до мельчайших пикселей.И вы можете обнаружить, что более решительно оспариваете (или даже дискредитируете) отзывы других. Замечательно! Это означает, что вы становитесь дизайнером с осознанным мнением, уверенным в своих талантах и ​​пониманием того, что делает дизайн успешным.

Если вы чувствуете себя достаточно решительно, чтобы защищать свои собственные разработки, вы, вероятно, достигнете того момента, когда сможете помочь другим в их процессе разработки. Отдайте должное другим дизайнерам и дайте им обратную связь, как они это сделали для вас.Цикл обратной связи никогда не заканчивается, каким бы высокопоставленным дизайнером вы ни стали. Прими это!

Фотография цветных карандашей любезно предоставлена ​​Shutterstock.

Как научиться графическому дизайну (даже если вы новичок)

Вам интересно, как начать изучать графический дизайн? Что ж, вы попали в нужное место! Возможно, вы хотели сменить карьеру на более творческую профессию или вам нужно добавить еще один навык в свое резюме — независимо от причины, важно сделать первый шаг.

Как и в любой новой дисциплине, есть много нового, что нужно изучить, но знакомство с основами — это первый шаг на вашем пути. Теперь, когда вы знаете, что графический дизайн — это карьера, которую вы хотите продолжить, или навыки, которые вы хотите получить на своей нынешней должности, вам понадобятся некоторые рекомендации, которые нужно предпринять для достижения своей цели.

Прочтите, чтобы узнать больше об основах дизайна, когда вы начнете свое дизайнерское путешествие, вместе с вдохновляющим контентом, который стоит открыть, от книг до блогов и мероприятий, которые стоит посетить.

1. Погрузитесь в историю графического дизайна

Изучив историю дизайна, его движения и дизайнеров, вы станете более информированными и цените не только работу прошлых дизайнеров, но и черпаете вдохновение из текущих дизайнерских практик. Это позволит вам разнообразить свой вкус и узнать, что отличает хороший дизайн. По мере того, как вы ориентируетесь по различным дисциплинам дизайна, начните выбирать области, которые вас привлекают, и узнавайте больше об этом предмете, чтобы узнать, в чем заключаются ваши увлечения и области, которые вы хотите изучить дальше.

Как дизайнер, вы посвятите свою жизнь изучению новых методов и процессов. Знание истории дизайна обогатит ваши навыки дизайнера по мере того, как вы узнаете больше о профессии и прошлых направлениях дизайна. Знание прошлых движений и дизайнеров обогатит ваши навыки, проинформирует о вашем подходе к новым проектам и послужит источником вдохновения для работы, которую вы создадите.

Есть много мест, где вы можете начать изучение истории дизайна, от подкастов до документальных фильмов и книг по дизайну.Хотите начать создавать свою собственную библиотеку дизайна? Мы составили этот список как классических, так и новых выпусков, которые могут стать отличной отправной точкой для важных книг, которые стоит начать читать. Для начала обязательно добавьте эти пять в свой список:

  • Школа графического дизайна: охватывает основы визуального дизайна, теорию и практические примеры с тематическими исследованиями, охватывающими как печатные, так и цифровые.
  • История графического дизайна Том 1: — отличная отправная точка для изучения графического дизайна.Этот первый том Йенса Мюллера представляет собой всеобъемлющую историю 70-летнего графического дизайна, дизайнеров и разработок с конца 19 века до окончания Второй мировой войны.
  • История графического дизайна Том 2: — это исчерпывающий ресурс по истории дизайна с 1960-х до середины 2010-х, объясняющий работу выдающихся дизайнеров, таких как Массимо Виньелли, Паула Шер и Стефан Загмайстер, и краткое изложение ключевых моментов. фигуры в дизайне.
  • 100 идей, изменивших графический дизайн: дает обзор самых влиятельных идей в мире дизайна 19-го и начала 20-го веков, выделяя ключевые идеи и предоставляя ценные идеи, которые сформировали послевоенное потребительское общество.
  • Визионеры в области графического дизайна : выходит за рамки теории и фокусируется на 75 дизайнерах, которые сформировали историю, делясь своими историями и важными работами. Книга охватывает развитие дизайна, дизайн середины века, корпоративный брендинг, типографику, дизайн журналов и культовые плакаты.

Для получения дополнительных предложений по книгам ознакомьтесь с рекомендациями книжного клуба Шиллингтона, где учителя Шиллингтона делятся своими любимыми книгами из своих личных библиотек. А чтобы получить больше вдохновения, изучите историю дизайна 101 в серии Throwback Thursday в нашем блоге, где вы найдете краткие уроки о таких легендах дизайна, как Аарон Дуглас, Луиза Фили, Алан Китчинг, Эмори Дуглас и многих других.

2. Овладейте принципами и процессами проектирования

Графический дизайн — это эффективная визуальная коммуникация идеи или концепции. Дизайн окружает нас повсюду — от упаковки для пищевых продуктов и логотипов до рекламных плакатов — дизайн является повседневной частью нашей жизни, побуждая нас купить продукт или помогая в повседневной задаче, например, использовании приложения на телефоне.

Каждый дизайнер знает 5 ключевых принципов дизайна: выравнивание, повторение, контраст, иерархия и баланс.Эти принципы помогают создать целостный дизайн, стабильность, организацию, последовательность, влияние и ясное сообщение. Следуя этим фундаментальным принципам, дизайнеры могут решать визуальные и концептуальные проблемы как часть процесса проектирования, от исследования до генерации идеи и конечного результата, который отвечает заданию клиента.

Чтобы дизайн был успешным, он должен придерживаться этих фундаментальных принципов дизайна и того, как каждый из них работает вместе. Выравнивание помогает создать более цельный и упорядоченный дизайн.И благодаря повторению дизайн усиливается, связывая элементы вместе посредством ассоциации, создавая знакомый и последовательный визуальный стиль.

С другой стороны, контраст — это метод создания акцента в дизайне для воздействия, который можно увидеть в выборе цвета, масштабе или выделении определенного текста жирным шрифтом, тем самым создавая центральный фокус. Чтобы создать организацию в вашем дизайне, иерархия помогает создать систему, в которой каждый элемент организован в соответствии с его уровнем важности.

А для достижения баланса конструкция должна иметь структуру либо за счет симметрии, либо за счет натяжения. В следующий раз, когда вы будете рассматривать дизайн в Интернете или на улице, попробуйте выполнить упражнение и посмотрите, сможете ли вы определить эти принципы.

3. Любитель типографики

Типографика относится к способу форматирования и упорядочивания текста в макете и играет ключевую роль в графическом дизайне. Тип включает гарнитуру, кегль, межстрочный интервал, межбуквенный интервал и кернинг.По мере продвижения по дизайну вы узнаете о различиях между шрифтом без засечек и шрифтом с засечками, углубите свои знания о шрифтах и ​​узнаете, какие шрифты хорошо сочетаются друг с другом.

Типографика придает характер бренду и имеет решающее значение для всех коммуникаций, от журнала до рекламы и логотипов. Понимая типографику, вы сможете обосновать выбор типографики в своей работе и то, как она может улучшить дизайн. Помимо того, что шрифт играет центральную роль в передаче идей, он придает дизайну особое настроение благодаря тону голоса.

Type можно создать вручную или в цифровом виде, но также стоит отметить различные специализации в типографике. Давайте подробно рассмотрим надписи, дизайн шрифта и набор текста, чтобы узнать больше о каждом из них:

  • Надписи: нарисованных на заказ букв, созданных вручную или в цифровом виде, которые можно использовать для логотипов, фресок, вывесок, обложек альбомов, рекламы, продуктов, свадебных приглашений и многого другого.
  • Дизайн шрифта: — это создание шрифтовых символов, которые могут быть полным набором от A до Z (вместе с цифрами, пунктуацией, диакритическими знаками).Хотя некоторые гарнитуры содержат полный набор, другие могут быть ограничены только верхним регистром или только нижним регистром. Персонажи создаются в векторной программе, такой как Adobe Illustrator, перед переходом в такое приложение, как Fontographer, для дальнейшей доработки.
  • Набор текста: — это процесс размещения текста в макете, будь то газета, брошюра или журнал. Наборщик обычно работает с большими блоками текста и устанавливает иерархическую структуру для заголовков, цитат, подписей и так далее.

Если вам интересна типографика и, возможно, вы экспериментируете с формами букв, то почему бы не изучить несколько аккаунтов в Instagram, чтобы поближе познакомиться с потрясающими креативами. Мы составили этот список аккаунтов в Instagram для любителей шрифтов, и вы должны подписаться на эти аккаунты.

4. Изучите основы цвета

Цвет влияет на настроение и индивидуальность дизайна. Лучший способ узнать о цветовых сочетаниях — взглянуть на работы других дизайнеров и студий.Затем вы можете начать создавать свои собственные доски вдохновения с цветовыми палитрами, которые вызывают разные настроения. Вы также можете изучить Adobe Color CC, чтобы поэкспериментировать с различными цветовыми комбинациями. Палитры могут быть созданы из фотографий, распечаток, узоров или любой другой графики, которую вы найдете.

Цвет — важная часть дизайна, потому что с его помощью можно повлиять на настроение дизайна и бренда, а также использовать как инструмент для убеждения и соблазнения. Дизайнеры узнают о значении каждого цвета, цветовых комбинациях и о том, как использовать палитры для эмоционального воздействия.При выборе цветов для дизайна важно иметь прочную основу цвета и науки, лежащей в основе этого. Понимая теорию цвета, дизайнер может сделать правильный выбор в выборе цвета, чтобы бренд выделялся и соответствовал целевой аудитории.

Книга Color Now: Цветовые комбинации для коммерческого дизайна Color — отличный ресурс, который поможет вам принять продуманные решения об использовании цвета, цветовых сочетаниях и примерах успешных проектов для вдохновения.Если внимательно изучить психологию цвета, ассоциаций и ее применение, эта книга станет вашим полезным руководством для исследований и вдохновения. Возможно, после прочтения этой книги вы более критически взглянете на рекламу или приложения, а затем научитесь применять эти концепции в своей работе, чтобы выбранные вами цветовые палитры вызывали эмоции, соответствующие бренду и аудитории.

5. Хорошо разбирайтесь в терминологии дизайна

По мере того, как вы начинаете больше узнавать о графическом дизайне, также важно познакомиться с терминологией, чтобы вы могли говорить на том же языке, что и другие дизайнеры.Мы составили список из 120 терминов, связанных с дизайном, чтобы помочь вам понять значение каждого из них.

Несколько общих терминов, о которых вы, возможно, слышали, включают золотое сечение, правило третей, иерархию, кернинг, интерлиньяж, трекинг и высоту по оси x. Владея общепринятыми терминами дизайна, вы сможете понимать «дизайн» при встрече с другими дизайнерами, а также при общении со своей командой.

6. Магистерские программы дизайна

Как дизайнеру вам необходимо изучить основы Adobe Creative Cloud (Illustrator, InDesign, Photoshop) и Sketch, чтобы научиться работать с ними вместе для создания всего, от логотипа до плаката или книги.Освоив основные программы проектирования, вы сможете с легкостью решать задачи клиента. Четыре лучших, с которых вам нужно начать, включают:

  • Adobe Illustrator: — это векторная программа, которая позволяет создавать фигуры и рисовать с помощью инструмента «Перо». Самое замечательное в этом инструменте то, что он позволяет создавать широкий спектр иллюстраций, от логотипов до значков и иллюстраций. Кроме того, каждое изображение может быть воспроизведено и увеличено до любого размера, поскольку оно является векторным.
  • Adobe InDesign: — это инструмент макета, который можно использовать как для цифровой печати, так и для печати, работая вместе с Photoshop и Illustrator.Являясь отраслевым стандартом, это мощная программа для создания многостраничных документов, создания мастер-страниц и стилей абзацев, которые можно использовать для создания всего, от журналов до брошюр.
  • Adobe Photoshop: — мощная программа, используемая многими творческими профессионалами, от дизайнеров до разработчиков и фотографов. Программа предназначена для редактирования изображений, ретуши, обработки изображений и создания композиций.
  • Sketch: — это стандарт для цифровых дизайнеров.Программа сочетает в себе векторы с основными графическими эффектами, что делает ее очень интуитивно понятной программой для разработки приложений и веб-сайтов.

7. Творческое вдохновение

Просмотр блогов о дизайне, книг по дизайну, журналов о творчестве и социальных сетей (Instagram, Pinterest, Behance) — хорошая отправная точка для определения того, к какому типу эстетики вы тяготеете. Изучая работы других дизайнеров, вы начинаете узнавать о различных стилях и современных тенденциях.Со временем вы начнете развивать свой собственный стиль, основанный на ваших интересах.

Как творческий человек, полезно знать последние тенденции и то, что создают другие дизайнеры. Следуя блогам, вы можете получить свою дозу вдохновения и, возможно, почерпнуть несколько новых идей в процессе. Мы собрали этот удивительный ресурс из 50 блогов об искусстве и дизайне, которые вы можете изучить, чтобы быть в курсе того, что происходит в творческой сфере, а также продвигать свои творческие проекты.Вот несколько примеров для начала:

  • Create by Adobe : журнал для креативщиков, для креативщиков — доступный в Интернете и в виде мобильного приложения. Посетите их, чтобы получить вдохновение и уроки по фотографии, иллюстрации, графическому дизайну, веб-дизайну, анимированной графике, аудио / видео, брендингу и многому другому.
  • 99U : , созданная Adobe, целью которой является помощь творческим профессионалам в их карьере. Практические статьи предлагают рекомендации по продуктивности, положительным привычкам работы, балансу работы и личной жизни, личному бренду, лидерству и многому другому.
  • Wix Creative : предлагает отличный контент для творческих людей, от вдохновения до советов и ресурсов с полезными руководствами по темам, от доски настроения до создания онлайн-портфолио.
  • Как хорошо, что : — это популярный отраслевой ресурс, где собраны лучшие статьи о дизайне, искусстве и иллюстрации со всего мира.
  • The Inspiration Grid : Интернет-журнал, который демонстрирует мировые творческие таланты, предоставляя вам лучшее в искусстве, фотографии, иллюстрации, дизайне и типографике.

Чтобы узнать больше о студиях и других дизайнерах, взгляните на подборку «Я люблю этих гениев» от студентов и сотрудников Шиллингтона со всего мира, чтобы узнать о творческих людях, которые их вдохновляют.

Любой творческий человек знает, что Instagram полон визуального удовольствия от иллюстраций до надписей, фотографий и дизайна. Будучи третьей по популярности платформой для социальных сетей, это идеальный помощник для ежедневного вдохновения и общения с другими творческими людьми. Чтобы помочь вам начать работу, ознакомьтесь с нашим тщательно отобранным списком из 100 учетных записей Instagram, на которые вы можете подписаться, чтобы открыть для себя свой новый любимый креатив.

Наше следующее место для поиска вдохновения, исследования и создания мудбордов — Pinterest. Это идеальная платформа для открытия новых досок и создания тематических досок, на которые вы можете ссылаться позже или поделиться с другом. Чтобы сэкономить ваше время, мы собрали 100 лучших аккаунтов Pinterest для вдохновения в графическом дизайне, за которыми вы можете подписаться прямо сейчас и начать создавать свои собственные доски уже сегодня.

И, наконец, Behance — наш следующий источник вдохновения, где вы можете найти лучших дизайнеров, типографов, цифровых художников и студии.Изучите этот список из 60 дизайнеров на Behance, о которых, по нашему мнению, вы должны знать, и сделайте закладку для использования в будущем.

8. Социальные сети

Социальные сети, такие как Dribbble, Behance и Instagram, — отличные ресурсы не только для знакомства с работой других креативщиков, но и возможность общаться с другими дизайнерами со всего мира, которыми вы восхищаетесь. Регулярно публикуя свои работы на этих каналах, вы обязательно привлечете внимание других дизайнеров.Эти платформы позволяют вам делиться своей работой и получать обратную связь для постоянного обмена, который может помочь вам расти как дизайнер и, возможно, получить вашу следующую работу.

Никогда не знаешь, что может развиться из нового соединения и найти неожиданную возможность. Через социальные сети вы можете общаться в беседах с другими дизайнерами, делиться своими последними работами и запрашивать отзывы у тех, кто вам нравится. Оставайтесь на связи, присоединяйтесь к группам и подписывайтесь на компании, которые вы уважаете. Хотите несколько советов по освоению своей стратегии в социальных сетях и принятию решения о том, на каких каналах вы должны делиться своей работой? Затем прочтите этот список советов для Instagram, Twitter, Pinterest, LinkedIn, Facebook и сайтов-портфолио.

9. Отправьте свою работу

После того, как вы начнете создавать свою собственную работу, обновление вашего присутствия в Интернете должно стать постоянной частью вашей общей стратегии, чтобы обеспечить вам видимость и привлечь внимание к вашим последним проектам другими дизайнерами, рекрутерами и агентствами. Это первый шаг к тому, чтобы вашу работу увидели! Хотя социальные сети, подобные упомянутым выше, — хорошие места для обмена вашими проектами, это не единственные места, где вы должны демонстрировать свои таланты.Обратитесь к другим сайтам, таким как блоги и онлайн-журналы, чтобы привлечь внимание более широкой аудитории.

Есть много веб-сайтов, и вам может быть интересно, какие места лучше всего для отправки? Чтобы помочь вам, мы составили список из 40 дизайнерских блогов, с которыми вы можете ознакомиться и отправить свои работы. Вот предварительный просмотр пяти избранных, с которых вы можете начать:

  • Creative Review : ведущее издание, демонстрирующее новейшие дизайнерские разработки и поддерживающее новые таланты.Чтобы отправить свою работу, свяжитесь с их редакционной группой.
  • Visuelle : ваш ресурс для графических дизайнеров со всего мира, где можно получить ежедневную порцию визуального вдохновения. Для рассмотрения отправьте электронное письмо на [email protected]
  • Creative Boom : был ключевым игроком в праздновании творчества и кураторстве по широкому кругу работ из различных дисциплин. Это также отличный блог для советов экспертов и отраслевой информации. Чтобы отправить свой проект на рассмотрение, перейдите на их страницу с рекомендациями.
  • Eye On Design : одна из старейших ассоциаций дизайнеров в США, имеющая огромную членскую базу. Их блог Eye On Design — идеальное место для знакомства с начинающими и признанными дизайнерами. Чтобы подать заявку, обратитесь к предыдущим авторам блога, чтобы вас приняли во внимание.
  • Дизайн от женщин : основан графическим дизайнером Мэри Хемингуэй и направлен на демонстрацию и поддержку творческих женщин со всего мира, а также на вдохновление других женщин.Если вы занимаетесь дизайном и идентифицируете себя как женщина, свяжитесь с Design by Women, чтобы узнать о ней.

Публикация вашей дизайнерской работы в журналах и блогах — отличный способ продвинуться вперед, но в равной степени участие в конкурсах может помочь получить международное признание. Вы можете ознакомиться с несколькими популярными наградами в области дизайна: The Design Kids Awards, Indigo Awards, AGDA, Creative Design Awards, Adobe Design Achievement Awards, Young Guns и D&AD New Blood Awards.

10. Присоединитесь к проектным группам и сети

Посещая дизайнерские мероприятия (теперь виртуально!), Присоединяясь к глобальным и местным дизайн-группам и профессиональным организациям, вы можете пообщаться с другими творческими людьми, чтобы наладить свои связи в отрасли. Общаясь с коллегами-дизайнерами и обучаясь у них, вы можете завязать прочные дружеские отношения и потенциально найти наставника (что прекрасно, даже если вы не новичок), который поможет вам в вашей дизайнерской карьере.

Как творческий человек, особенно если вы новичок, вам нужно продолжать учиться как можно больше и общаться.Но, конечно, обучение никогда не заканчивается, особенно если вы хотите обеспечить себе долгосрочный успех. Поскольку технологии постоянно развиваются, вам тоже нужно узнавать о программном обеспечении, новых методах и способах, чтобы стать более эффективным дизайнером. Курс дизайна — важный шаг в получении практических знаний и создании портфолио, но обучение не заканчивается после школы. Как дизайнеру, вам нужно сохранять любопытство и продолжать самообучение.

Несколько популярных творческих мероприятий, которые вы можете отметить в закладки, чтобы быть в курсе будущих событий:

  • Adobe Max : предлагает прямой эфир и контент по запросу, который вы можете смотреть по темам, связанным с творчеством, технологиями и развлечениями — с более чем 300 сеансами для просмотра, есть из чего выбрать в зависимости от ваших интересов.
  • Adobe 99U : ежегодная конференция направлена ​​на то, чтобы вдохновлять творческих людей с помощью основных докладчиков, семинаров, бесед и мастер-классов, чтобы вы могли оживить свою работу новыми идеями и пообщаться с другими творческими людьми. Среди известных ораторов прошлого — Дебби Миллман, Адам Курц, Тина Рот Айзенберг и Майкл Берут.
  • Хорошие вторники : ежемесячное мероприятие с выступлениями четырех спикеров со всего мира, которые рассказывают о своем последнем проекте. Каждый месяц вы не должны пропустить невероятный состав докладчиков.
  • Creative Mornings : проводит виртуальные мероприятия в городах по всему миру, посвященные разным ежемесячным темам. Они также предоставляют платформу под названием FieldTrips, где вы можете общаться с другими, учиться и сотрудничать.
  • Wix Playground : ежемесячно проводятся мероприятия, включающие семинары, беседы и обзоры портфолио, которые проводят креативщики для дизайнеров. Обсуждаемые темы включают вдохновение шрифтов, иллюстрации и беседы с известными творческими людьми об их карьере и многие другие.
  • Ladies, Wine & Design : глобальная группа, основанная Джессикой Уолш с целью продвижения разнообразия в творческой индустрии и создания пространства для всех женщин. Группа предлагает бесплатное наставничество, а также обзоры портфолио и творческие встречи.

Чтобы узнать о местных дизайнерских мероприятиях в вашем родном городе, ознакомьтесь со списком Design Event в блоге Shillington.

11. Изучите пути творческой карьеры

Узнавая больше о графическом дизайне, начинайте думать о том, какой вид творческой работы вам интересен.Индустрия дизайна постоянно развивается, и у нее есть увлекательная карьера. Как дизайнер, ни один день не бывает прежним, и вы будете быстро решать самые разные проекты. Работа графического дизайнера пользуется большим спросом с внушительной стартовой зарплатой и многообещающей траекторией.

Пока вы находитесь на стадии исследования и узнаете больше о дизайне, начните думать о типе работы, на которой вы хотите специализироваться, например, UX / UI дизайнер, визуальный дизайнер, цифровой дизайнер, креативный директор, 3D дизайнер, VR дизайнер, Художник-монументалист, дизайнер продукта, моушн-дизайнер, аниматор и так далее.

Нет ничего лучше, чем работать в сфере, которую вы любите и которой увлечены. Приятно иметь так много разных вариантов карьеры, из которых можно выбирать как творческий человек, после того, как вы прошли обучение. Если вы начинаете как младший дизайнер, ваша карьера может развиться до арт-директора, а после нескольких лет работы в отрасли вы можете выбрать работу фрилансером или открыть собственную студию. Если вы не начинали в творческой индустрии, еще не поздно изменить свой путь.

Хотите услышать мнение других дизайнеров, которые сделали решительный шаг и поменяли карьеру? Узнайте об их историях и узнайте, как они смогли перейти от работы в различных профессиях, таких как маркетинг, к бухгалтерскому учету, и стать дизайнером на полную ставку.

Изучение графического дизайна предлагает множество возможностей в той работе, которую вы можете выполнять. Чтобы помочь вам понять мир дизайна и различные области вашей профессиональной карьеры, мы разбили его на несколько частей:

  • Дизайнер брендинга / визуальной идентификации: , будь то частное лицо, стартап или небольшая компания, каждая компания может рассказать свою уникальную историю. Как дизайнер, вы должны работать с клиентом, чтобы разработать индивидуальность бренда, чтобы воплотить его в жизнь.
  • Дизайнер рекламы и маркетинга: Поскольку реклама окружает нас повсюду, от рекламных плакатов до рекламы в социальных сетях и рекламы на Youtube, роль дизайнера рекламы заключается в создании концепции, ориентированной на демографические группы продукта.
  • Цифровой дизайнер: относится к дизайну, создаваемому на экране, и охватывает все, от пользовательского интерфейса (UI) для веб-сайтов до приложений. Как цифровой дизайнер вы будете работать над всеми визуальными элементами для цифрового опыта.Основываясь на вашем дизайне, разработчики пользовательского интерфейса кодируют для воплощения конечного продукта в жизнь.
  • Дизайнер продукта: как дизайнер продукта вы являетесь частью всего процесса проектирования продукта и можете выполнять одну из следующих ролей: дизайнер взаимодействия или UX-дизайнер, графический или визуальный дизайнер, исследователь пользователей, аналитик данных, прототип или бизнес-стратег. .
  • Редакционные дизайнеры: отвечают за дизайн журналов или книг, например за создание обложек, макетов и графики.Как редактор редакционной статьи, вы обязаны передать идею редакционной статьи.
  • Дизайнеры упаковки: оказывают значительное влияние на узнаваемость бренда на рынке, создавая упаковку для нового бренда или изменяя дизайн старой упаковки, что может значительно повлиять на имидж бренда и повысить продажи продукта.
  • Дизайнеры шрифтов: объединяют свои знания в области типографики для создания шрифтов. Как вы уже знаете, типографика является неотъемлемой частью визуальной коммуникации, и типографы необходимы для проектирования и знают все тонкости типографики.Хотите познакомиться с одними из лучших литейных предприятий? Междисциплинарный дизайнер Тобиас ван Шнайдер делится своим выбором некоторых из своих фаворитов от Milieu Grotesque до Hoefler & Co.
  • Дизайн, ориентированный на человека: также известен как дизайн-мышление, которое учитывает все аспекты дизайна и процесса проектирования — выявление проблемы и последующий поиск решения. По сути, найти эффективный способ решения дизайнерской проблемы.
  • Дизайн во благо: ориентирован на пользователя как на часть дизайна, ориентированного на человека, и социальных изменений для положительного воздействия и улучшения мира.
  • Рекламное агентство или внутренний маркетинговый дизайн: когда вы начинаете как дизайнер, вы можете спросить себя, хотите ли вы работать в студии, рекламном агентстве или внутри компании. Конечно, в вашем выборе всегда есть положительные моменты. Выполняя внутреннюю роль, вы будете частью команды и работать в соответствии с руководящими принципами бренда, становясь экспертом в общем направлении бренда. Однако, работая в агентстве, вы будете работать с широким спектром продуктов и сможете применять свои знания и навыки в различных отраслях.
  • Фрилансер: хотите стать фрилансером после окончания учебы? Это отличный вариант, если вы хотите работать из любой точки мира! Работа фрилансером предполагает дополнительные обязанности, связанные с поиском клиентов, заключением контрактов и созданием собственного бренда. Чтобы узнать больше, послушайте ливерпульского дизайнера Мэтта Пилинга, который дает несколько советов о том, как добиться успеха в качестве дизайнера-фрилансера и какую тактику вы можете использовать для создания списка клиентов.

12.Начать увлеченный проект Проекты

Passion — прекрасный способ развить новый навык, выходящий за пределы вашей зоны комфорта, или начать самостоятельный проект, связанный с тем, чем вы увлечены. Работа, которую вы разрабатываете, может превратиться в интересную серию и будущее дополнение к вашему портфолио.

Если вам нужно немного творческого вдохновения и у вас есть время, чтобы начать что-то новое, взгляните на эти шесть подходов, чтобы начать новый проект, будь то в одиночку или в сотрудничестве с другим творцом.Помимо изучения новых навыков или сотрудничества с другим творцом, вы можете начать с самостоятельных экспериментов по времени, творческих или дизайнерских задач.

Как и в случае с любым другим проектом, который вы инициируете самостоятельно, не оказывайте на себя слишком большого давления, позвольте себе свободно экспериментировать и найдите время для игр. Чтобы воплотить эти идеи в жизнь, вы можете просматривать портфолио других дизайнеров, изучать творческие блоги и прокручивать страницы Pinterest или Instagram. Для некоторых идей по творческим проектам ознакомьтесь с этим списком, который Format составил для семи дизайнерских проектов, чтобы эти творческие соки текли независимо от вашего опыта.

Трек графического дизайна может быть идеальным для вас, если у вас творческий глаз и бесконечное любопытство к окружающему миру. Приняв на себя обязательство изучать и применять навыки, которые вы изучаете ежедневно, вы будете на пути к тому, чтобы стать графическим дизайнером. Возможно, вы даже захотите углубить свои знания и получить сертификат в области графического дизайна, чтобы вы могли еще больше повысить свои навыки и выделиться среди конкурентов.

Готовы ли вы сделать рывок и начать успешную карьеру, которая вас волнует? Узнайте о предстоящих курсах полного и неполного рабочего дня и онлайн-курсах графического дизайна в Shillington.Вы приобретете навыки, необходимые для того, чтобы стать графическим дизайнером, и разработаете безупречное портфолио , готовое начать новую карьеру всего за девять месяцев или меньше.

Дизайн заголовка от преподавателя #ShilloNY Эмили Комфорт.

15 чрезвычайно полезных бесплатных курсов графического дизайна

CreativeLive предлагает ряд онлайн-курсов для дизайнеров и художников. Полные курсы обычно платные. Однако существует множество бесплатных видеоуроков, которые помогут вам изучить графический дизайн.

Например, есть бесплатные курсы графического дизайна по таким темам, как цвета и их взаимосвязь и что делает обложку успешной книги.

Однако бесплатны только видеоуроки. Вы не получите доступа к материалам курса, таким как чтения и практические задания, если за них не заплатите.

Еще одна проблема с сайтом заключается в том, что когда вы просматриваете большую базу данных уроков, нет простого способа определить, какие уроки бесплатны, пока вы не нажмете на один из них.Но как только вы посетите страницу урока, она покажет вам все уроки из того же курса, которые бесплатны.

Если вы хотите записаться на полный курс, они обычно стоят от 30 до 50 долларов каждый. Кроме того, вы можете подписаться на подписку за 25 долларов в месяц, которая дает вам доступ к любому количеству курсов.

Несмотря на эти претензии, огромное количество полезных классов графического дизайна, доступных в CreativeLive, делает его достойным посещения.

Это введение в дизайн предлагается Калифорнийским институтом искусств на Coursera.Coursera предлагает онлайн-курсы от самых разных университетов и компаний. Калифорнийский институт искусств предлагает пять различных бесплатных курсов по графическому дизайну, доступных на сайте в разделе специализации по графическому дизайну.

«Основы креативного дизайна» — отличная отправная точка, поскольку он охватывает основы тем, от типографики и создания изображений до формы, цвета и композиции. Но стоит пройти все курсы CalArt по графическому дизайну, поскольку они более подробно рассматривают каждую из этих тем.

Одна вещь, которая отличает эти классы графического дизайна от многих других вариантов, заключается в том, что они представляют собой гораздо больше, чем просто слайд-шоу. Вместо этого они включают комбинацию видеоуроков, чтений и практических упражнений.

Чтобы ваша работа была отмечена инструктором и вы получили сертификат по окончании курса, вы должны заплатить за регистрацию. Как правило, зачисление на специализацию и получение доступа ко всем связанным с ней курсам стоит от 39 до 79 долларов в месяц.Вы можете выполнить поиск на веб-сайте, чтобы найти различных инструкторов, которые подходят вашему стилю обучения.

Однако вы можете получить доступ ко всему содержанию курса бесплатно. Все, что вам нужно сделать, это выбрать опцию «проверить курс» при регистрации (избегайте предложения «бесплатная пробная версия», поскольку это просто означает, что вы начнете платить через семь дней).

Высокое качество этих курсов и возможность бесплатного доступа ко всему контенту делают их идеальным способом изучения графического дизайна.

Этот онлайн-курс графического дизайна Университета Колорадо — еще один курс, предлагаемый на Coursera.Это означает, что вы можете получить доступ ко всем видео, материалам для чтения и упражнениям бесплатно.

Этот курс — отличный выбор для неопытных графических дизайнеров. Это потому, что это часть программы из четырех курсов по эффективному общению. Это означает, что он предназначен для более широкой аудитории и не требует каких-либо предварительных знаний в области графического дизайна.

Он предлагает простые для понимания уроки, которые учат студентов некоторым «трюкам» дизайна, которые помогут с уверенностью приступить к работе над дизайн-проектами.Он также включает в себя практические упражнения, в которых учащимся предлагают примеры проектов, а затем они должны использовать то, что они узнали, для определения сильных и слабых сторон проектов.

Таким образом, хотя он идеально подходит для тех, кто только начинает и не знает, как изучать графический дизайн, в нем также нет недостатка в ценной информации. Если вы потратите время на то, чтобы пройти этот бесплатный курс графического дизайна, у вас будет отличный старт!

Этот онлайн-курс графического дизайна предлагается Колледжем искусств Мэрилендского института.Он доступен через Kadenze, платформу онлайн-обучения, очень похожую на Coursera. У них есть курсы университетов и институтов по всему миру, и вы можете получить доступ ко всему содержанию курса бесплатно.

Этот курс по истории графического дизайна дает базовые знания, которые будут полезны любому графическому дизайнеру. В описании курса говорится, что для того, чтобы знать, куда идут тенденции графического дизайна, вы должны понимать, с чего они начинались, что их сформировало и как художники-авангардисты изобретали их заново.

Обсуждаемые темы включают происхождение текста и графического дизайна, свободные стили конца 1800-х годов, механические абстракции и фотомонтаж, практичность в типографике, международные стили и многое другое.

Курс наполнен содержанием. Он состоит из семи занятий, каждое из которых включает в себя несколько видеоуроков и курсовых работ, таких как викторины и практические задания. Еще одна замечательная особенность этого курса заключается в том, что он дает вам доступ к форуму обсуждения класса даже в качестве бесплатного пользователя.

Так что, если вы ищете бесплатный курс графического дизайна, в который действительно сможете погрузиться, это идеальный выбор.

Этот онлайн-курс был создан Колледжем искусств Корнуолла и проводится через Kadenze. Он фокусируется на интеграции принципов дизайна и навыков рисования. Перед прохождением этого курса рекомендуется, чтобы участники уже имели некоторое представление о фундаментальной теории дизайна, так что это хороший выбор после того, как вы пройдете некоторые из других курсов, перечисленных здесь.

Программа курса охватывает некоторые темы теории дизайна, такие как принципы, которые делают иллюстрации эффективными для коммуникации. Он также охватывает больше практических тем, включая демонстрации цифровых инструментов, чтобы показать некоторые продвинутые методы для Adobe Illustrator, Photoshop и InDesign.

Подобно курсу, указанному выше, каждое занятие в этом курсе состоит из нескольких видеоуроков. Они также включают в себя задания, которые дадут вам возможность применить полученные знания.Это отличный вариант для дизайнеров, которые хотят расширить свои навыки иллюстрации.

Итак, теперь вы знаете некоторые варианты бесплатного обучения графическому дизайну. Эти онлайн-курсы графического дизайна позволят вам расширить свои возможности и карьерные перспективы, не выходя из дома и работая в удобном для вас темпе. Широкий спектр доступных классов означает, что у вас не должно возникнуть проблем с поиском того, что соответствует вашему уровню навыков и потребностям. Итак, начните совершенствовать свои навыки графического дизайна уже сегодня!

Skillshare — это платформа онлайн-обучения, предлагающая множество различных курсов.Доступно более тысячи курсов от маркетинга до брендинга, от графического дизайна до видеографии. Для Skillshare есть как бесплатные, так и премиальные планы, поэтому любой может начать обучение на своей платформе.

Курсы от Skillshare предлагают возможность взаимодействия с сообществом и преподавателем. Есть дополнительные задания, которые также можно выполнить. Хотя нет гарантии, что инструктор будет участвовать в вашем обучении, иногда они могут отвечать на ваши сообщения на доске.Однако сообщество Skillshare очень интересное. Другие студенты и учащиеся дают отличную обратную связь и дают представление о курсах, которые вы посещаете.

Курс Эллен Луптон «Демистификация графического дизайна: как работают плакаты» — один из самых популярных и замечательных, если вы хотите узнать больше о графическом дизайне. В этом коротком часовом занятии, в котором участвуют более 41 000 студентов, рассказывается, как работают плакаты, и исследуются приемы, которые делают современный графический дизайн столь привлекательным.

В курсе Эллен вы сможете изучить различные плакаты, от плакатов к фильмам до политической пропаганды.Узнайте об истории каждого графического дизайна, а также о том, как создавать эффективные и эмоциональные плакаты, которые впечатляют.